По ПЕДРО ПЕННИКУК*
Размышления о выставке «В городе похмелья»
Джон Кейдж однажды сказал, что многое из того, что мы понимаем под искусством, можно резюмировать как своеобразный способ существования во времени и пространстве. Эта особенность найдет свои первые стимулы в том, как звуки и изображения циркулируют в нашей среде, формируя сенсорную сеть, из которой может возникнуть искусство. Если это кажется мне наводящим на размышления способом начать, то это потому, что одна из главных тем, которым Джонатас де Андраде посвящает себя, возвращает нас в его город. Можно даже сказать, что его последняя персональная выставка почти полностью посвящена Ресифи. Если не в качестве комплимента ему, то, по крайней мере, в память о его амбивалентности.
Художник учит нас тому, что мы должны понимать город за пределами его географической карты. Он также состоит из воображаемого влечения, определяющего наши способы отношения к себе и другим. На протяжении всех работ Андраде ставит под сомнение способы заселения столицы Пернамбуку, проблематизируя время и пространство, в которых заключено наше городское воображаемое. Как очерчены его времена, как спутаны его пространства, какие аффекты циркулируют и какие субъективности он предписывает?
Образование для взрослых отвечает на подобные вопросы, предлагая аффективный словарь воображения Ресифи. Работа, состоящая из десятков плакатов, ниспровергает метод обучения грамоте Фрейре, согласно которому грамотность достигается путем вставки в повседневные предметы и сценарии для учащихся. Однако когда мы обращаемся к плакатам вроде «прогресса», мы видим расщепленную социализацию, где местная реальность как бы захватывается чуждой ей лексикой.
Очевидное семантическое потрясение не является ошибкой, и оно фокусируется на заключении в тюрьму социальной грамматики, которая только признает гомогенизацию ландшафта прогрессом; он озвучивает образ жизни, противоречия которого уже превращены в «истину», даже отрицается наша способность находить его странным. В противоположность лексике и образности нас просят спросить себя, кому такой прогресс был бы на службе, вытесняя его естественность и призывая иной способ обитать во времени и наполнять пространство.
Однако мы ошиблись бы, если бы свели его «истину» к контексту Ресифи. Что еще более важно, сколь бы очевидным ни было внимание Джонатаса де Андраде к повседневным деталям Ресифи, в нем мало регионализма. Если и есть территориальность, то она проявляется в негативе: наличие или отсутствие чего-то, что никогда не материализовалось. С одной стороны, отсутствие, столь же присутствующее, как и в тысячах других городов глобального юга, на которые оно намекает, объединенное грубым знаком прошлого, насильственно переплетенного с гомогенизированной фигурой универсализма. С другой стороны, присутствие, которое заключает в тюрьму пространство-время города и лишает его территориальности.
Но поскольку нет оды частному, его картография Ресифи указывает на проблемы, присутствующие практически во всех наших крупных столицах. Это становится осуждением неудавшегося проекта модернизации, которому мы подвергаемся и примером которого стал Ресифи. На протяжении таких работ, как проект открытия дома (2009) и Моральная перепись города Ресифи (2008), даже особенности города хореографируют забвение, всеобщее гражданство, которого можно было достичь только ценой ложности.
В первом мы находим собранную модель заброшенного дома. Взятый растительностью и освященный деталями его руин, дом, кажется, задает тон необычной материальности запрещенного гражданства. Его обломки восстанавливают вопрос о достойном жилье на городской карте Ресифи, ставя под вопрос усиливающуюся вертикализация и приватизацию его пространств. Превращение руин в модель также является способом разоблачения того, как противоречия, которыми отмечен город, делают его идеологическим проектом. Проект, который настаивает на том, что даже то, что кажется простым щебнем, является скорее запланированным подтверждением сохранения несправедливости.
Узкое место с жильем было бы лишь одним из первых проявлений столичного социально-экономического неравенства, плотность населения которого также ощущается за счет укрепления районов. Через анкету с вопросами о «хороших манерах», Моральная перепись города Ресифи мы знакомимся с различиями между периферией и центральными зонами, которые слышны в интимной жизни их субъектов. Работа показывает нам, как такие траншеи модулируются по-разному: безусловно, экономически, они также маркируют субъектность своих граждан: наши городские проекты предстают как образы жизни, начиная определять и подтверждать зависимые способы общительности.
При совместном анализе мы видим, что модель и опрос являются двумя сторонами одной карты: они содержат или усиливают такие эмоции, как страх и эгоцентризм. Привязанности, которые варьируются от наших самых повседневных жестов до того, как наши тела будут перемещаться по улицам, насыщая нашу субъективность до непривязанности к абстрактному прогрессу.
Em Левант (2013), мы видим критическую чувствительность Джонатаса к сопротивлению гомогенизации. Если искусство — это способ обитать во времени и пространстве, то этот проект предстает как политическое вмешательство в их нынешнее обращение. Он стремится сбалансировать статичность, которая Образование для взрослых яростно синхронизирует нашу городскую жизнь с чуждым им временем и пространством. В обязательно современном Ресифи проект проливает свет на группу, ограниченную невидимостью: возчиков, чья деятельность запрещена в городе. Собрав их на гонку в центре столицы, восстание он приостанавливает «нормальное» функционирование улиц во имя придания им другой скорости. Запрещенное гражданство забирает себе центр города, как способ противостоять прогрессу, который ежедневно оттесняет его на обочину. Придавая пространству иную планировку, пространство открывается со скоростью, которая дестабилизирует бурную жизнь Ресифи и отправляет ее в другое время. Время и пространство, творчески объединенные, рождают искусство как вмешательство в реальность.
восстание он делает видимым то, что раньше казалось в нашем городском ландшафте просто фоновым шумом, а теперь может проявиться как виртуальность иной общительности. Утверждение, что искусство создает реальное, не следует путать с непреклонным навязыванием проекта, чуждого той реальности, из которой оно исходит. В какой-то степени такие встречи могли происходить только в цепи, которая яростно их отрицала. Он создается как модуляция негативов, созвучие его неудач, которое начинает брать на себя функцию обличения: «Кавалькада двинулась по предсказанному пути, затем галоп, крик, анархия, и когда она достигла прямой Авениды Гуарарапес, он получил всплеск, который прорвался через центр на вечеринке, сломав первоначальный путь и выйдя из-под контроля удивительно автономным образом».[II]
Разрыв центра, «выход из-под контроля чудесным автономным образом», больше, чем чисто техническое упражнение, трудоемкое впечатление творческой воли, проецируемой в мир, приглашает нас к новому способу жизни в настоящем. Вместо того, чтобы копировать реальность, искусство вмешивается в нее и тем самым еще и производит ее. восстание отмечает наличие неадекватности в непосредственном состоянии действительности: он расщепляет ее, обличая то, что в то же время уже было в ней и еще не нашло места проявиться.
Неслучайно это произведение находится во «внешнем» зале Музея: расположенное перед входом в саму выставку произведение создает ощущение пребывания в пограничной среде между помещениями, где выставлены работы, и улицами, над которыми они рассказывать. Эта связь между спокойной внутренней средой и хаотическими центральными улицами, кажется, синхронизирует два совершенно разных образа жизни в городе, который изображает Джонатас: между медлительностью и неистовыми гудками поощряется не только географическое переосмысление, но и новое расположение духа.
Восхваление Ресифи осуждается здесь как провал регионализма: не как хвастливая привязанность к частному, а как право и принадлежность к единственной территориальности. Оно может возникнуть только как претензия на иной способ обитать во времени и пространстве. Навстречу этой изобретательности идет Джонатас де Андраде.
*Питер Пенникук учится на магистра философии в Федеральном университете Пернамбуку (UFPE)..
Справка
Джонатан де Андраде. В похмельном городе.
Куратор: Моасир душ Аньос
Экспонируется в Музее современного искусства Алоизиу Магальяйнс (МАМАМ, Ресифи) до 18 июня 2023 года.
Примечания
[Я] Все фотографии взяты с личной страницы художника и доступны по адресу https://cargocollective.com/jonathasdeandrade/Jonathas-de-Andrade.
[II] https://cargocollective.com/jonathasdeandrade/o-levante
земля круглая существует благодаря нашим читателям и сторонникам.
Помогите нам сохранить эту идею.
СПОСОБСТВОВАТЬ
