По ХОАО ПАУЛО АЮБ ФОНСЕКА*
Глубочайшее чувство сакрализации отверженности и сегодня побуждает все большее число эмигрантов уезжать в поисках безопасного места, где не будет места насилию.
Изображение 16-летнего марокканского подростка в слезах, тело которого привязано к пустым бутылкам на пляже, в последние недели обошло весь мир. 19 мая мальчик Ашраф Сабир повторил жест тысяч других молодых людей из своей страны, когда попытался переплыть границу между Марокко и Испанией в Северной Африке. Ему удалось добраться до пляжа Сеуты, автономного города, который представляет собой испанский анклав на севере африканского континента, но вскоре был принят военными, которые ждали, когда он покинет воды Средиземного моря, чтобы вернуть его в страну происхождения. . На одном из видеоизображений, фиксирующих приезд Ашрафа, видно, что обращение, адресованное испанским гвардейцам, несет в себе выразительную силу боли и мечтаний каждого эмигранта: «Пойми нас, ради бога!»
Беспомощность Ашрафа воплощена в словах, возвещающих его отчаянную просьбу. Сцена с марокканским подростком в главной роли среди многих других, снятых в последние десятилетия в различных регионах мира, свидетельствует об современности произведений искусства, пытавшихся выразить человеческое состояние эмигранта. Это частный случай Ласара Сегалла, художника, скульптора и гравера, родившегося в 1889 году в Вильнюсе, нынешней столице Литовской Республики. Сегалл пережил вместе с членами своей семьи опыт ссылки на территории, где господствовала Российская империя на рубеже XNUMX-XNUMX веков. Под властью царей еврейские семьи страдали от голода и безудержного насилия со стороны погромы в Восточной Европе. Миграционное движение было частью всей жизни Сегалла: прежде чем отправиться в Бразилию между войнами, где его приветствовали модернисты Сан-Паулу, в том числе Марио де Андраде, он жил и учился в некоторых великих европейских городах в темные периоды. конфликтов и политических преследований. Травмы, накопившиеся в коже художника, обозначили его траекторию и стали основным материалом его композиций.
Работы Лазара Сегалла получили ценные интерпретации и прочтения некоторых его современников, раскрывая уникальное положение, занимаемое художником в творчестве, которое заключалось в раскрытии духа времени, в котором он жил. Сборник комментариев и статей, написанных художниками, писателями и поэтами, раскрывает вселенную значений, вытекающих из форм, цветов и объемов его рисунков и картин. Среди многочисленных каталогов выставок, интерпретаций и комментариев я имею в виду, в частности, сборник Лазар Сегал: антология национальных текстов о творчестве и художнике. (Фунарт, 1982). Поэт Карлос Драммонд де Андраде и французский социолог Роже Бастид были одними из тех, кто оставил свидетельство об искусстве Сегалла.
Композиция Ласара Сегалла под названием Корабль эмигрантов (1939-1941) в 80 году исполнится 2021 лет со дня ее реализации. Безусловно, это один из шедевров художника, картина привлекала и до сих пор привлекает особое внимание. Корабль, защищающий обезумевшую толпу от морских волн, заключает в себе в зыбких очертаниях не только боль и страдания подданных, лишенных места, родины; на лодке Сигалла также плавают секреты и мечты, раскрывающие состояние всего человечества.
В этом смысле Драммонд мудро определил: «Социальные рамки Сигалла адресованы всем, они не удовлетворяют какую-то конкретную потребность». Роже Бастид, в той же линии интерпретации, что и Драммонд, видит в тонком пустынном движении корабельных изгибов завершение формы, которая также несет универсальный смысл: «Выражает не нарисованный предмет, а способ, которым он окрашен. Но именно потому, что он выражает себя через формы, художник выходит за пределы сиюминутного, чтобы придать своим картинам универсальную и постоянную ценность. Они больше не убитые евреи, они больше не европейцы, ищущие другого среда обитания, это наша человечность, это мы сами обнажаемся на экране».
Как и в складках сна, выразительная сила живописи Сигалла отражается в способности сказать и невыразимое, и то, что говорить не следует. Проявление этой онейрической атмосферы сильно присутствует на полотне: погруженные в мечты глаза эмигрантов внутри судна придают положительный смысл некой картографии бездны, не-места, реальности, которая, даже будучи правдоподобной , пробужденный глаз не в состоянии видеть. Корабль эмигрантов напоминает о трагическом и отчаянном путешествии еврейских мигрантов, которые, спасаясь от войны и преследований нацистов в Германии, громоздились, как товар, на больших кораблях, направляясь в неизведанные страны. Корабль, изображенный Сигаллом, — подлинная летопись маргиналов, брошенных в пучину собственной судьбы. Сюжет истории, неутомимая машина, днем и ночью переписывает и обновляет качества массы маргиналов.
Между 1939 и 1941 годами, в историко-политическом контексте, отмеченном восстановлением власти национальных государств и идеологическими движениями националистического характера, маргиналы были заселены эмигрантами. Целые семьи оказались в осаде с помощью устройств идентификации, основанных на извращенном процессе самоочищения. В этом смысле художественная вселенная, в которой живет художник, — нацистские гонения первой половины ХХ века — раскрывает странное пространство смерти и очищения. Столько раз выбрасываемое в открытое море, безумие эмигрантов, преследуемых мрачным жестом исключения, намечает путь вечного перехода.
Часто забывают, что система Сигалла не рассматривает весь миграционный процесс: отъезд, пересечение и прибытие. Это не работа, способная представить политический процесс переговоров об идентичностях. На картине Сигалла нет следов такого рода переговоров. Наоборот, мы видим совокупность индивидуумов, находящихся во власти безрезультатного движения, обреченных на дрейф. Эмигранты Сигалла, похоже, обязаны населять, кристаллизовавшись, мост изгнания.
Таким образом, который подчеркивает глубокую грусть на его лице, экипаж лодки не получил света минимально безопасного порта, в котором можно было бы высадиться. Даже потерпевшие кораблекрушение Плот Медузы (1818-1819), написанные Жерико, могли мельком увидеть среди нагроможденных обломков возможность прибытия. Эмигранты Сигалла переносят момент высадки только в своих мечтах о новом мире. Как и в случае с сумасшедшими и иностранцами, переносимыми из города в город по рекам средневековой Европы, русла вод серо-зеленого океана Сигалла разрывают и стирают любой возможный след, любой конкретный след человеческого существования.
В этом смысле стоит вспомнить замечание Бастиды о пластическом расположении балок под корабельной палубой, где распределены отдельные личности и целые семьи, осколки унылой атмосферы уединения:
В серии офортов иммигрантов Сегалл часто использовал восходящие линии, слегка косые и другие извилистые, как отражение робкой надежды изгнанника. Но в «Навио де Эмигрантес» художник возвращается к эллипсу или, по крайней мере, завершает драму иммигранта полуэллипсом, образованным задней частью лодки. Таким образом, корабль навязывает свою форму женщинам и мужчинам, мечтающим о мостике изгнания. И как этические или темпераментные различия рассеивают массу на семьи, пары и даже индивидуумов, так, с другой стороны, сон является важным орудием обособления, раздробленности, так как каждый через него выходит к самым глубоким тайнам души. будучи настолько некоммуникабельным, Сегалл не довольствуется включением иммигрантов в этот полуэллипс; чтобы эллипс не разорвался под влиянием всех этих желаний, этих противоречивых ностальгий, он снова прикрепляет изгибы корабля, набрасывая целую серию балок, удерживающих мостовую и которые, благодаря счастливому увеличению символизма, притягивают человеческую массу. множество крестов.
Спасая угнетенное лицо и боль отверженных, художник обнажает смысл и логику, лежащие в основе отчуждения. Нужно уметь спрашивать произведение, что означает динамика его цветов и мазков. Жест понимания соответствует, по Мерло-Понти, в Видимое и невидимое (Перспектива, 2000), своего рода открытие другому, отсутствующему или даже невидимому, «этому тайному аналогу видимого».
Печальные лица, подробно раскрытые Сегаллом внутри своего сосуда, — кучка людей, составляющих «почти» общность субъектов из раздробленной массы, — представляют собой некоторых жертв современных «разделений». Радикальным образом они обвиняют сакральный характер во всех фикциях идентичности. Чешско-бразильский философ, а также еврейский мигрант Вилем Флюссер в своей «философской автобиографии» под названием Боденлос (AnnaBlume, 2007), остро ощущал напряжение, создаваемое присутствием эмигранта и его непреодолимым отличием: «Для резидента эмигрант еще более чужой, менее знакомый, чем мигрант снаружи, потому что он обнажает священное, для по месту жительства, как банальная вещь. Он уродлив и достоин ненависти, потому что отождествляет местную красоту с китчевой красотой».
Глубочайший смысл сакрализации исключенного — процесса, состоящего одновременно в отделении чужеземца и очищении туземца — остается в истории конфликтов и насилия, которые спровоцировали и продолжают спровоцировать сегодня все большее число эмигранты уезжают в поисках безопасной, ненасильственной судьбы. Через несколько дней после неудачной попытки проникновения на территорию Испании Ашраф рассказал в интервью газете Эль Пайс мечта, которая воодушевляла его во время трудного путешествия: поехать в Европу, учиться, работать и иметь возможность помогать остальным членам своей семьи в Марокко. Подросток был опрошен в одном из беднейших районов города Касабланка, в доме его второй приемной матери. Тогда ему было 16 лет — нынешний возраст Ашрафа — его биологическая мать отдала его на усыновление, когда он был еще младенцем, всего через три дня после его рождения. Рабия, первая приемная мать мальчика, умерла, когда Ашрафу было 11 лет.
В Марокко дети матерей-одиночек всю жизнь несут на себе клеймо «рожденных вне закона». В то время как матери считаются проститутками и их семьи часто отвергают их, их детей называют на местном диалекте. Wladi лехрам («дети греха»). Это социальное условие субгражданства, так как дети не имеют прав, связанных с отцовской принадлежностью, таких как фамилия отца, наследство или пенсия.
Воззвание Ашрафа к испанской гвардии - "Поймите нас, ради Бога!" – остается бесконечным эхом бесчисленных жизней, потерянных в трагических историях эмиграции. Как и экипаж корабль Из Сегалла марокканский мальчик родился брошенным в море обществом, неспособным включить в число своих детей тех, кто находит странными и проблематизирует его священные институты. Рожденный отказом, он по-прежнему остается отказом от другого места, которое повторяется в жизни Ашрафа. Его отчаянная просьба о понимании и понимании является самым радикальным осуждением того, что мы трансформировали в результате ежедневной и повторяющейся работы жестов исключения.
*Жоао Паулу Аюб Фонсека, психоаналитик, он имеет докторскую степень в области социальных наук от Unicamp. автор Введение в аналитику власти Мишеля Фуко (Промежуточные).
ссылки
АНДРАДЕ, Карлос Драммонд. Сигал и корабль. В: Лазар Сегал: антология национальных текстов о творчестве и художнике. Рио-де-Жанейро: ФУНАРТЕ, 1982.
БАСТИДА, Роджер. Овал и прямая линия — по поводу некоторых картин Лазара Сегалла. В: Лазар Сегал: антология национальных текстов о творчестве и художнике. Рио-де-Жанейро: ФУНАРТЕ, 1982.
МЕРЛО-ПОНТИ, Морис. Видимое и невидимое. СП: Перспектива, 2000.
ЗЕЛИГМАН-СИЛЬВА, Марсио. «К философии изгнания: А. Розенфельд и В. Флюссер о преимуществах отсутствия родины». Электронный журнал НИЭЖ/УФРЖ – Год I – № 3 – 2010.
