По АЛЕКСАНДР ВАНДЕР ВЕЛЬДЕН, ЖОАО ЛЕОНАРДО МЕДЕЙРОС & ХОСЕ РОДРИГЕС*
Презентация организаторов недавно вышедшего сборника
Великие изобретения почти всегда окутаны очень человеческими, а может быть, даже слишком человеческими спорами о датах, местах происхождения и многом другом об их создателях. Это, несомненно, справедливо и для самолета – нашего Сантос-Дюмона или братьев Райт? – для фотографии – француз Нисефор Ньепс, французско-бразильский Геркулес Флоренс или француз Луи Жак Дагер? – В кино, которое представляло собой не что иное, как фотографию в движении, ситуация не сильно отличается.
Был ли бразилец изобретателем кино? Хосе Роберто да Кунья Салес (1840–1903), родившийся в Пернамбуку, в 1897 году запатентовал изобретение проецирования движущихся изображений, представив в подтверждение своего утверждения последовательность сцен столкновения моря с пирсом, продолжавшуюся менее секунды.[Я]
Как бы то ни было, гегемонистской исторической версией является то, что кино было изобретено братьями Огюстом и Луи Люмьерами на основе приборов, созданных Томасом Альвой Эдисоном. Мифические общественные прогнозы Выход с фабрики Люмьер в Лионе. [Отъезд фабрики Люмьер в Лионе], продвигаемый братьями, в декабре 1895 года считается рождением кино, даже с учетом платы за вход. Кажется, что седьмое искусство родилось вместе с брендом мерча.
Разоблачитель товарного фетишизма Карл Маркс умер в 1883 году, а Фридрих Энгельс умер в августе 1895 года, за несколько месяцев до предполагаемого первого публичного появления кино. Поэтому ни Маркс, ни Энгельс не ходили в кино. Но марксисты никогда не переставали ходить в темную комнату, анализировать кинематографические произведения или даже снимать кино — от Сергея Эйзенштейна до Кена Лоуча, от Леона Хиршмана до Ренато Тапажоса.
Маркс ходит в кино: культурно-материалистические очерки о кино., том VIII Сборника Ньепа-Маркса, объединяет разнообразный набор из 11 эссе, которые имеют общую черту: кинематографические произведения рассматриваются как объект анализа и / или точка опоры для анализа общества, которое их создало, всегда используя марксизм как теоретический инструмент в плодотворном диалоге с другими, более или менее близкими точками зрения.
Возможно, стоит отметить, что нынешний том сборника Ньепа-Маркса — не первый, посвященный культуре. Фактически в 2022 году об этом стало известно. Культура против варварства, организованный Кенией Мирандой и Хосе Родригесом[II], объединяющий 11 текстов, также весьма разнообразных, о театре Бертольта Брехта, Аугусто Боаля и Сержио де Карвальо, многогранном творчестве Уильяма Морриса, включающем детективную детективную литературу, новое кино, соотношение музыки и товарной формы, прибытие на театральной сцене.
Сборник, который вы, читатель, держите в руках, также состоит из 11 эссе, не имеет целью дать обзор бразильской марксистской киноиндустрии, а лишь объединяет и распространяет некоторые вклады интеллектуалов, которые являются членами или сотрудниками этой организации. Ньеп-Маркс.
Книга Маркс идет в кино открывается тестом Краткий комментарий к марксизму и истории кино в БразилииАлександра Вандера Вельдена, в котором представлен обзор вклада авторов, которые под влиянием диалектического материализма или в диалоге с ним создали интерпретации истории кино (и истории культуры в более широком смысле) в Бразилии. По сути, текст отражает силу представлений 1960-х годов о «колониальной ситуации» Пауло Эмилио Салес Гомеса и его влиянии среди молодого «современного бразильского кино».
По прошествии десятилетий исследования продвигаются к новым объектам и методологиям, благодаря важному вкладу «университетской историографии», которая совершенствует теоретическую и исследовательскую строгость, дистанцируясь при этом от марксизма. Наконец, мы обсуждаем то, что было построено в XX веке как диалог между материализмом и кино, основанный на нескольких книгах, в которых эти темы сформулированы, а также статьях в марксистских журналах.
«Чтение мира предшествует чтению слова»: образование, культура и политика в абсолютном большинстве Леона Хиршмана, Кении Миранды и Александра Вандер Вельдена, глава 2 этой работы предлагает критическое и диалектическое прочтение документального фильма. Абсолютное большинство (Леон Хиршман, 1965) в свете своего исторического времени, помещая свой диалог с движениями в области образования и популярной культуры начала 1960-х годов.
Второй фильм, снятый молодым коммунистом Леоном Хиршманом и подвергнутый цензуре в Бразилии, которая недавно потерпела поражение от военно-бизнесовой коалиции, стремление документального фильма к освободительной педагогике и критическому наблюдению за условиями труда и жизни сельских рабочих, а также дидактическое и мобилизующее стремление к зрителю. В этом кинематографическом и историческом прочтении мы посетим народные образовательные и культурные движения, а также зарождающееся тогда «Синема Ново», которому сейчас 60 лет.
В тексте также рассматриваются работы о культуре и политике в Бразилии 1960-х годов, которые указывают на «идеализм», «авторитаризм» и предполагаемую дистанцию художников и интеллектуалов от «популярного» чтения, что усложняет материальность производства культуры в ее отношения к классовой борьбе.
Третья глава этого сборника эссе, «A Dupla Jornada, à luz de Helena Solberg», написанная Ниной Тедеско и Таизом Сенной, затрагивает актуальный аспект современных дебатов о положении женщин при капиталистическом способе производства и жизни. с точки зрения Хелены Сольберг, бразильского режиссера с самым большим стажем работы и непрерывной деятельностью. Поэтому в этой главе авторы анализируют фильмы средней продолжительности в свете Теории социального воспроизводства (СТО). Таким образом, не случайно двойное путешествие, фундаментальная концепция TRS, играет такую центральную роль в этом документальном фильме – вплоть до того, что оно стало его названием.
Говорят, что Бразилия не для любителей и новичков. Текст «Бакурау: в будущем только сопротивление?», авторы Карла Маседо Мартинс и Ана Люсия де Алмейда Сутто Майор, глава 4 Маркс идет в кино, обсуждает бразильский фильм Bacurau, режиссеры Клебер Мендонса Фильо и Жулиано Дорнельес, вышел в 2019 году. Современно-архаичная биномиальность и меланхолия предстают в произведении как аллегории нашей страны зависимого капитализма. В эссе также обсуждаются концепции национального проекта, социальных преобразований и сопротивления народных классов в Бразилии здесь и сейчас.
В пятой главе нашего сборника Мигеля Ведды «Кино и человеческая эмансипация: о некоторых марксистских интерпретациях Чаплина» рассматривается, во-первых, ряд интерпретаций кинематографического творчества и художественного профиля Чарльза Чаплина, осуществленных марксистскими мыслителями и писателями ( Бела Балас, Эрнст Блох, Вальтер Беньямин, Теодор В. Адорно, Бертольд Брехт, Дьёрдь Лукач).
Во-вторых, в статье ставится задача изучить критическое развитие размышлений о Чаплине одного из главных (марксистских) теоретиков кино Зигфрида Кракауэра. В статьях франкфуртского эссеиста произведения Чаплина соотносятся с популярными чудесными сказками.Фольксмерхен] и, с другой стороны, появление новой модели субъективности, соответствующей Модерну 20-го века. В то же время Зигфрид Кракауэр задается вопросом о причинах – социальных, политических, но прежде всего эстетических – того резонанса, который фигура бродяги оказала на весьма неоднородную публику и на глобальном уровне.
«Эйзенштейн и память о советской революции в Октябре (1928 г.): между авангардным искусством и зарождающимся сталинистским повествованием», Марсио Лаурия Монтейро, глава 6 книги Маркс идет в кино, утверждает, что Октябрь знаменует собой сам переход советского кино. На полпути между документальным кино и художественной литературой, как предлагал сам Эйзенштейн, и между поэзией и историей, как предлагал Розенстон, Октябрь С одной стороны, он также находился на полпути между тем, чтобы быть, с одной стороны, смелым произведением авангардного искусства, посредством которого Эйзенштейн пытался сделать шаг вперед в своих эстетических теориях с «интеллектуальным монтажом» и посредством которого он также увековечил аспекты памяти, связанные с с первыми годами революции и, с другой стороны, являясь инструментом зарождающегося сталинского нарратива о советской революции.
В книге «Оппенгеймер и овеществление: комментарий к фильму Кристофера Нолана» Маурисио Виейра Мартинс, автор главы 7 этого сборника, утверждает, что категория овеществления позволяет лучше визуализировать противоречивую историю Роберта Оппенгеймера, руководившего Манхэттенским проектом, посредством где были произведены первые в истории атомные бомбы, запущенные по городам Хиросима и Нагасаки в 1945 году.
Эта категория – овеществление – подчеркивает тот факт, что процессы и отношения, созданные людьми, подавляют своих создателей и в конечном итоге подчиняют их. Таким образом, интернационализация общий интеллект То, что Маркс обнаружил в 19 веке и представляет собой накопление знаний эпохи, в конечном итоге оказало смертельное воздействие на человечество. Результатом, который теперь овеществлен, является что-то вроде «Его Величества Бомбы», возможно, самого смертоносного лица капитала.
В 1975 году, сразу после процесса свержения длительной диктатуры Салазара в Португалии, группа кинематографистов, кинотехников и политических активистов приступила к коллективной задаче документирования масс и политического процесса, происходившего на улицах Лиссабона. Оружие и люди (1975), документальный фильм за подписью «Коллектива работников кинематографической деятельности», возникший в контексте «революции гвоздик», является объектом анализа в главе 8 «Оружие и народ: владеть речью или давать говорить субъектам?», Адриано Дель Дука. Не желая испортить чтение, можно подчеркнуть, что «воинственный фильм в своем стремлении представить, оправдать и превознести политические процессы, с которыми он отождествляет себя, не свободен от противоречий своего дискурса. Невозможно пересечь территорию политики невредимым».
Нынешний кризис капитализма, спровоцированный, грубо говоря, в 2008 году, тематизирован в двух текстах. В девятой главе этой работы «Заклинание времени: финансовый кризис 2007/2008 годов на экранах кинотеатров» Марсело Диас Карканхоло и Жоау Леонардо Медейруш обсуждают этот вопрос, сравнивая три американские постановки, очень умело разоблачая грязные и безответственные финансовые игра, которая спровоцировала кризис: Капитализм: история любви (2009), Майкл Мур; Уолл-стрит: деньги никогда не спят (2010), Оливер Стоун; и Внутренняя работа (2010), Чарльз Фергюсон.
Основное название возвращает нас к знаменитой комедии 1993 года режиссера Гарольда Рамиса с Биллом Мюрреем и Энди Макдауэллом, которая никоим образом не затрагивает кризис капиталистического способа производства... Или затрагивает? Что ж, не будем портить чтение.
В главе 10 Маркс идет в кино«Лакан с Марксом на Уолл-стрит, за день до конца: анализ маржинального требования, основанный на столкновении теории лакановского дискурса и критики марксистской политической экономии», Хосе Родригес пытается, как показывают заголовок и подзаголовок, проанализировать фильм Маржинальное требование: за день до конца. Фильм, снятый и написанный Дж. Си Чандором, был выпущен в 2011 году и в вымышленном виде изображает часы, непосредственно предшествовавшие краху банка Lehman Brothers. Это банкротство 2008 года как раз и спровоцировало кризис, в котором мы до сих пор вязнем. Что этот, возможно, необычный дуэт Маркс/Лакан мог бы рассказать нам об этом рассвете?
Завершая нашу подборку, Жоау Леонардо Медейрос и Бьянка Имбириба Боненте рассказывают о продолжении великолепного фильма 1980-х годов режиссера Ридли Скотта, главного героя которого сыграл Харрисон Форд. Эссе о «Бегущем по лезвию 2049», название которого «Люди: больше капитала, чем капитала», подходит к этой работе как к средству размышления о (не)существовании форм «жизни», оснащенных искусственным интеллектом. Авторы характеризуют веру в угрозу, исходящую от искусственного интеллекта, как миф и задаются вопросом как о ее исторических корнях, так и о возможной связи с капиталистическим развитием.
Прочитав эти главы, кратко представленные здесь, читатель поймет, как кино, анализируемое на основе категорий и философии марксизма, может помочь нам понять мир товаров, а также освоить богатство размышлений об обществе кинематографистов и кинематографистов. художники под влиянием Маркса и его спектра. Однако, как материалисты, мы должны быть справедливы к нынешнему положению вещей и отметить, что «культурный марксизм» – анализ переплетения «общества и культуры», основанный на Марксе и марксизмах – остается несколько маргинальным в сердцах тех и других, поскольку в битвах идей в культурной критике.
В неспециализированных публичных дебатах, в журналах и газетах, в академических кругах, в специализированных изданиях по литературе, театру, изобразительному искусству, музыке и другим искусствам мы мало слышим о марксизме. Что скажет теория или история материалистического и диалектического кино в этой периферийной стране Бразилии? Хотя марксисты почти всегда опираются на свои конкретные дисциплины, они не перестают писать о кино и выпускать наиболее интересные эссе и анализы, подобные тем, которые представлены в этом сборнике.
Но давайте вернемся к вопросу, который озаглавил эту презентацию: Ходил ли Маркс в кино? Пройдя долгий путь, который предстоит изучить культурной теории веса в общественных дебатах, а также кинематографии, которая рассматривает линзы классовой борьбы и тотальности культуры и всех аспектов социальной жизни – другими словами, «культурный марксизм» и диалектический исторический материализм – наш вывод состоит в том, что призрак Маркса не только был, но и будет продолжать посещать и заставлять кино в компании поколений и поколений марксистов распространяться по всему миру. Действие!
*Александр Вандер Фельден Он профессор истории кино в Федеральном университете Флуминенсе (UFF)..
*Жоау Леонардо Медейрос — профессор кафедры экономики Федерального университета Флуминенсе (UFF)..
*Хосе Родригес является профессором Школы образования Федерального университета Флуминенсе (UFF)..
Справка
Александр Вандер Вельден, Жоао Леонардо Медейрос и Хосе Родригес (орг.). Маркс ходит в кино: культурно-материалистические очерки о кино.. Сан-Паулу, Usina Editorial, 2024 г., 308 страниц. [https://encurtador.com.br/rX1WX]
Примечания
[Я] См. Роберту НОВИС, Бразилец заявляет об изобретении кино, в: Фолья де С. Пол, 02: https://www1.folha.uol.com.br/fsp/ilustrad/fq0201200514.htm.
[II] Кения МИРАНДА, Хосе РОДРИГЕС, Культура против варварства, Сан-Паулу: Usina Editorial, 2022, том 7 сборника Ньепа-Маркса.
земля круглая есть спасибо нашим читателям и сторонникам.
Помогите нам сохранить эту идею.
СПОСОБСТВОВАТЬ
