По МАЙКЛ ЛЕВИ
Соображения по случаю столетия его «Первого манифеста»
Сюрреализм — это и никогда не был литературной школой или «авангардным» художественным течением (как кубизм или фовизм), а мировоззрением, образом жизни и в высшей степени подрывной попыткой заново очаровать мир. Это также утопическое и революционное стремление «изменить жизнь» (Рембо) – приключение одновременно поэтическое и политическое, волшебное и мятежный, которое началось в Париже в 1924 году и продолжается по сей день.
С момента своего зарождения сюрреализм был международным движением. Однако на последующих страницах мы сосредоточимся на группе сюрреалистов в Париже, вначале вокруг Андре Бретона, но продолжившей свою деятельность после смерти автора работ. Манифесты сюрреализма.
Революционное стремление лежит в основе сюрреализма. ТО Первый манифест сюрреализма (1924) Андре Бретона — радикально либертарианский документ. А один из первых коллективных текстов группы озаглавлен «Революция сейчас и всегда(1925). В том же году желание порвать с западной буржуазной цивилизацией заставило Бретона подойти к идеям Октябрьской революции, как это показано в его обзоре Ленин, Лев Троцкий. Несмотря на то, что он вступил во Французскую коммунистическую партию в 1927 году, он утверждал, как он объяснил в брошюре: «О Гранд Жур», его «право на критику».
Это было Второй манифест сюрреализма (1930), который обрисовал все последствия этого акта, подтвердив «нашу полную, безоговорочную приверженность принципу исторического материализма». В то же время, когда Андре Бретон утверждал различие, саму оппозицию между «первичным материализмом» и «современным материализмом», на которые претендовал Фридрих Энгельс, Андре Бретон настаивал на том, что «сюрреализм считает себя неразрывно связанным, в силу упомянутого мною сходства, с подходом марксистской мысли и только к этому подходу». В то же время сюрреалисты проявили большой интерес к творчеству Зигмунда Фрейда, интерпретации сновидений и бессознательного как источника «автоматического» поэтического выражения. Об этом интересе свидетельствует обмен письмами между Андре Бретоном и Фрейдом.
Очевидно, что его марксизм не совпадает с официальной вульгатой Коминтерн. Возможно, его можно было бы определить как «готический марксизм», то есть исторический материализм, чувствительный к чудесному, к темному моменту восстания, к просветлению, которое разрывает, как молния, небо революционного действия. Другими словами: прочтение марксистской теории, вдохновленной Рембо, Лотреамоном и романом. черный Английский (Льюис, Мэтьюрин) – ни на минуту не упуская из виду настоятельную необходимость борьбы с буржуазным порядком. Может показаться парадоксальным соединяться, как сообщающиеся сосуды, O Столица и замок Отранто, Происхождение семьи e Сезон ада, государство и революция e Мельмот. Но именно благодаря этому своеобразному подходу конституируется марксизм Андре Бретона в его тревожной оригинальности.
В любом случае, он принадлежит, как и Хосе Карлос Мариатеги, Вальтер Беньямин, Эрнст Блох и Герберт Маркузе, к подземному течению, которое пересекает XX век под огромными плотинами, построенными ортодоксальностью: романтическому марксизму. Я имею в виду здесь форму мышления, очарованную определенными культурными формами докапиталистического прошлого и отвергающую холодную и абстрактную рациональность современной индустриальной цивилизации, хотя и превращающую эту ностальгию в силу в борьбе за революционное преобразование общества. настоящее.
Если все романтические марксисты восстают против капиталистического разочарования мира – логического и необходимого результата количественной оценки, коммодификации и овеществления социальных отношений – то именно в Андре Бретоне и сюрреализме романтические/революционные попытки заново очаровать мир посредством воображение достигает своего самого яркого выражения.
Марксизм Андре Бретона также отличался от рационалистической/ученой, картезианской/позитивистской тенденции, ярко выраженной французским материализмом XVIII века – который доминировал в официальной доктрине французского коммунизма – своим упорством на гегелевском диалектическом наследии марксизма. На своей конференции в Праге (март 1935 г.) по «сюрреалистической ситуации объекта» он настаивал на решающем значении немецкого философа для сюрреализма: «В его Салон красотыГегель обратился ко всем проблемам, которые в настоящее время можно считать наиболее трудными в поэзии и искусстве, и решил большинство из них с беспримерной ясностью. (…). Я говорю, что и сегодня именно Гегеля следует спрашивать об успехах или ошибках сюрреалистической деятельности в искусстве».[Я]
Через несколько месяцев в своей знаменитой речи на съезде писателей в защиту культуры (июнь 1935 г.) он вернулся к атаке и не побоялся провозгласить, вопреки известному антигерманскому шовинизму: «Прежде всего В немецкоязычной философии мы обнаружили единственное эффективное противоядие против позитивистского рационализма, который продолжает сеять здесь хаос. Этим противоядием является не что иное, как диалектический материализм как общая теория познания».[II]
Эта приверженность коммунизму и марксизму не помешала, в основе подхода сюрреалистов, непреодолимо либертарианской позиции. Просто помните профессию веры Первый манифест сюрреализма (1924): «Слово свобода — единственное, что меня еще превозносит». Вальтер Беньямин в своей статье о сюрреализме 1929 года предложил сюрреалистам сформулировать «анархистский компонент» революционного действия с «методической и дисциплинированной подготовкой» последнего – то есть коммунизма…[III]
Остальная часть истории хорошо известна: все более приближаясь к позициям Троцкого и левой оппозиции, большинство сюрреалистов (за исключением Луи Арагона!) окончательно порвали со сталинизмом в 1935 году. Это не был разрыв со сталинизмом. , который продолжает вдохновлять его анализы, но с оппортунизмом Сталина и его помощников, который «к сожалению, имеет тенденцию уничтожать два основных компонента революционного духа»: спонтанное неприятие условий жизни, предлагаемых людям, и настоятельную необходимость измените их.[IV]
В 1938 году Андре Бретон посетил Троцкого в Мексике. Вместе они написали один из важнейших документов революционной культуры ХХ века: воззвание «За независимое революционное искусство», в котором есть следующий знаменитый отрывок: «добитьсякультурного творчества, революция должна с самого начала установить и обеспечить анархический режим индивидуальной свободы. Нет полномочий, нет ограничений.движение, ни малейшего следа команды! …Марксисты могут идти здесь рука об руку с анархистами…». Как мы знаем, этот отрывок написал сам Троцкий, но можно предположить и то, что он был продуктом его долгих бесед на берегу озера Пацкуаро.[В].
В послевоенные годы симпатии Андре Бретона к анархизму проявились более явно. В Аркан 17 (1947), он вспоминает эмоции, которые испытал, когда в детстве обнаружил на кладбище могилу с простой надписью: «Ни Бог, ни Господин». По этому поводу он высказал общее размышление: «над искусством, поэзией, нравится нам это или нет, также развевается флаг, попеременно красный и черный» — два цвета, между которыми он отказывается выбирать.
С октября 1951 по январь 1953 года сюрреалисты регулярно сотрудничали в газете. Ле Либертер, орган Французской анархической федерации со статьями и примечаниями. В то время его главным корреспондентом в Федерации был либертарианский коммунист Жорж Фонтенис. По этому случаю Андре Бретон напишет пламенный текст, озаглавленный «Ясная башня(1952), который напоминает о либертарианских истоках сюрреализма: «Там, где сюрреализм впервые осознал себя, задолго до того, как он определил себя, и когда он был еще не чем иным, как свободным объединением индивидуумов, которые спонтанно и всем блоком отвергали ограничения социальные и моральные аспекты своего времени оказались в темном зеркале анархизма».
Тридцать лет спустя и множество разочарований он вновь провозгласил себя сторонником анархизма – не того, который он хотел превратить в карикатуру, а «того, что наш товарищ Фонтенис называет самим социализмом, то есть этой современной претензии на достоинство человек (ваша свобода, а также твое благополучие)»…». Несмотря на раскол 1953 года, Андре Бретон не разорвал связей с либертарианцами, продолжая сотрудничать по некоторым из их инициатив.[VI]
Однако этот интерес к либертарианскому социализму не заставил сюрреалистов отрицать свои симпатии к Октябрьской революции и идеям Льва Троцкого. В речи 19 ноября 1957 года Андре Бретон настаивал и подписывался: «Против ветров и приливов я один из тех, кто все еще находит в памяти об Октябрьской революции добрую часть того безусловного импульса, который привел меня к ней». когда я был молод, и что подразумевало полную сдачу себя».
Приветствуя взгляд Троцкого, каким он изображен в красноармейской форме на старой фотографии 1917 года, он провозглашал: «Такой взгляд и свет, исходящий от него, ничто не может погасить, как не мог Термидор изменить черты Сен-Жюста». ». Наконец, в 1962 году, отдавая дань уважения только что скончавшейся Наталье Седовой, он призвал к наступлению того дня, когда «не только справедливость будет отдана Троцкому, но и будет дана полная сила и размах идеям, за которые он отдал свою жизнь». ».[VII]
Сюрреализм, возможно, является этой идеальной точкой схода, этим высшим местом мысли, где встречаются либертарианская траектория и траектория революционного марксизма. Но мы не должны забывать, что сюрреализм содержит в себе то, что Эрнст Блох назвал «утопическим излишком», избытком черного света, который выходит за пределы любого социального или политического движения, каким бы революционным оно ни было. Этот свет исходит из непреодолимого ядра ночи сюрреалистического духа, из его упорных поисков золота времени, из его отчаянного погружения в бездну грез и чудесного.
В 1969 году видные деятели парижского сюрреализма, такие как Жан Шустер, Жерар Легран и Хосе Пьер, решили, что из-за смерти Андре Бретона в 1966 году было бы лучше распустить Группу сюрреалистов. 4 октября 1969 года Шустер опубликовал в ежедневной газете Всемирный текст под названием Четвертая песня, который торжественно объявил о конце сюрреалистического движения как организованной коллективной деятельности: «мы отказываемся от слова, чтобы спасти идею».
Однако этот вывод был отвергнут многими другими сюрреалистами. Винсент Бунур взял на себя инициативу ответить Шустеру и его друзьям в октябре 1969 года в тексте, озаглавленном «Ничего или что», предполагавший продолжение сюрреалистического приключения. К нему присоединились несколько сюрреалистов в Париже и Праге, и с 1970 года коллективная деятельность возобновилась.[VIII]
К сожалению, большинство академических и традиционных описаний сюрреализма предполагают, что группа «распалась» в 1969 году. Очень странно, что такое отношение сохраняется, несмотря на весьма заметное присутствие сюрреалистического движения в Париже после 1970 года. Для большинства искусствоведов сюрреализм был всего лишь один из бесчисленных «художественных авангардов», таких как кубизм или футуризм, проживший очень короткую жизнь.
Винсент Бунур (1928-1996) был тем, кто положил начало новому периоду деятельности сюрреалистов и оставался вдохновляющей фигурой до своего последнего дня. Талантливый поэт и блестящий эссеист, он, как и его спутница Мишлин, был очарован океаническим искусством Новой Гвинеи, о котором написал несколько эссе.
Другой заметной фигурой в группе после 1969 года был Мишель Зимбакка (1924–2021), поэт, художник, режиссер и очаровательный персонаж. Его документальный фильм о «диких искусствах», Изобретение мира (1952) считается одним из немногих по-настоящему сюрреалистических фильмов; Бенжамен Пере написал мифопоэтический текст, комментирующий изображения. Группа сюрреалистов часто собиралась в квартире, которую он делил со своей спутницей Анни Боннин. Бунур и Зимбакка были живым связующим звеном между сюрреалистическим движением после 1969 года и группой, основанной Андре Бретоном в 1924 году.
В 1970–1976 годах парижские сюрреалисты, не желавшие сдаваться, собрались – в тесном контакте со своими пражскими друзьями – вокруг скромного журнала «The Бюллетень Liaison Surrealiste (BLS). О бюллетень содержит дебаты о «сюрреализме и революции» с Гербертом Маркузе. Среди многих других жемчужин — статья антрополога Рено в поддержку индейцев Соединенных Штатов, собравшихся в Стэндинг-Роке в июле 1974 года.
В последнем номере BLSВ апреле 1976 года было опубликовано коллективное заявление в поддержку молодого бразильского режиссера-сюрреалиста Пауло Паранагуа и его спутницы Марии Регины Пиллы, арестованных в Аргентине и обвиненных в «подрывной пропаганде». По инициативе сюрреалистов обращение было опубликовано Морисом Надо в La Quinzaine Litteraire а также подписаны известными французскими интеллектуалами, такими как Делёз, Мандиарг, Фуко и Лейри.[IX]
Парижские сюрреалисты поддерживали тесные отношения с пражской группой, которая полуподпольно жила при сталинском режиме, навязанном Чехословакии после советского вторжения в 1968 году. Они могли неофициально встречаться в частных домах, но не в своем журнале. Аналогон было запрещено, и им не разрешили выставлять свои произведения или фильмы. В 1976 году по инициативе Винсента Бунура сюрреалисты Парижа и Праги опубликовали во Франции (Edições Payot) сборник эссе: Сюрреалистическая цивилизация.[X]
В 1987 году сюрреалисты опубликовали ответ философу Юргену Хабермасу. Прославленный философ-рационалист раскритиковал предполагаемую попытку сюрреалистов «принудить к примирению между искусством и жизнью». В своем ответе сюрреалисты подчеркивали, что их целью было не «примирить» что-либо, а изменить жизнь путем диалектического преодоления традиционного противостояния мечты и реальности. Хабермас считал, что сюрреалистический бунт против институционализации искусства потерпел неудачу; В своем ответе сюрреалисты утверждали, что сюрреалистический бунт направлен не только против институционального состояния искусства, но и против всех доминирующих институтов нашей цивилизации. Более того, «пока несколько упрямых мыслителей откажутся подчиниться всей силе инструментального разума, будет слишком рано говорить о провале сюрреалистического восстания».[Xi]
Группа сюрреалистов всегда была очень политической, начиная с 1924 года. После 1969 года это продолжало оставаться правдой, но это не означало, что речь шла о присоединении к существующим политическим организациям. Некоторые члены участвовали в троцкистских организациях (Революционная коммунистическая лига, французская секция Четвертого Интернационала), другие — в Анархистской федерации или анархо-синдикалистской CNT. Но большинство парижских сюрреалистов не принадлежало ни к какой организации; общий дух был антиавторитарным и революционным, с доминирующей либертарианской тенденцией. Именно этот дух вдохновил их совместную деятельность и заявления, опубликованные в эти годы.
Многие из этих заявлений касаются борьбы коренных народов, будь то в Мексике, США или где-либо еще. Это, безусловно, связано с антиавторитарной и антиколониалистской традицией движения и его неприятием современной западной цивилизации.
Но эта эмпатия и большой интерес к «дикарским искусствам» также являются выражением романтического/революционного/антикапиталистического настроения: считали сюрреалисты – подобно первому романтику Жан-Жаку Руссо, восхвалявшему свободу Карибского бассейна. – что в этих «диких» культурах – сюрреалистам не нравилось слово «примитивный» – мы могли найти человеческие ценности и образ жизни, которые во многом превосходили западную империалистическую цивилизацию. Легенды, мифы и ритуальные артефакты этих «дикарей» высоко оценили не только Винсент Бунур и Мишель Зимбакка, но и вся группа сюрреалистов.
В 1991 Международный сюрреалистический бюллетень no. 1 был опубликован в Стокгольме как ответ групп из Парижа, Праги, Стокгольма, Чикаго, Мадрида и Буэнос-Айреса на опрос о текущей задаче сюрреализма. Парижская группа в своем тексте настаивала на том, что «сюрреализм — это не набор эстетических или игривых рецептов, а постоянный принцип отказа и негатива, питаемый магическими источниками желания, бунта и поэзии (…). Ни Бог, ни господин: более чем когда-либо нам кажется актуальным этот старый революционный девиз. Он написан огненными буквами на вратах, которые ведут за пределы индустриальной цивилизации к сюрреалистическому действию, целью которого является повторное очарование (и повторная эротизация) мира».
В знак протеста против помпезного празднования пятого столетия так называемого «открытия Америки» (1992 г.) сюрреалисты опубликовали Бюллетень Surréaliste International no. 2 в 1992 году, с совместной декларацией, подписанной группами сюрреалистов из Австралии, Буэнос-Айреса, Дании, Великобритании, Мадрида, Парижа, Нидерландов, Праги, Сан-Паулу, Стокгольма и США. Вдохновленный эссе, написанным нашей аргентинской подругой Сильвией Гренье, этот документ прославляет избирательную близость сюрреализма к коренным народам, против западной цивилизации, которая угнетала их и пыталась уничтожить их культуру: «В борьбе с этим удушающим тоталитаризмом сюрреализм – и он всегда был – спутником и сообщником коренного народа».
O бюллетень был опубликован на трех языках — английском, французском и испанском — чикагскими сюрреалистами, которые предоставили на обложке коллаж с изображением Франклина и Пенелопы Роузмонт, изображающих Колумба в роли отца Убу Альфреда Жарри.[XII]
Весной 2002 года Парижский музей современного искусства («Центр Жоржа Помпиду») открыл крупную выставку сюрреалистического искусства под названием «Сюрреалистическая революция». Выставка, по сути, не имела никакого «революционного» значения и была попыткой представить сюрреализм как чисто «художественный» опыт, используя «новые техники». У входа в музей посетители могли получить бесплатную четырехстраничную листовку, в которой объяснялось, что «сюрреалистическое движение хотело активно участвовать в организации общества» и что оно оказало на него большое влияние, особенно благодаря своему влиянию. по «рекламе и видеоклипам»…
Недовольный этой конформистской смесью, Ги Жирар предложил группе сюрреалистов подготовить альтернативную брошюру в том же четырехстраничном формате с похожими буквами, но с совершенно другим содержанием: сюрреализм описывается как революционное движение, чье стремление к свободе и свободе подрывное воображение направлено на «устранение капиталистического господства»; листовка иллюстрирована изображениями женщин-художниц – таких как Тойен или Леонора Кэррингтон – практически отсутствующих на выставке, а также исторической фотографией 1927 года: «наш соратник Бенжамен Перет оскорбляет священника»…
Затем члены группы аккуратно положили стопку сюрреалистической листовки поверх «официальной» листовки, чтобы посетители могли ее взять. Любопытно то, что кураторы выставки, протестуя против сюрреалистической брошюры, удалили свой бесполезный кусок и заменили его новым, в котором пытались принять во внимание тот факт, что сюрреализм был подрывным антиавторитарным движением, осуждавшим «Семью , Церковь, Родина, Армия и колониализм»…[XIII].
В книге были опубликованы различные брошюры и заявления группы. Поэтическая инсумиссия. Трактаты, афиши и декларации Парижской группы сюрреалистического движения 1970–2010 гг. (Париж, Сезон вишни, 2010). Ги Жирар отредактировал книгу, собрал материалы и иллюстрации и написал краткое введение к каждому тексту; М.Д. Массони написал краткое историческое введение. Книга частично переведена на русский и португальский языки.За поэтическое неповиновение: памфлеты и высказывания сюрреалистического движения 1970–2022 гг. Сан-Паулу, издания для людей с недостаточным влиянием, 2022 г.].
В период с 2019 по 2022 год вышло три номера нового парижского журнала: Алчеринга. Сюрреализм в Ожурде, "Алчеринга— слово из языка австралийских аборигенов, означающее «Время снов», упомянутое Андре Бретоном в его эссе. Основная премьера[XIV]. В редакционной статье первого номера Ги Жирар вспоминает сюрреалистическую оппозицию капиталистической цивилизации, всем религиям, власти государства, патриархату и «мысли, которая, разделенная между иррациональным бредом и поверхностной инструментальной рациональностью, всегда боролась с против творческого воображения». А в эссе третьего номера Сильвия Хростовска определяет сюрреализм как «искусство сновидений» против удушающего нас позитива, искусство, которое включает в себя не только ночные сновидения, но и утопические мечты.[XV]
Несмотря на свои ограничения и трудности, сюрреалистическое движение в Париже на протяжении последних 50 лет поддерживало красно-черное пламя восстания, антиавторитарную мечту о радикальной свободе, поэтическое неповиновение установленным властям и упрямое желание заново очаровать мир.
*Майкл Лоуи директор по исследованиям в области социологии в Национальный центр научных исследований (CNRS). Автор, среди прочих книг, Франц Кафка непокорный мечтатель (Сем Кабесас Издатель) [https://amzn.to/3VkOlO1]
Перевод: Фернандо Лима дас Невеш.
Примечания
[Я] А. Бретон, Политическая позиция сюрреализма, Париж, Деноэль, 1972, стр. 128-129.
[II] См. Мориса Надо, Сюрреалистические документы, Париж, Editions du Seuil, с. 298.
[III] В. Бенджамин, «Сюрреализм, мгновенное достижение европейского интеллекта», Миф и насилие, Париж, Морис Надо, 1970, стр. 299-301.
[IV] Времена, когда сюрреалисты лишены смысла», в М. Надо, Документы Сюрреалисты, p.309.
[В] Документацию об этой «встрече Льва и Орла» собрал Артуро Шварц в своей небольшой книге. Бретон/Троцкий, Париж, 10. Нам также будет полезно прочитать тексты Маргариты Бонне и Жерара Роша в Cahiers Лев Троцкий, н. 25 марта 1986 г. (выпуск «Троцкий и французские писатели»).
[VI] А. Бретон, «тур по Ла Клэр», Ключ к полям, Париж, 10, с. 18. Относительно этого эпизода см. две примечательные брошюры, опубликованные под заголовком «Сюрреализм и анархизмЛионским ателье либертарианского творчества в 1992 и 1994 годах.
[VII] Эти два текста можно найти у А. Шварца, Бретон/Троцкий, стр. 194, 200.
[VIII] Винсент Бунур, «Rien ou quoi»? (1969) в Моменты сюрреализма, Париж, Л'Харматтан, 1999.
[IX] BLS, н. 10 апреля 1976 г., с. 25. Пара была освобождена только в январе 1977 года. Именно в 1975 году, во время кампании по освобождению бразильцев, я встретил Винсента Бунура, чтобы попросить его помочь нам. Мы подружились, и он пригласил меня в Café dos Surrealistas.
[X] Винсент Бунур (орг.), Сюрреалистическая цивилизация, Париж, Editions Payot, 1976. Рецензию на эту книгу я опубликовал в (троцкистском) еженедельнике. Румяна в июне 1976 года: «Эта книга демонстрирует все разнообразие, богатство и либертарианское вдохновение сюрреалистического послания. Прежде всего, это страстный протест, декларация «абсолютного отклонения» (часто цитируемое Бретоном выражение Фурье) от капиталистически-индустриальной цивилизации и ее меркантильного, рационалистически-позитивистского мировоззрения.
[Xi] Я был автором этой декларации, подписанной сюрреалистами Парижа, Праги и Буэнос-Айреса и опубликованной в журнале. Праксис Интернэшнл, Лондон, январь 1987 года, под заголовком «Уазо Герметик».
[XII] 1492-1992. Очень многие вуайеристы перестают заменять себя вуайеристами”, Эм Поэтическая инсумиссия, Трактаты, афишы и декларации Парижской группы сюрреалистического движения 1970-2010 гг., представлено Ги Жираром, Париж, Le Temps des Cérises, 2011, с. 66. Я встретил Сильвию Гренье, главного аниматора сюрреалистической группы Буэнос-Айреса, во время визита в Аргентину примерно в 1985 году. Мы подружились, и мне очень понравилось. Тьерра Адентро, написанное ею эссе против западного колониализма. Я предложил международным сюрреалистам использовать его в качестве основы для нашего заявления и написал более короткую версию, которая была принята.
[XIII] Я опубликовал статью в главной французской газете: «Всемирный», в апреле 1999 года, в котором пересказывается эта история: «Революционная революция растворяется в самом сердце музеев.?».
[XIV] А. Бретон, «Основная премьера(1962), Перспектива Кавальер, Париж, Галлимар, 1970, с. 225
[XV] Сильвия Хростовска, «Ни начало, ни заповедь, просто мечта», Алчеринга 3, 2022, стр. 2-5.
земля круглая есть спасибо нашим читателям и сторонникам.
Помогите нам сохранить эту идею.
СПОСОБСТВОВАТЬ
