По ВАЛНИС НОГЕЙРА ГАЛЬВАО*
Отрывки из послесловия недавно опубликованной книги Хосе Агудо
Майклу М. Холлу, который познакомил меня с этим романом
Сквозь промежутки канона
Чтобы лучше оценить богатые люди необходимо обратить внимание на фон, созданный традицией, к которой он принадлежит: на совершенно особую сатирическую нишу в фикции городских обычаев.
На рубеже веков, вплоть до 1922 года или даже позже, бразильская литература имела стимулирующие проявления, которые были бы наполовину скрыты заревом Недели современного искусства. Среди них сильная критическая жилка, которая прежде всего отражала художественную литературу, хотя она проявлялась и в хронике, и в театре, и в карикатурах, и в карикатурах.[Я]
Общий термин «премодернизм»,[II] как его принято называть, у него есть пределы — не жесткие, но допускающие некое переполнение, — знаменующие конец одной эпохи и начало другой. Они примерно фиксируются смертью Мачадо де Ассиса в 1908 г. и Лимы Баррето в 1922 г. Или же публикацией серты, Эвклидеса да Кунья, в 1902 году, и началом Недели современного искусства в 1922 году. Или к 1889 году, году провозглашения Республики и начала Старой республики, до ее конца, отмеченного приходом Жетулиу Варгас пришел к власти в 1930 году.
Спусковым крючком для этого романного года послужила внезапная модернизация, вызванная внезапным переходом от империи к республике, тенденция, которая станет все более радикальной в ближайшие времена, широко раскрываясь в великой городской реформе Рио-де-Жанейро. Материальная и институциональная модернизация повлечет за собой метаморфозы обычаев, которые не оставят камня на камне.
На протяжении двух столетий часть этого урожая колеблется между красавица эпохи и премодернизм. В этот период появилось несколько писателей: некоторые связаны с прошлым, как Коэльо Нето; или переход, как Граса Аранья, который с энтузиазмом придерживался бы модернизма, по крайней мере, в действии; или даже в будущее, как Монтейро Лобато, дебютировавший в 1919 году с рассказами о урупский.
Именно в этот период формируется ниша, к которой он принадлежит. богатые люди, представляющий собой вырезку в романе об обычаях, сатирическую и разрушительную. Несмотря на то, что в свое время романы, подобные этому, были очень успешными, они были ограничены критикой элиты в видении, недалеком от поверхностности или социальной хроники.[III]Что касается стиля, то он уже прошел через сито натурализма, следы которого он несет. Несмотря на свой успех, эти романы проскользнули как бы сквозь просветы литературно-культурной системы, предаваясь забвению. Чтобы лучше оценить смелость богатые люди, читатель должен быть готов идти по извилистому пути, повторяя его траекторию.
Однако в этой общей картине, которую мы описываем, есть исключение, достойное внимания, рисующее свою противоположность: писатель, идущий против течения, который примыкает к беднякам, пригородам и тем, кто исключен из великой городской модернизации, происходящей в настоящее время. в период приносит пользу богачу и его приспешникам, одновременно вредя и без того несчастному — Лиме Баррето.
[...]
Городской роман и критика обычаев
Мощная тенденция городского романа, более плодородная в фокусе модернизации, созданном Рио-де-Жанейро, чем в остальной части страны, будет набухать, пока не превратится в поток с пиками высоких достижений, как Лима Баррето. Эта тенденция обычно имеет в качестве исходного образца простую работу, опубликованную в виде книги в 1854 году после того, как годом ранее она появилась в газетных сериях: Воспоминания сержанта милиции, Мануэль Антонио де Алмейда.
Предшественник рассмотренных здесь романов, он имеет комическую или юмористическую направленность, демонстрируя необычайную остроту социальной критики. Без ущерба для произведений Хоакима Мануэля де Маседо, это был один из первых и наиболее актуальных романов, основанных на хронике городских обычаев, который выделялся среди современников и по сей день сохраняет суд поклонников.[IV] По прелести Рио-де-Жанейро он ни с чем не сравним, поскольку восходит к ранним эпохам и живо переживает то, что происходило в городе во времена д. Джон ви. Находясь на пороге между романтизмом и реализмом, принимая перспективу, полную юмора, между язвительной и доброжелательной, он раскрывает критический взгляд, который пытается все подвергнуть комическому уничижению. Карикатурные персонажи следуют за почти неправдоподобными умными событиями. Главный герой, Леонардо, с помощью уловок и большой гибкости получает все, что хочет. Несмотря на это, в романе обнаруживается ясное понимание функционирования зарождавшегося бразильского общества, где все решалось на основе личной выгоды, при отсутствии объективных критериев гражданской коллективной жизни. Интуитивно Леонардо понимает преимущества, которые он может извлечь из этой общей картины, используя ее, чтобы преуспеть, не работая и не прилагая никаких усилий. Роман — изящество: рассказчик относится к проделкам и шалостям Леонардо с полным снисхождением.
Построенный как чередование кадра и действия, роман мудро пробуждает интерес читателя к сюжетным линиям и выходкам Леонардо, вставляя между этими эпизодами фольклорные сцены из Рио-Антиго, со всем столь же живописным, сколь и типичным. Симптоматично, что его молодой автор был обозревателем газеты, причем газеты в столице страны, и роман печатался серийными главами. Как мы увидим, эта комбинация писателя и газетного обозревателя будет привилегированной в грядущие времена.
Но предки этого сатирического романа, критикующего элиты в рабовладельческой стране, восходят к «временам короля», то есть к периоду, последовавшему за знаменательной высадкой принца-регента Д. Жоао, будущий король д. Жуан VI со всем своим двором в 15 XNUMX человек. Предшественники уже возвещают судьбу этих произведений: никогда не на высшем уровне хорошей литературы или литературы с амбициями высокого искусства. Но что-то более приземленное, более непринужденное, возможно, более популярное и, безусловно, нравившееся его многочисленным читателям. Вот как Хоаким Мануэль де Маседо, далеко не только автор слащавых романов вроде Брюнетка (1844) и блондин (1845 г.), позже выяснилось, что на его лире более одной струны. Он напишет другие с умеренным социальным осуждением или, по крайней мере, критикой обычаев, например, весьма забавные Женщины в мантилье (1870) и Воспоминания племянника моего дяди (1867).[В] И это в полном романтизме, перед которым он, когда удобно, преклонял колени, как это было с Брюнетка e блондин.
Em Воспоминания племянника моего дяди, критика обычаев сосредоточена на политическом слое: коррупция и грабеж, союзы между нечестными лидерами, обмен услугами. Племянник хочет сделать политическую карьеру, а также развлечься, и он узнает и преподает читателю секреты ремесла, в рентгене политико-электоральной практики в стране. Анархический и непочтительный, он восходит к столетней давности, к тому времени, когда столица Бразилии была перенесена из Баии в Рио-де-Жанейро во время правления первого вице-короля, графа да Кунья (1763-67), который является персонажем какой-то акцент.
С тех пор можно спасти романы, подвергшиеся остракизму и о которых слышали лишь немногие ученые. Современным им является случай Семья Игл(1870)[VI] судя по титульному листу, «юмористический роман» Луиса Гимарайнша-младшего, не так давно извлеченный из архивной пыли Флорой Зюссекинд. В «зигзагообразном» повествовании, которое движется вперед и назад, которое отвергает и ниспровергает, этот роман плавно обхаживает абсурд, гротеск и даже абсурд.[VII]
республика и модернизация
Только те, кто стоял по другую сторону демаркационной линии, установленной с приходом республики, могли оценить, что это значило для бразильской культурной панорамы. Наличие монархии и рабства было ярким признаком отсталости Бразилии в плане наций и даже в контексте Латинской Америки. По этой причине провозглашение республики было воспринято как скачок в современность: уважающая себя современная нация не может иметь ни короля, ни рабов. Немедленно принеся с собой множество модификаций и нововведений, изменивших лицо страны, Республика стала особенно заметной в столице Рио-де-Жанейро.[VIII] Остальная часть Бразилии будет очень медленно впитывать модернизацию, сопротивляясь ее нововведениям, оставаясь бастионом патриархата, олигархии и коронелизма.
Общие черты этой эволюции освещаются в двух появившихся вскоре, еще до конца века литературных произведениях, носящих заглавие федеральная столица. Первый, датированный 1894 годом, представляет собой роман чрезвычайно успешного писателя Коэльо Нето. Вторая, написанная в 1897 году, представляет собой пьесу, наиболее известную другого плодовитого автора, Артура Азеведо.[IX] Он также был самым успешным драматургом того времени, создателем многочисленных комедий, оперетт, бурлеток, комических опер, ревю, водевиль, антракты, пародии и т. д. в контексте далеко не пафосной, но театрально эффектной лиры. Этот спектакль он характеризует как «комедийную оперетту бразильских нравов». Роман и пьеса представляют одинаковую базовую схему, и очевидно, что они пытались буквально трактовать новинку — республику свободных людей. Оба основаны на контрасте между интерьером и Рио-де-Жанейро, показывая в романе искренность молодого соотечественника на прогулке, а в пьесе - искренность семьи из Минас-Жерайс, которая знакомится с большим городом. И в том, и в другом случае, соблазненные чудесами мегаполиса и отданные на растерзание умным парням, герои решаются на то, что они называют простотой, чистотой и самыми аскетичными привычками. Каковы же тогда прелести внутренних районов после восхитительного головокружения от опасностей, которые предлагает столица.
Извечная литературная тема бежать городской (= бегство из города), который восходит к греко-римской древности, таким образом, воспроизводится в новых и бразильских обличьях после его использования аркадскими конвенциями. Тема также отметит регионализм, который противопоставляет город и сельскую местность, сохраняя контраст между одним полюсом как местом всех пороков и другим полюсом как местом всех добродетелей. Только Лима Баррето останется невосприимчивой, которая осуществит процесс буколической иллюзии в Печальный конец Поликарпо Куарежмы. Следует отметить, что тот, кто пишет, не уезжает из города, несмотря на все упреки. Тема в литературоведении уже многое дала, о чем свидетельствуют такие классические работы, как работы Курциуса и Раймонда Уильямса.[X]
И роман, и пьеса посвящены тщательному изучению общественной и частной жизни мегаполиса, его использования и обычаев, и особенно того, что было в переходный период. И это, изменение или новшество, привнесло в Рио невиданную физиономию.
Эти преобразования вскоре будут видны, с силой землетрясения или другого крупного стихийного бедствия, на обнаженном лице Рио-де-Жанейро во время реформы Перейра Пассос, названной в честь его мэра и наставника, в 1904 году. Без сомнения, столица мир был Парижем, и городские интервенции по всей планете копировали модель реформы Османа,[Xi] который был направлен в первую очередь на формирование городской ткани для сдерживания восстаний после Коммуны 1871 года.
В Бразилии или в Рио-де-Жанейро больше, чем в Бразилии, наконец-то пришла модернизация. Это то, что отражает письменность того времени, как в романах, так и в хрониках в газетах, тем более, когда известно, что они написаны одними и теми же авторами. Эти писатели через прессу ежедневно обсуждали, что такое модернизация, осязаемая в руинах, которые висели от стольких разрушений, в руинах на виду и в руинах, которые накапливались.
Не случайно плебейское воодушевление придумало прозвище Бота-Абайшо для явления, запечатлевшего эту фазу Рио. До этого бедняки жили в кварталах в центре города (Сидаде-Нова, Эстасио и т. Д.), И, будучи изгнанными, с тех пор они занимали периферию, а также, что более заметно, трущобы на высотах.
Все изменилось, все трансформировалось: технологии в эту эпоху изобретений и открытий диктовали перемены. Свечение электрического света превратило ночь в день и распахнуло все тайники, бывшие прежде в тени, заменив в освещении улиц слабые газовые форсунки. Трамвай отказался от животной тяги и перешел на электрическую. Ворвался автомобиль, встревожив прохожих. Тем временем юбки и волосы укорачивались.
Реклама выходит на сцену, доминируя в газетах и журналах, но она также присутствует в рекламе трамваев, для некоторых из которых сам Олаво Билак мобилизовал свою музу. Реклама тогда называлась по-французски и в женском роде «the рекламирование», который Артур Азеведо использовал в качестве названия веселой истории, показывая перст пропаганды даже в галантной авантюре.
Современная мода на морские курорты, которые множатся и являются продолжением Рио и Сан-Паулу, откуда происходит их приход. Государственная власть сотрудничает, проводя политику в области здравоохранения.
Поход в кафе и кондитерские, такие как Pascoal или Colombo, является обязательным в Рио-де-Жанейро, наряду с развитием богемы интеллектуалов, художников и журналистов. Но не считая Лаймы Баррето, которая тоже была богемой, но посетительницей сомнительных фрегов и таверн. До этого театр, прежде чем идти в кинотеатры, был идеальным местом, чтобы увидеть и быть увиденным. Как богатые люди пытается показать, такие привычки встречаются и в Сан-Паулу: его персонажи часто посещают кафе и рестораны под названием Rotisserie Sportsman или Castelões, ходят в Театро Сантана, чтобы посмотреть спектакль. Дама камелий, толпятся утренники в кинотеатре Radium.
Пластинка и фонограф, предшествующие радио и его большому радиусу действия, помогают сокращать расстояния, что дополнительно подтверждается телефоном и телеграфом. Они не только порождают новые привычки слушания, но и облегчают общение в переплетенном парном танце. А вместе с ним и страх пагубного воздействия проклятого огурца с его цепляющими и слащавыми движениями, повсеместно именуемого «черным танцем». Вскоре появится великое тройное творение бразильского народа: самба, школа самбы и Карнавал в Рио-де-Жанейро.
Среди писателей Олаво Билак блистал как неутомимый глашатай новых обычаев. Его тысячи периодических хроник показывают, как он взял на себя руководящую роль, спонсируя прогрессивные дела, превратившись из сторонника гимнастики, спорта и легкой атлетики в патриотизм и кампанию за обязательную военную службу.[XII]
[...]
Урожай Сан-Паулу
Времена становятся свидетелями появления в Сан-Паулу некоторых романов об обычаях с целью критики или социального осуждения, подобных тем, которые мы рассматривали. Как будто видя, что происходит в литературе Рио-де-Жанейро, такой богатой, авторы чувствовали побуждение также претендовать на присутствие в этой нише панорамы писем даже за пределами Рио-де-Жанейро.
Среди них наиболее совершенным является Мадам Поммери (1920), Иларио Тасито.[XIII] Главный герой — владелец публичного дома Paraiso Reencontrado, центра притяжения элиты Сан-Паулу. Название подчеркивает приукрашивание его настоящей «польской», как тогда называли, фамилии Помериковский. Псевдоним происходит от французского шампанского, которое льется в его салоне. Заметная и бесценная сатира на лицемерие и другие дурные привычки этого класса размывается, настаивая на цивилизаторской и модернизирующей функции публичного дома. Он имеет то редкое отличие, что Лима Баррето восхваляла его в хронике.
Другой пример Рупа суджа (1923), Моасир Пиза. Автор скандального романа, еще одного об элите Сан-Паулу, Моасир Пиза также станет главным героем скандала в реальной жизни вокруг некой Нене Романо, спровоцировавшего дуэль, которой не было. Но два года спустя он застреливает ее и убивает себя в машине на Авенида Анжелика. Название его романа оказалось пророческим.
Над всеми этими авторами и романами из Рио-де-Жанейро, Сан-Паулу и других мест витала огромная европейская тень Питигрильи, псевдонима итальянца Дино Сегре. Автор того, что в Европе называли «популярным романом», он был колоритной фигурой, журналистом с громыхающими и провокационными фразами, помимо прочих выступлений для своих поклонников. Один лишь список названий дает представление об их родстве с разбираемыми нами писателями: роскошные млекопитающие (1920) пояс верности (1921) Кокаин (1921) возмущение до стыда (1922) 18-каратная девственница (1924). Плодовитый автор, это небольшой образец его бурной работы. Пусть образец не вводит читателя в заблуждение: он писал уже до 1920 года и будет продолжать писать после 1924 года, с перипетиями в жизни и месте жительства, между Италией, Парижем и Аргентиной. Это был кассовый успех, его книга почти наверняка стала бы бестселлером, по крайней мере, в ее самой популярной фазе. В более мягкие времена его прозвали «порнографическим писателем». Как и бразильцы, он тоже исчез.
«Богатые люди» Сан-Паулу
В руках у читателя сатира на элиту города Сан-Паулу, города, который тоже модернизировался без блеска и помпезности столицы страны. Роман систематически переходит к рассмотрению различных воплощений основных социальных сил, стоящих у власти. Воплощения в персонажах — очевидно, все мужчины и белые — составляют «типы», населяющие страницы этой книги.
Именно поэтому, из-за такого, так сказать, акцента на характерологии, книга основана больше на описании, чем на повествовании, на статике, а не на динамике, на углублении каждого типа и на типах в целом больше, чем на происшествия сюжета. Таким образом, подзаголовок обещает то, что делает текст: Сцены из жизни Сан-Паулу. Уже видно, что описание преобладает над повествованием, а отрывок редкий, почти несуществующий, кадр следует за кадром.
Это сатира, которая делается не систематически, как в связном и связном романе во всех его частях, а фрагментами, линиями, внезапными интуициями, крылатыми фразами, анекдотами. Короче говоря, по кусочкам слагая мозаику, называемую романом. И именно по этой причине, будучи бескомпромиссным, он допускает более свободное и игривое отношение к форме.
Автор оставил биографические следы столь же слабые, как и следы своего творчества. Здесь великий источник — Элиас Томе Салиба,[XIV] добавление этого другого вклада в вышеупомянутую главу о комическом периоде, сокровищницу драгоценной информации и размышлений. Среди черт, которые он упоминает, — скудные профессиональные данные. Итак, мы знаем, что Хосе Агудо — это псевдоним Жозе да Коста Сампайо, родом из Португалии. Салиба, прочитавший их все, цитирует серию романов, опубликованных между 1912 и 1919 гг. богатые люди, первая из серии, остальныесмелые люди, Доктор. Парадол и его помощник, Бедный богатый!, До востребования, Западные письма e говорящий камень. По профессии писатель был бухгалтером и профессором бухгалтерского учета. Имея скромный и малоизвестный профиль, его, тем не менее, читали и ценили, хотя эта оценка была мимолетной. Происхождение его псевдонима расшифровывается как каламбур самим писателем, когда он посвящает книгу Жуану Граве (1872-1934), португальскому писателю. Более того, Жоао Граве был автором романа под названием бедные люди, еще один каламбур. Судя по всему, Хосе да Коста Сампайо произвел хорошее впечатление в своей профессии, поскольку он был профессором Школы коммерции Альвареса Пентеаду, основав и руководя престижным бухгалтерским журналом.
Любопытно, что самой печально известной частью его писательской карьеры была полемика с никем иным, как с Освальдом де Андраде, таким образом внедрив себя, хотя и против своей воли, в грядущие модернистские фантазии – тогда еще витающие на горизонте. Салиба говорит, что вражда развернулась на страницах паршивец, первое вторжение Освальда в прессу, газету, которую он создал и руководил в возрасте двадцати лет. Поскольку никто не игнорирует, Освальд умел быть злобным. Комментируя под псевдонимом Joachin da Terra недавно запущенный богатые люди, присланное автором, решает обвинить его в невежестве из-за предполагаемой грамматической ошибки уже в коллективном посвящении газете. Был ответ, ответил Хосе Агудо, и полемика разгорелась, перерастая в личные обвинения и другие оскорбления. Наконец, он падал духом и интересом и исчезал перед более насущными проблемами. Примечательно, что это привело к сатирическому и яростному стихотворению Освальда, расшифрованному Салибой, что положило конец спорам.
Элита Паулисты
Несмотря на всю неоднородность, богатые люди имеет главного героя, которого зовут Жювеналь де Фариа Леме, более известный как Ювеналь Паулиста. Его присутствие повелевает почти всеми главами, хотя роман не от первого лица, а именно этот».персона автора». Однако преобладает точка зрения Хувенала Паулисты, идеи которого все время смешиваются. Когда речь заходит о Хувенале Паулисте, нет дистанцирования, редко намекает на возражение или несогласие. По общему признанию, это альтер-эго: в автономном персонаже можно увидеть представителя автора.
Автор и альтер-эго разделяют резко критический взгляд на элиту, в адрес которой они направляют всевозможные колкости. Двойная точка зрения подстрекает, потому что, хотя Ювенал имеет прозвище «Паулиста» и является членом элиты, автор — иммигрант, которого было бы излишне называть маргиналом или пограничным, поскольку он является добропорядочным гражданином. Но это, конечно, аутсайдер. Мнения как автора, так и главного героя, даже когда они высмеивают элиту и поэтому предполагают прогрессивную критику, могут быть наполнены консервативными нюансами в отношении женщин, чернокожих и бедняков, которые получают уничижительные оценки.
Кто этот главный герой? «Хювеналь де Фариа Леме был настоящим паулистом» — так начинается глава IV. Один из его предков входил в состав d. Педро, когда на берегу Ипиранги произошло знаменитое «кишечное расстройство», карнавальная сторона героической саги о Независимости. Обычно подписываясь «Хювенал Паулиста», он усердно писал для газет и журналов: «У меня была страсть к писательству», что еще раз сближает его с рассказчиком. Он критически относится к высказанным идеям: потомок бандейрантесов, он утверждает, что хвастаться этим — то же самое, что хвастаться тем, что «был внуком или правнуком бандитов и воров». В своей полной приключений жизни он был поваром и открыл сустанца, или котел, в котором варились останки, который послужит метафорой для обозначения ложной элиты Сан-Паулу. Чтобы возбудить брезгливость, он рассказывает друзьям, что в детстве ел поджаренный икас.
Однако, как мы увидим, мнения, которые Ювенал свободно распространяет налево и направо обо всем или почти обо всем и которые он считает передовыми, поскольку они с насмешкой относятся к четырем сотням богачей, иногда окрашены оттенками, более соответствующими ворчливому старик традиционного моралистического типа.
Все происходит в центре города Сан-Паулу, а точнее, в Триангуло, как в народе называли периметр, ограниченный тремя улицами: Quinze de Novembro, São Bento и Direita — сердцем города, его старейшим ядро, одновременно место памяти и очаг энергетического излучения. В книге предлагается систематизированный перечень образующих его пространственно-временных знаков: топонимических (улицы и общественные места в целом, включая названия ресторанов, баров, магазинов, театров, кинотеатров) и топографических (склоны, долины, луга, углы улиц, общественные тротуары). Задача состоит в том, чтобы точно описать сценарий, в котором происходит действие сюжета, и основные моменты, действительно полные смысловой нагрузки, в которых протекает жизнь персонажей, которая смешивается с жизнью или, по крайней мере, с самим собой. общественное лицо, элита в городе.
Начнем с того, что несколько раз упоминаются Quatro Cantos, название, данное углу улиц Rua Direita и São Bento, которые образуют четыре идеальных прямых угла — чудо в городской ткани бессистемных улиц. Говорят, что это был единственный ортогональный перекресток в Сан-Паулу, который исчезнет с открытием Праса-ду-Патриарка.
Casa Garraux выделяется в Триангуло для покупки книг, на Rua Quinze, рядом с Guarany, кафе и рестораном, который для Ювенала является логовом «интеллектуальной копрофилии», где будущие холостяки, арбитры мужской элегантности, делают акцент. Часто упоминаются часы Грумбаха, а точнее ювелирно-часовой магазин Мориса Грумбаха, расположенный на углу улиц Rua Quinze и Rua Boa Vista. Часы с большим циферблатом позволяли просматривать их под разными углами благодаря стратегическому расположению прямо в углу. Символ города, часы Грумбаха можно увидеть на старинных фотографиях города Сан-Паулу.
Другими местами, которые часто посещают персонажи, являются Rotisserie Sportsman, бар и ресторан Castelões, роскошный магазин, такой как Ville de Paris, кинотеатр Radium, казино, площадь Антонио Прадо. Сантана и Политеама иллюстрируют два типа театра, которые преобладали в то время: лирическая Сантана в форме подковы, с несколькими этажами фризов и наложенными друг на друга ящиками; Politeama для разнообразных шоу, как следует из названия. Вы можете увидеть строящийся виадук Санта-Ифигения и рассказать о предстоящем открытии Муниципального театра. В романе упоминается больше мест, и даже за пределами стен, ищущих элиту: Велодром, Ипподром, река Тиете регат, Жардим-да-Луш, Боске-да-Сауде, Парк-да-Кантарейра. Для отдыха, от морских курортов и пляжей в Гуаруже или Сантосе, таких как Хосе Менино, до сезонов в Европе.
Полезно помнить, что Сан-Паулу в те годы еще не был важным городом. Он проиграл, и с большим отрывом, столице страны Рио-де-Жанейро. Городская ткань была тесной, без какой-либо архитектурной роскоши, усеивающей Рио-Велью и отличающей его как мегаполис с традициями. Поскольку великолепная красота уникальна и была уникальной, величие его расположения у моря, в заливе Гуанабара, с живописным рельефом и вырезами бухт или бухт, к которым добавляются белые песчаные пляжи, насколько хватает глаз. Если мы можем начать дискуссию о природной и архитектурной красоте, мы не можем обсуждать цифры. На заре XNUMX-го века, когда происходит повествование, в Рио было в пять раз больше жителей, чем в Сан-Паулу. Становление Сан-Паулу бразильско-американским «щупальцевым мегаполисом», одним из крупнейших в мире, еще не было раскрыто в тумане будущего.
Романтика обычаев и их неудачи
Повествовательная структура богатые люди стремится отдать должное картографии города, который стремился к будущему индустриального парка, но игнорирует формирование пролетариата Сан-Паулу. Хотя класс и отсутствует в романе, к этому моменту класс уже имел такое присутствие, что провел забастовку за улучшение условий труда в 1907 году.[XVI] во главе с революционными синдикалистами в союзе с анархистами и социалистами. Годом раньше была создана Бразильская конфедерация рабочих. Но кроме элиты, занимающей центр города, эта книга, в соответствии со своим названием, не признает существования других кварталов и других социальных слоев в Сан-Паулу, даже в фантасмагориях персонажей. И только в начале 1930-х годов зарождается «пролетарский роман», цветком которого станет промышленный парк (1933), Пагу.[XVII] Se богатые люди игнорирует новый феномен рабочих на социальной сцене Сан-Паулу, большая часть художественной литературы прошла через модернизм невредимой, даже после Недели современного искусства.[XVIII]
Для вашей стороны, богатые люди, ища литературные решения, будет основываться на установлении больших различий между главами: с некоторым преувеличением можно почти сказать, что каждая отличается от другой. Таким образом, мы увидим уличные эпизоды, в которых персонажи встречаются и разговаривают, в принципе господствуя понятие городских прогулок. Персонажи — фланеры, шагающие по будущему мегаполису, который они как бы идеально или воображаемо очерчивают своими шагами. Все это в русле модернизационных процессов на Западе, когда улицы мегаполиса и точки его пересечения (бары, рестораны, кинотеатры) становятся пространствами общительности,[XIX] способный провоцировать встречи, служить желанию видеть и быть увиденным.
Сюжет вращается вокруг оси, образуемой центральной главой, главой V, которая занимает примерно одну пятую часть от общего объема, оставляя лишь четыре пятых на оставшиеся десять глав — безусловно, диспропорция, даже визуальная, и имеющая последствия для гармонии повествования. сюжет набор. Здесь находится точка опоры повествования, и, как и ожидалось, важность того, о чем рассказывается, требует такого расширения. Итак, давайте посмотрим, что говорится в этой огромной главе.
Инвестиционная ассоциация Mútua Universal занимается установкой в комнате на первом этаже на Rua São Bento. В частности, целью собрания было «установить пенсию для заемщиков на двадцать лет и ренту в размере тридцати contos de réis, подлежащих выплате в случае смерти основателя его бенефициарам». Здесь преобладает то, что роман называет «мутуоманией» между большими шишками, очень модной в те годы. Состоятельные люди основывали ассоциации взаимопомощи, делая инвестиции, которые приносили прибыль и приумножались, обслуживая интересы, которые достигли своего апогея в наше время. Но и в этом случае они не более чем бледное предвосхищение по сравнению с той спекуляцией финансовым капиталом, которая выражается сегодня, например, в хедж-фонды, и экономический дисбаланс в планетарном масштабе, к которому привело общество в целом.
В группе, создавшей Мутуа, ведутся политические и идеологические дискуссии с преобладанием ностальгического морализма. Говорят о высоких ценах для бедных, учитывая рост спекуляций недвижимостью, что сделает арендную плату грабительской. Приветствуется прогресс, который, однако, приносит заемщикам небольшие неудобства, такие как появление выскочек или недобросовестных отцов и матерей.
Широкий спектр, охватываемый этими членами, принадлежащими к элите, становится явным в серии профилей, которые несколькими штрихами изображают карикатуры на влиятельных людей. Мы представляем краткое изложение ниже, без ущерба для ярких маленьких анекдотов, которые сопровождают каждое имя и заслуживают того, чтобы их смаковали в самом романе.
Др. Густаво да Луш — один из самых карикатурных в своем преувеличении и унижении: «сумасшедший ученый», специализирующийся на броненосцах, муравьедах и блохах, который извлекает из них уроки для людей. Доктор. Только Арчанхо Баррето очень богат. Жерониму де Магальяйнс добился процветания, женившись на ростовщике; Аделино Сильвейра — его зять и наследник. Командир Хулио Маркондес происходил из бедной семьи, но женился на богатом человеке и теперь принадлежит к элите. Он посвятил себя научной свахе, ведя бухгалтерскую книгу для наследниц. Доктор. Ортепио Гама, представитель политиков, депутат и, разумеется, богатый. Полковник Рожерио Лопес имеет солидное агропромышленное состояние: ему принадлежит ткацкая фабрика и кофейная ферма. Ваш сын Др. Зезиньо Лопес, имеющий юридическое образование, — шлюха, транжира и бабник, часто посещающий счастливые пансионаты. Пойманный ртом в банке, обманутый муж заставляет его мыть пол в доме в приключении, которое предается огласке, чтобы все могли повеселиться за кулисами; затем отец насильно женится на нем в возрасте 23 лет. Александр Росси (единственный человек с фамилией иммигранта) создал индустрию в партнерстве с Dr. Кларо да Силва в обмен на предложение ему своей жены; вот так он разбогател. Барон Атхайд — рабовладелец и расист, но он также и филантроп; живет на ренту из арендованных домов. Доктор. Араужо Рейс — скверный персонаж: он становится журналистом, причем продажным, продает себя по лучшей цене. Через пять лет он разбогател и стал единственным владельцем газеты, в которой работал.
Вот такой состав сильных мира сего представлен в романе в сатирическом ключе: ни у кого нет ни честности, ни порядочности. Отмечено, что они представляют разные слои господствующих слоев, в большей или меньшей степени разделяющие власть. Сатира, не щадящая никого, руководит характеристикой каждого из них в минимальных выражениях.
Однако сила иммиграции, которая в то время была в полном разгаре, игнорируется как социальное движение, которое вскоре изменит лицо страны, и особенно Сан-Паулу — как мы видели, это делает пролетариат. Единственный заемщик не «четырехсотый» — Александр Росси, и хоть он и единственный, ему не хватает развития как персонажу. Но в то время в Сан-Паулу через несколько лет иммигрант стал бы королем промышленности (Матараццо), а другой иммигрант, проникнув в междоусобицы земельной олигархии, стал бы королем кофе (Лунарделли). Итальянский контингент оставит свой след в Паулисии, наложив отпечаток на экономику и политику, на столкновение классов, на искусство, на литературу, на классическую и популярную музыку.[Хх]Скоро ее главные деятели смогут обменять деньги на родословную, женившись на дочерях разорившихся кофейных баронов.
Интересно, что это представление членов Mutua будет дополнено, почти как приложение или сноска, «транскрипцией» пародии на его устав, вставкой на две главы вперед. Брошюра ранее распространялась по почте. Это то, что происходит в главе VII, в разгар представления Дама камелий с актрисой Миной Ланци в театре Сантана, который посещает элита города.
Это почти восемь страниц[Xxi] из анонимного текста, предлагающего создать Showing Club, посреди рентгеновского снимка общества Сан-Паулу и типологии членов.
Хотя анонимный, текст напоминает обычные вспышки Ювенала - всегда предвзятые и с сильными признаками класса. Начинается с осуждения отсутствия сдаваемых в аренду домов, говоря, что это предполагает достаток их владельцев, так как все они сдаются внаем. И добавляет еще одно увещевание... поварам, которые вместо того, чтобы печь печь, идут учиться в Нормальное училище, перестать быть поварами, очевидно. Нормальная школа была недавним и модернизирующимся учебным заведением, которое выводило девочек из дома и прокладывало путь к достойной профессии. Поэтому эти признаки женской самостоятельности вызывали гнев многих людей, преследуя мужчин смутными миражами более вседозволенного поведения. Достаточно вспомнить, с какой периодичностью они проходят по страницам модернизма (Пагу был нормалистом).[XXII] Далее следует еще одна тирада, на этот раз огульная, клеймящая тех, кто не хочет оказывать менее благородные услуги, потому что и граждане, и иностранцы всем довольны. Только «мошенники, воры, шантажисты и сутенеры».
Затем брошюра сосредотачивается на своей цели, которая состоит в том, чтобы предложить, конечно, в качестве шутки, создать еще один взаимный клуб, который будет называться Showing Club и девизом которого является фраза на английском языке: «Показ навсегда!». Название и девиз широко раскрывают цель хвастовства. Это пародия на взаимную, которая была создана всерьез в главе V. Давайте посмотрим на ее предложения.
Ни штаба, ни швейцара, ни обхода инкассаторов, ни внутреннего распорядка, ни наблюдательного совета, ни общего собрания, ни раздела: вот плюсы, все минусы. При положительном балансе предлагается, чтобы все принадлежали клубу по праву рождения, что должно быть ратифицировано кандидатом. В случае ратификации он будет бессрочным. Затем следует классификация членов по категориям в зависимости от того, являются ли они эффективными, почетными, достойными и сверхпочетными. И вот тут-то сатира и разлетается, нарушая все границы и доходя до самой бессовестной чанчады.
Чтобы быть эффективным участником, достаточно, чтобы дата вашего дня рождения была указана в социальных колонках или чтобы у вас была машина. Включены государственные служащие, которые получают дань уважения, со скульптурным бюстом или без него. Депутаты и сенаторы, все говорящие – молчащие, нет. Преподаватели, бородатые люди, которые бреют бороды, те, у кого есть дворянский титул, даже если он присужден папой, члены Национальной гвардии, холостяки, которые не занимаются своей профессией.
Сборы включают в себя тех, кто выезжает за границу, а также людей, которые делают благотворительные пожертвования, которые они придают как можно большей огласке.
Благотворители гарантируют институт семьи: держат показушных любовников и расточительных детей, являются клиентами азартных игр, подписываются на театральные ложи для своих пар или нескольких семей.
Ультраблаготворители — это те, кому удается найти отклик в зарубежной прессе своей благотворительной деятельностью.
Всем литераторам вход запрещен. И это потому, что они подвергаются критике, что каждый член клуба обязан быть освобожден.
Так заканчивается памфлет, после того как в своей сатире подверглась критике распущенность семьи Сан-Паулу, лицемерие политиков и общая жажда славы.
Как только текст был закончен, посреди того, что они называли шумиха у дверей театра Сантана и великолепие толпы в парадных нарядах встречают Ювенала и др. Зезиньо. Всегда самоуверенный, Ювенал вскоре говорит то, что думает. Он начинает с критики небоскребов, скопированных у американцев. Однако, добавляет он, лучше брошюра, чем динамитная бомба, сброшенная с высоты на переполненную аудиторию. Зло — это эксгибиционизм богатых. И текст хорошо написан, говорит он, что редкость среди тех, кто проявляет только «стремление к обогащению, вкус к транжирству и презрение к прекрасной литературе».
В этот момент роман возобновляет линию повествования, звук колокола возвещает о поднятии занавеса. Отступление рассказчика прославляет изобретение «кинематографов, самолетов, автомобилей и беспроводных телеграфов», связанных с культом скорости, который нарушает привычки жизни, мышления и искусства. По иронии судьбы, конечно, кинематограф, постепенно вытесняющий вечер танцы, избавляя родителей от представления дочерей на выданье доступным мальчикам на дорогих домашних вечеринках. Быстрый и недорогой киносеанс позволит вам показать своих дочерей, покрытых драгоценностями и роскошными туалетными принадлежностями, кандидатам, которые толпятся из залов.
Сюжет продвигается вперед, среди друзей Хувенала Паулисты, некоторые из которых из Мутуа, делая еще одно отступление в промежутке между предпоследним актом. На этот раз в форме письма, адресованного членам городского совета и комментирующего предстоящее открытие Муниципального театра. Среди различных рассуждений, обычно предназначенных для того, чтобы блистать изобретательность речи, которая, например, сравнивает этот театр с перочинным ножом, в конце концов угрожает будущему управлению дома, если оно растранжирит вложенные в него общественные деньги. Вскоре после того, как драма на сцене заканчивается, и, как обычно, кто-то встает и произносит речь, восхваляющую Мину Ланзи. Речь пародийна, шедевр общих мест с вкраплениями националистических и парнасских преувеличений. Выступает Лейвас Гомес.
На этом этапе мы видим, как элита Сан-Паулу того времени представлена в богатые люди в своих линиях электропередач. У власти старая олигархия, состоящая из «четырехсот». Его политическая власть основана на экономической мощи, которая исходит от так называемой оси кофе и молока, сочетающей аграрное богатство Сан-Паулу с животноводческим богатством Минас-Жерайс. Именно Café com Leite Axis сделало первых гражданских президентов Республики. И только появление Жетулио Варгаса в 1930 году прервало бы этот железный союз, приведя к власти силы гаучо, пришедшие с юга, то есть из-за пределов территории, до сих пор разграниченной. Гетулио будет опираться на рабочий класс, принося новую кровь и новые проблемы на социальную и политическую арену. Именно предшествующий период, предшествующий гетулистской фазе, которая даже не очерчивалась на горизонте, богатые люди лови и описывай.
[...]
Интерес читателя вызывают два параллельных наблюдения. Во-первых, его отвращение к новой моде на детективы или детективные романы, против которых он яростно выступает с аргументами, варьирующимися от оскорблений к Искусству, с большой буквы, до низкого социального уровня читателей: этот роман — «услада школьников, трактирные приказчики и профессиональные бандиты». Во-вторых, претензия на оригинальность, поскольку, по его словам, никогда не было литературного произведения, восхваляющего богатство.
Поскольку богатые - его тема, о которой он утверждает, что хорошо разбирается, он решает посвятить им свою работу, поскольку он стремится обратиться в качестве читателей к тем, кому он заявляет о своей большой любви. Последняя ирония, на этот раз невольная, выражена в этом изложении, когда он с восхищением говорит о произведениях, которые «умудряются, будучи хорошо написанными, противостоять всеобщему забвению».
Короче, весело и бодро, богатые люди имеет свои привлекательные стороны, если учесть, что, спасаясь от источника излучения в федеральной столице, она искала в провинции травматизм республиканской модернизации. Ведя сатирическую хронику элиты в домодернистском тоне, она стремится создать для читателя художественное произведение в виде мозаики: свидетельство беспризорного произведения литературы и истории, которое, будучи переходным, чревато будущее .
* Валнис Ногейра Гальван является почетным профессором FFLCH в USP. Автор, среди прочих книг, чтение и перечитывание (Сенак/золото поверх синего).
Справка
Хосе Агудо. Богатые люди: сцены из жизни Сан-Паулу. Сан-Паулу, Chão Editora, 2021, 200 страниц.
Примечания
[Я] Элиас Томе Салиба, «Комическое измерение частной жизни в республике», в: Фернандо А. Новаис (реж.), История личной жизни в Бразилии, в. 3 —Республика: от прекрасной эпохи до эпохи радио(орг. Николай Севченко). Сан-Паулу: Companhia das Letras, 1998.
[II] Разные авторы, О премодернизме. Рио-де-Жанейро: Фонд Casa de Rui Barbosa, 1988.
[III] Пришедшая неисследованной, эта забытая фантастика может многое дать. Перенося аналитический подход с литературы на музыку, Хосе Рамос Тинхорао продемонстрировал следующее: v. Популярная музыка в бразильском романе. Сан-Паулу: Editora 34, 2000, 3 т.
[IV] «Диалектика маландрагемы», в: Антонио Кандидо, Речь и город. 3.a изд. Сан-Паулу: два города; Золото над синим, 2004 г.
[В] «Достопочтенный и Факундо Хоаким Мануэль де Маседо», в: Антонио Кандидо, Формирование бразильской литературы. 16.a изд. Сан-Паулу: Fapesp; Ouro sobre Azul, 2017.
[VI] Флора Зюссекинд, «Зигзагообразная проза», в: Луис Гимарайнш-младший, Семья Игл. Рио-де-Жанейро: Виейра и Великий пост; Дом Руи Барбозы, 2003. Брито Брока, «Негритянский юмор», в: театр писем. Кампинас: Уникамп, 1993.
[VII] Ничего юмористического, наоборот натуралистично и «проклято», но тоже роман из Рио-де-Жанейро. хороший креольский (1895), главный герой которого - гей-моряк-мулат. В. Салете де Алмейда Кара, «Презентация», в: Адольфо Каминья, хороший креольский. Сан-Паулу: редакция Ateliê, 2014.
[VIII] Николай Шевченко, «Сияющая столица: техника, ритмы и обряды Рио», в: История частной жизни в республике, Op. соч.
[IX] Десио де Алмейда Прадо, «Эволюция драматической литературы», в: Афранио Коутиньо, Литература в Бразилии, т. VI. 3.a изд. Рио-де-Жанейро: Хосе Олимпио; uff, 1986. Пьеса Артура Азеведо имела большой успех в современных постановках, таких как пьеса Флавио Ранхеля в 1972 году в Театре Сеск Анчиета в Сан-Паулу.
[X] Э. Р. Курциус, Европейская литература и латинское средневековье. Сан-Паулу: Хуситек; Edusp, 1996. Рэймонд Уильямс, в Сельская местность и город(Сан-Паулу: Companhia das Letras, 1990) исследует эволюцию темы в английской литературе.
[Xi] Вальтер Беньямин, «Париж, столица XIX века», в:Билеты. Белу-Оризонти; Сан-Паулу: ufmg; Official Press, 2006.
[XII] Антонио Димас, Твоя дерзость: хроники — Олаво Билак. Сан-Паулу: Companhia das Letras, 1996.
[XIII] (Псевдоним Хосе Мария де Толедо Мальта) Иларио Тасито, Мадам Поммери. Издание подготовлено Хулио Кастаньоном Гимарайншем. 5.a изд. Кампинас; Рио-де-Жанейро: Уникэмп; Дом Руи Барбозы, 1997. Бет Брейт, Ирония в полифонической перспективе. Кампинас: Уникамп, 1996.
[XIV] Элиас Томе Салиба, «Приключения и злоключения Хосе Агудо, летописца Паулисии в прекрасной эпохе».Ревиста USP, Сан-Паулу, нет.o 63, сент.-ноябрь. 2004.
[XV] Исполняется в прозе и стихах под популярную музыку, начиная с карнавального марша 1935 года «Cidade Maravilhosa», позже ставшего официальным гимном Рио-де-Жанейро. Это было и остается постоянной темой карнавала Кариока. Bossa Nova вознесет его на вершину, систематически восхваляя его великолепие.
[XVI] Эдилин Толедо, Анархизм и революционный синдикализм: рабочие и активисты Сан-Паулу во время Первой республики. Сан-Паулу: Фонд Персеу Абрамо, 2004 г.
[XVII] Пагу, или Патрисия Гальвао, подписывает книгу псевдонимом Мара Лобо. Коммунистический и феминистский, этот роман о городских нравах ниспровергает класс и пол. Инсценируя в почти «телеграфной» модернистской прозе жизнь работниц внутри и вне фабрики, он оказывается трансгрессивным и по форме, и по сюжету, обнаруживая, напротив, эстетически более консервативный стандарт современного романа.
[XVIII] Видишь ли, если Мирко(1927), роман Франсиско Бьянко Фильо, страдающий шизофреническим расщеплением: он разделен на две половины, которые чередуются и переплетаются. Один региональный (в интерьере все чисто, аутентично, традиционно, героиня целомудренная) и другой городской обычаи (в Рио-де-Жанейро обитает модернизация, ночная оргия, разврат, макси для танцев, плотское влечение другого) героиня).
[XIX] В. Вальтер Беньямин, соч. цит.
[Хх] В изобразительном искусстве: Портинари, Анита Малфатти, Виктор Брешере. В литературе: Менотти дель Пиккиа и художественная литература Ларанджа из Китаяи Брас, Бехига и Барра Фунда, Алькантара Мачадо, который реконструирует типичный колорит окрестностей ориунди. В классической музыке: дирижеры и композиторы Радамес Гнаттали и Франсиско Миньоне; в популярной музыке: Адониран Барбоза (псевдоним Жоао Рубинато), в юморе Хуо Бананьер (псевдоним Александра Рибейро Маркондес Мачадо) и Вольтолино (Жоао Паулу Леммо Лемми). Итальянские иммигранты также станут движущей силой Teatro Brasileiro de Comédia и Companhia Cinematográfica Vera Cruz. Характеристика деревенского героя в кино была бы до Амасио Маццаропи.
[Xxi] В первом издании.
[XXII] Это уже дало натуралистический роман, граничащий с сенсационностью: нормалист(1893 г.) Адольфо Каминьи. Как и в литературе, ярлык независимых и трансгрессивных, применяемый к этим молодым женщинам, появляется в карнавале, популярной музыке, ревю, мультфильмах и карикатурах.
