Критические наброски – III

Изображение: Эрмелиндо Нардин
WhatsApp
Facebook
Twitter
Instagram
Telegram

По ФАБИО АКЦЕЛРУД ДЮРАО*

23 фрагмента о литературе и современной жизни

Контур — это синоним чернового наброска, общего контурного рисунка, который должен быть завершен позже. Эскиз отличается от черновика тем, что содержит незавершенность. Если это можно рассматривать как лень, это также можно рассматривать как приглашение. Попытка перевести повседневный опыт в концепцию. Создание типа письма, приветствующего беседу, рассматриваемую здесь как привилегированную форму интерсубъективности, совместного бытия.

 

1.

Когда исследователь не осознает, что ему нужно разработать гипотезу чтения для своего объекта, которая направит аргумент и поместит его в библиографический горизонт, текст, который он пишет, часто принимает форму лоскутного одеяла каталожных карточек.

 

2.

В беседе со мной один известный писатель признается: «Что вы делаете, когда у вас больше книг, чем друзей, которым вы можете их посвятить? Дарить его знакомому — неуважение к работе, оставлять его пустым, растрачивать потенциал». Для меня оставался вопрос, была ли скудость аффективных отношений вызвана менее конкретной причиной — характером личности, возрастом, городской изолированностью и т. д. – или нет ли какой-то несовместимости между работой и людьми. Если это так, то пространство посвящения окажется внутренне напряженным.

 

3.

Это почти как интеллектуальная трагедия: приходится выбирать между книгами и людьми не как абстрактный, общий и принципиальный вопрос, а в конкретности и тонкости повседневной жизни. Когда предпочтение падает преимущественно на первое, что-то человеческое угасает; на последних рискуешь заглохнуть. Это правда, что общение с умными людьми смягчает нехватку книг, но бар или кафе никак не могут заменить библиотеку. Управление чувством вины, в данном случае структурным, — это мудрость, которая так или иначе приобретается с течением времени — если только она не становится бунтом против этой позиции, которая в результате общественного разделения труда сама по себе является социально сконструированной.

 

4.

Профессионализация литературоведения привела к увеличению числа областей специализации. Не имеет значения, является ли вырезка исторической, гендерной, национальной или даже авторской, обычно приблизительная вселенная уже существует; его конфигурация обычно не ставится под сомнение новичком. Это находится за пределами эмпирического горизонта новичка в этой области и проявляется просто как работа, каковой она и является. Однако недавним событием стало преобразование определенного содержания в области исследования. Монстры, рок, супергерои, война, научно-фантастический, детективный роман и др. они напрямую связаны с заочной жизнью тех, кто поступает в академию. Другая сторона вовлеченности, возникающая из фамильярности, — это устранение дистанции. По мере того как инаковость, иное и трудное стираются, затмевается то, что выходит за пределы объекта в акте вопрошания. Хороший ученый — это тот, кто умудряется иметь дело с разрозненными вещами, кто умеет подвергать сомнению мир, отдавая тем самым должное его богатству. Отождествляя себя с объектом, ученый-энтузиаст становится исследователем одной ноты.

 

5.

«Вы знаете, с кем разговариваете?» приобретает любопытный двойной смысл, когда говорится в литературном произведении. (Ср. Поль де Ман и противопоставление грамматики риторике и т. д.).

 

6.

(Идея украдена у TD) Размышляя о фетишизме товаров, не страшно ли, что к продуктам приклеена наклейка с надписью: «Поговорите с нами»?

 

7.

Как интенсивный разговорный опыт, класс содержит что-то эротическое. Может быть, в другой ситуации, с меньшими классами и более заинтересованными учениками, он мог бы приблизиться к идеалу беседы и ее горизонтальности. Однако в нынешнем виде диссимметрия кажется неумолимой; если бы это был драматический жанр, то его следовало бы отнести чуть ли не к монологу (так как к тесту есть вопросы). Это не просто прискорбно, потому что от слушания себя, поддерживаемого внимательным взглядом учащихся, возникает возможность разработки в ее эмфатическом смысле. Есть чему поучиться мимесис от этого самовозбуждения.

 

8.

Расширение аспирантуры в Бразилии, которое, возможно, достигло предела, создало любопытную ситуацию. По крайней мере, в Литературе в нескольких местах есть несоответствие между институтами и людьми. Дело не только в том, что в государственных университетах много профессоров без докторских степеней (в частных об этом лучше не думать); Избыток предложения по отношению к квалифицированной рабочей силе, который не предотвращает крайней конкуренции на государственных торгах в самых богатых штатах, имеет значение для самой динамики исследования. Поскольку есть свободное место, которое нужно занять, объекты приобретают приоритет над вопросами. Они гарантируют, что что-то будет произведено в результате работы, в отличие от исследования того, что завораживает или беспокоит, что приводит субъекта внутрь и вытесняет его.

 

9.

К 400-летию со дня смерти Шекспира

У меня отвращение к эфемеридам. Грустно видеть культуру, упорядоченную произволом круглых чисел. Мобилизация, которую они способны вызвать, свидетельствует о силе культурной индустрии, которая находит в них структурирующий принцип для сокрытия правды: здесь господствует бессмысленная логика моды. Празднование дня рождения редко совпадает с радикальным продвижением в понимании творчества знаменитого писателя. Коммеморативная машина — так много слов и так много суеты при таком малом содержании — проецирует счастье в свою противоположность: снятие книги с полки. Юлий Цезарь, в любой солнечный полдень, чтобы спокойно читать и думать.

 

10.

Истинная наивность очень редка, но всегда продуктивна. На днях я пил кофе в столовой с другом; мы обсуждали, как легко усвоить разделяющую периодизацию, которая разделяет историю на столетия, придавая каждому из них собственный дух, как если бы каждые сто лет в полночь 31 декабря все люди решали думать и делать то, что нужно. совершенно иначе. Именно тогда он сказал мне, что лучшую критику этого он нашел в классе, который он дал об отце Антониу Виейре, когда студент спросил: «но, профессор, когда наступит XNUMX век?».

 

11.

Стратегия урока. У меня нет желания твоего желания.

 

12.

Насколько литературная теория, претендующая на научность, все же остается подчиненной моральным ценностям, видно из того, что выражение «смена парадигмы» употребляется только в положительном смысле. Он работает как гарантия качества того, что объявляется новым; что преобразование может быть отрицательным, находится под радаром. Его риторическая эффективность, несомненно, заключается в гибридности регистров, которые он несет с собой: с одной стороны, в расхожей банальности о том, что всякое изменение должно приветствоваться, с другой — в престиже слова греческого происхождения.

«Парадигма» как пропагандистский лозунг.

 

13.

Разговор с наставниками.

Фабио: Как вы знаете, отношения между мастером и учеником имеют здоровый воинственный аспект. Ученик, чтобы перестать быть им, должен построить свою подпись. Если он этого не сделает, он навсегда останется учеником, и лицо его дней навсегда останется повернутым назад. То, что часто приходится слышать о том, что необходимо убить господина, есть не что иное, как упрощение, ибо отрицание несет в себе то, чему оно противостоит. Есть и другие, гораздо более продуктивные способы его преодоления, например, похвала. Похвала — довольно богатый речевой акт; лесть представляет собой лишь одну из его возможностей. В самом разумном использовании его можно сравнить со струей света, так как он что-то подсвечивает в ущерб остальному, покрытому мраком. Похоронная речь, произнесенная учеником в честь наставника, — это первый случай, когда наставник уже не может опровергнуть. Возвышение приводит в действие первоначальное смещение именно из-за выбора того, что возвышать, что позволит ученику стать независимым.

Джеймс: Эй, Фабио, ты боишься умереть?

Фабио: Я не чувствую себя комфортно в положении мастера, но признаюсь, что был бы очень счастлив, если бы смог принять трудный выход, которого желал Антонио Кандидо.

Джеймс: Что есть что?

Фабио: Дайте панегирик своим ученикам.

[...]

Фернандо: Но, Фабио, шутки в сторону, а нельзя ли подумать об этой проблеме смерти как о происходящем через изучаемое произведение? Конструирование объективности артефакта, обязательно опосредованное субъектом, который несет в себе все, чему он научился, не будет ли именно тем, что увольняет мастера и освобождает ученика?

 

14.

Речь идет не о защите стоимости, а лишь о констатации ее обесценивания. В сегодняшнем литературоведении обращение к нему порождает в качестве условного рефлекса подозрение в скрытой цели, проекцию ложной универсальности, основанной на частных интересах господствующих групп. Вместо иерархий, порядков и субординаций мир литературы будет состоять из сингулярностей, где каждый артефакт в равной степени сможет претендовать на свое место жительства. Это резко контрастирует с переоценкой стоимости в других контекстах. Рок-группы и ситкомы могут настолько углубляться по оценочной шкале, что начинают вносить свой вклад в определение индивидуальной идентичности — фактически последнее может даже предшествовать контакту с объектом, поскольку идентичности берут начало в процессах социализации. Из этого несоответствия между литературной и культурной индустрией можно выделить еще одну фигуру смерти первой, ибо она далека от жизни людей, а также несостоятельности критики, которая так долго настаивала на том, чтобы не увидев такое несоответствие.

Комментарий FU: «Я не знаю, Фабио, потому что я все время думал о следующем: если «определение индивидуальной идентичности [...] может даже предшествовать контакту с объектом, поскольку идентичности возникают в процессах социализации», Не выражает ли переоценка стоимости в культурной индустрии, прежде всего, отчуждение ее продуктов по отношению к жизни людей? И с той же точки зрения нельзя ли рассматривать старое обращение к ценности в литературоведении как выражение отчуждения самой литературы, того факта, что в глубине души она уже переживается как нечто чуждое или чуждое жизни? ?

(То же самое, но по-другому) Кажется, стало общепризнанной истиной, что нет различия между высокой и низкой литературой, между высокий лоб о низкая бровь. Несомненно, ценность есть нечто проблематичное, и ее оценка мешает или даже препятствует эстетическому переживанию. Однако удивительно видеть нелепое противоречие между запретом оценки в литературной сфере и царством ценности во всех других сферах общественной жизни. Автомобиль, футбольная команда, одежда, еда — все постоянно подвергается дискриминационным суждениям, иногда очень тонким и проникающим настолько глубоко, что определяет индивидуальное самоопределение. Аллергия на ценность заканчивается тем, что отдает дань уважения литературе, признавая в ней область различения, против которой ей необходимо повернуться.

 

15.

Зачастую те люди, которые кажутся обладателями незаурядной эрудиции, обладают лишь прекрасным умением вести череду тем разговора.

 

16.

Почти 100 лет назад такие мыслители, как Вальтер Беньямин, уже обращали внимание на упадок опыта. То, что часто кажется простым отсутствием меры, вводящим в заблуждение преувеличением в текстах Адорно и Хоркхаймера («давай же, мир не так ужасен!») на самом деле была композиционной стратегией, позволявшей пережить конец опыта. Это то, что исчезает во втором десятилетии XNUMX века.

 

17.

Признание — ключевой двигатель в духовном мире. Именно он чаще всего составляет основу интеллектуального тщеславия, а также карьеризма, как художественного, так и критического. Что характеризует его функционирование и что делает его таким мобилизующим, помимо большой нехватки субъекта, так это то, что оно ускользает от него. Признание всегда дает другой: нельзя назвать себя поэтом. Идеал, с трудом поддающийся, обычно достигаемый, состоит в том, чтобы сделать узнавание неуместным перед лицом силы отношений с объектом.

 

18.

Глупо думать, что субъект самодостаточен и ему может быть достаточно погружения в объект. Многое из того, чем мы являемся, происходит от того, как мы видим себя, и от места без разума, следовательно, неспособного его распознать, от атрофии там, где он должен был бы присутствовать. Поскольку жизнь мысли по своей сути коллективна, взаимное признание является предпосылкой возникновения объективности.

 

19.

Жизнь произведений не отделена от жизни их авторов. Чтобы они процветали, необходимо, чтобы они умерли в нужное время. Работа сильного мыслителя, который слишком рано умирает, выживает только как обещание, каким оно могло бы быть, если бы ему позволили время. Старик, с другой стороны, легко портит то, что он сделал, если он продолжает говорить. При естественном упадке сил прошлое становится вашим врагом; жалко сражается с ним, в бою, в котором, без выхода, проигравшим является какая-то версия его самого. Однако даже когда он молчит, великий интеллигент все же может призрачно парить над своим произведением, издалека регулируя его развертывание. Таким образом, это мешает его работе идти по пути своих имманентных возможностей, которые возникают только благодаря безотцовской критике. Чтобы мысль могла жить, ее автор должен умереть разумно.

Комментарий LP: «В этом смысле знание того, как умереть, даже символически, является сильным элементом в композиции артефакта. Использование смерти в качестве композиционной силы в самой работе — это, пожалуй, самый рискованный эстетический/теоретический эксперимент из существующих».

 

20.

Бедный Декарт, он и не подозревал, что прилагательное, полученное от его имени, станет ругательством.

 

21.

(Украдено у АБ) Рэймонд Уильямс в реверсе. Мысль о том, что низшие классы могут присваивать так называемые артефакты высокой культуры, не уважая их целостность и перефункционализируя якобы универсальное содержание для своих конкретных целей, в соответствии со своими особыми интересами, получила заслуженное распространение. При этом появилась возможность обойти классовый характер великих произведений, тот факт, что они не только находятся в далеком от народа универсуме отсылок, но и требуют для своего усвоения много свободного времени: словом, богатый предмет . Вместо неприкасаемого Олимпа культура теперь стала сценой, на которой политические интересы, сознательно или бессознательно, озвучивались группами, часто ищущими голоса. Но эта идея сильно устарела. С развитием индустрии культуры, которая разветвлялась, создавая подразделения самого разного порядка, буржуазии уже не нужна была «высокая культура» для извлечения символического капитала. Это сейчас можно сделать, либо освоив широкий репертуар самых разрозненных объектов, высоких, низких и средних (что занимает много времени), либо настроившись на то, что только что вышло в США. Но, если подумать, аристократия культуры так далека от демократизма современности, что векторы могут быть легко обратимы, и господствующие классы без труда присваивают артефакты массовой культуры, не уважая их целостность в том, что они имеют в качестве основы. коллектив и, таким образом, повторно функционализируя свой контент сообщества: просто добавьте поле.

 

22.

Вы понимаете, что в университете что-то очень не так, когда студенты, сами того не осознавая, проходят, называя итоговую работу по дисциплине статьей.

 

23.

Формирование литературных теорий в настоящее время страдает от противоречия, от которого трудно уйти. Чтобы выжить в супермаркете идей, они вынуждены обещать будущее. То, что предлагается в качестве оригинальной рефлексии, должно проецировать будущую сферу действия, возможность обсуждения разрозненных объектов в разных контекстах. Немаловажным признаком проникновения логики капитализма в дух является то, что теории сегодня исчерпаны в своих формулировках. Они прет-а-порте: тоска влияния Гарольда Блума, дистанционное чтение и карты Франко Моретти, гомо священнослужитель, Джорджио Агамбена (и др.) содержат образное ядро, которое ломается при повторении. Они приглашают из-за того, насколько они поддаются, и препятствуют применению из-за своей повторяемости. Он не перестает быть модальностью обмана товаров.

* Фабио Акселруд Дуран Он профессор кафедры теории литературы в Юникампе. Автор, среди прочих книг, Что такое литературная критика? (Притча/Нанкин).

Для доступа к первой партии фрагментов нажмите на https://dpp.cce.myftpupload.com/esbocos-de-critica/?doing_wp_cron=1639746960.8139789104461669921875

Для доступа ко второй партии фрагментов нажмите em https://dpp.cce.myftpupload.com/esbocos-de-critica-ii/?doing_wp_cron=1643553404.9466409683227539062500

 

Посмотреть все статьи автора

10 САМЫХ ПРОЧИТАННЫХ ЗА ПОСЛЕДНИЕ 7 ДНЕЙ

Посмотреть все статьи автора

ПОИСК

Поиск

ТЕМЫ

НОВЫЕ ПУБЛИКАЦИИ