По ДЕНИЛСОН КОРДЕЙРО*
Комментарий к фильму Райнера Вернера Фассбиндера
Em Страх пожирает душу[Angst essen Seele auf], фильм 1974 года, режиссер, а в данном случае еще и актер Райнер Вернер Фассбиндер (1945-1982), обращается к насилию предрассудков и ксенофобии в Германии 1970-х гг. Сюжет представляет собой историю супружеской пары Эмми ( Бриджит Мира) и Али (Эль Хеди бен Салем, спутница Фассбиндера); она немка, экс-гитлеристка, вдова и уборщица, а он марокканец, на двадцать лет моложе ее, холост и автомеханик. Они встречаются в мюнхенском баре, разговаривают, танцуют и идут к ней домой, все повествуется со своеобразным сочетанием бережливости и деликатности.
Через некоторое время, считая себя уже влюбленными, они решают пожениться. Гипотеза об отношениях между ними начала беспокоить людей в баре, когда они впервые встретились, потому что младшие девушки думали, что их оскорбляет раздражительность женщины в краже того, что по закону будет их делом. Тогда именно соседи дома, где живет Эмми, будут выражать дискомфорт присутствием мужчины, тем более, что он черный, араб и, следовательно, иностранец.
Выйдя замуж, она решает рассказать об этом своим детям, теперь уже взрослым (одна женщина и двое мужчин) и укрепившим свою жизнь. Фассбиндер как актер играет зятя Эмми, особенно отталкивающего, сексистского, предвзятого и жестокого персонажа. В ходе этих мучений, возложенных на пару, активно участвуют коллеги Эмми по работе, владельцы близлежащего рынка и работники ресторанов, которые они стараются посещать.
В какой-то момент Эмми понимает, что она испытывает одновременно большое счастье от нового открытия любви и общества Али и глубокую печаль из-за отказа и предубеждения, высказанных против их союза, из-за обнаружения на ее коже дискриминации арабов. против любого иностранца (отец Эмми, по ее словам, был поляком по происхождению) и против браков вне нормы нормальности.
Она несколько раз пытается думать, что в глубине души они хорошие люди, но, к сожалению, испытывают зависть. Эмми, естественно, говорит Али, что она была нацисткой, и они даже празднуют свадьбу в итальянском ресторане, по ее словам, предпочитаемом Гитлером. Он никогда не удивляется, он просто говорит, что знает, кто это, но и только. Эмми принимает решения, а Али следует за ней. Они ни в коем случае не связывают проблемы, с которыми сталкиваются, с нацизмом. Так что главные герои кажутся чуждыми истории, происходившей, прежде всего, в гитлеровской Германии.
Противоречие, воплощенное Эмми, — это противоречие человека, который создал свою собственную идентичность и личную историю в этой культуре и сообществе, с родителями, мужем, детьми, зятем, коллегами, знакомыми из местной торговли, все радикально знакомые и , с другой стороны, дал - он осознает, что все это во многом было сфабриковано тем, что выяснилось позже, когда он решил больше не подстраиваться под чужие ожидания, под планы того общества в отношении стареющих немцев, под проекты нормальности и жизни. у которого был заранее определенный курс, по существу одинокий, горький и бесстрастный.
Поставив себя в иную перспективу и приняв более или менее автономно, движимый внезапной страстью, ход своего собственного существования, она свалила на себя бремя насилия, ранее невидимое для знакомого коренного немца. Эмми стала бы склонной к социальной критике, если бы это было так, потому что она была маргинальна. Однако, с другой стороны, водоизмещения было недостаточно для необходимого понимания того, о чем идет речь. Может быть, это и не было существенно, потому что, по сути, это не имело значения для направления сюжета.
Мелодрама Фассбиндера не могла хорошо кончиться и, собственно, так и не кончается, но это, пожалуй, не важно для экономики того, что он хотел обсудить с этих центральных моментов фильма, деструктивного поведения, разоблачения социального насилия и раздирающего идея знакомого. Нам, зрителям, остается думать об этом драматическом обстоятельстве и о том, как оно говорит об отношениях, которые мы поддерживаем в мире, в котором живем, спустя пятьдесят лет после фильма.
Таким образом, в каждом приятном ощущении нормальности или, хуже того, фамильярности было бы самозащитное сокрытие ужаса перед насилием и предубеждением в моде, которое отчасти кажется материалом для изобретения нормального и фамильярного. . Разногласия, разногласия, разделения, отклонения, словом, позволяют нам увидеть именно те изломы и фактуры, которые обнажают грубость того, что всегда было в моде, но должным образом скрывалось.
Нить насилия вплетает в семейные и социальные отношения больше материи, чем мы хотели бы признать. И, возможно, больше, чем мы были бы готовы рассмотреть и сделать выводы, в том числе потому, что во многих случаях мы так обеспокоены тем, что они являются частью нашей собственной идентичности, того, что мы считаем наиболее неприкосновенным и непререкаемым как ценность. в нас, что не было бы ни пространства, ни средств для того, чтобы сначала увидеть, а затем представить себе какое-либо необходимое исследование. Я продолжаю думать о деле Эмми. Что случилось бы с персонажем, если бы Фассбиндер довел ее до последних последствий в попытке понять насилие, которому она подверглась?
Отчасти, кажется более или менее очевидным, она будет поставлена на грань безумия, пропасти, дно которой будет означать отказ даже от того, чем она была до сих пор, желание обернуться или поддаться ужасу. Другая нить (ариадновская?) могла быть именно нитью твердости, отвеса вне насилия, благодаря совокупности материальных условий, выбора и чувств, консубстанцированных в любви и единении с Али, выходом, в конце концов, , ассортимент чудовища в лабиринте.
Как будто одновременно с появлением развалин среди них, но не путаясь, возникает возможный фундамент нового здания. В фильме шанс этого порога представлен, на мой взгляд, в сцене пары под дождем, сидящей за одним из столиков возле ресторана (где их не будут обслуживать именно из-за странностей, направленных на пара), она плачет и говорит Али больше не может терпеть муки противоречия, поэтому он решает, что они должны путешествовать, бежать оттуда. Далее, реалистическое отношение к браку не оставляет места для романтических идеализаций.
Вскоре появляются трудности. Али, молодой, неопытный, импульсивный, поддается азартным играм, выпивке и в конце концов возвращается к своей старой девушке, но не бросает жену. Эмми, более опытная, страдает, однако понимает баланс, который держит их вместе. Назидание здесь было провиденциально назидательным, хотя и далеко не революционным, однако, результатом иной и отличной от старой морали, иной политической позиции. При этом Эмми постепенно восстанавливает некоторое общественное уважение на том же месте, но как еще одна социальная фигура рядом с Али.
Пунктуальна, но немаловажна циничная формулировка в этом месте фильма о том, что торговец пересматривает свою моральную гордость из-за необходимости преодолеть финансовые потери, которые потеря старого и усердного клиента представляла для его бизнеса и, следовательно, , решение «простить ее» за неправильный курс, который она избрала в своей жизни, и жест приглашения вернуться в местные магазины и рассказать ей об отпуске пары. Владелец магазина говорит своей жене, прежде чем спросить Эмми на тротуаре: «В торговле мы должны скрывать то, что нам не нравится». Принцип, который, адаптированный к каждой области и натурализованный как образование и ожидание, уже давно востребован как семейный, школьный и социальный этикет.
Мы можем думать, что болезненный опыт, пережитый в основном парой, произвел шок, а также вызвал изменения в ценностях этого сообщества, среди немногих людей, которых они знали, членов семьи и коллег. Как будто Фассбиндер резюмировал по ходу фильма социальное время, которое обычно растянуто, взволнованно и требовательно, и задерживается личное время, которое нередко бывает хаотичным, поспешным и срочным. Эти ресурсы как бы подсказывают заинтересованному зрителю что-то вроде мер предосторожности для каждого, кто решит рассмотреть социальное насилие, скрытое под видимостью нормальной жизни.
Прежде всего, страдая от наслаждений и наваждений затуманенной ясности страсти, самой незабываемой фазы любви. Любое действие этого имеет тенденцию быть понятым теми, кто не участвует, но относится к нему как к тревожному, рискованному и глупому, то есть к правильному пониманию сущности любой страсти, но общественно опасной в силу своей преобразующей силы. Эмми проявляется через страдание, воплощая ось этого состояния. Многие из нас здесь поддаются из-за страха, слабости и, в конце концов, выбирая нужную нормальность.
Когда это не так, как показано в фильме, начинает иметь смысл терпеть боль, вызванную отказом семьи и общества от деструктивного поведения. Это означает питаться страстью для необходимой энергии, которая требуется в бою. Скажем, созидательное чувство, объединяющее пару, устанавливает условия той утопии, которую представляет их совместное пребывание, а значит, составляет силу и этическую направленность, с путеводными звездами на сентиментальном небосклоне, оберегающем их, как если бы они открыли истину. вместе, что другой и лучший мир возможен.
Именно с такого края жизни герои могут осознать, что было раньше. И они получают этот шанс именно потому, что центр жизни стал изгонять их, отвергать их, будучи старухой и молодым арабом, чуждыми почти всему в этом обществе. По этой причине Эмми постепенно и с большим трудом осознает степень семейного и социального насилия, вызываемого и практикуемого во имя обеспечения стабильного порядка и в соответствии с графиком; чувствует влияние разрыва идентичности, основанного исключительно на историческом и изменчивом содержании знакомства и нормальности.
Что вы видите, консультируясь рука об руку с Али, в качестве непосредственной альтернативы? Благодаря сценарию мы узнаем, что уклонение, географическое или нет, будет работать как условие умиротворения, взвешивания и осаждения новых контуров существования. Провиденциальная передышка как пространство и время для разработки способов корректировки перспектив и рассмотрения членов уравнения, которое их окружает. Наконец, больше элементов в существовании меньшего, и не потому, что настоящее было без ресурсов, а именно потому, что нам нужно быть в некотором роде другими, чтобы заглянуть и намереваться противоречить, исходя из нового видения конституции, тому, что сказал марокканский высказывание, которое дало название фильму, потому что надежда всегда должна побеждать страх в проекте лучшей жизни.
* Денилсон Кордейро Профессор кафедры философии ЮНИФЕСП.
