Валнис Ногейра Гальван*
Комментарии к фильмам, вдохновленным этими тремя классиками английской литературы.
Фильмы о вампирах составляют значительную кинематографическую традицию, поднявшуюся до уровня самостоятельного жанра, хотя и эстрадного. Данные вычисляют — на момент написания этой статьи — 156 фильмов, 120 короткометражных фильмов, двадцать телевизионных мыльных опер, девятнадцать телесериалов и шестьсот комиксов в наследии человечества; статистика отсутствует для видеоигр. Жанр будет ответственен за появление бестиария и иконографии.
Проросшие из атавистического ужаса, который мертвые пробуждают в живых, известно, что религии и обряды страстно изгоняют их, чтобы они оставались на своем месте и не покидали его, оставляя нас в покое. Основной страх в том, что они вернутся: «душа потустороннего мира» по-французски возвращение, или тот, кто возвращается, а «душа в боли» — это тот, кто совершает наказание за блуждание по миру живых, вместо того, чтобы быть очень тихим, где ему и место. Нет другого значения Дня Мертвых, т. День всех святых, торжества по умершим, погребальные обряды, столь важные в любом обществе.
Подобные сущности, прежде чем попасть в кино, происходят из литературы — из готического романа и романтизма, исследующего ночной лик души, упивающегося одновременно декадансом и сатанизмом, — а в некоторых случаях даже фольклором. С обеих сторон есть сверхъестественные существа. На стороне добра огни, солнечная сфера: феи, эльфы-защитники, эльфы, Дед Мороз. На стороне зла, тьмы, лунной сферы: оборотни, призраки, призраки, упыри.
Вампиры, принадлежащие к племени нежити, вместе с Франкенштейном и Доктором/Монстром составляют три основных архетипа. Не случайно главным героем каждой из трех основополагающих книг является ученый: профессор Ван Хельсинг, доктор Дж. Франкенштейн и Др. Джекил. И они всегда подразумевают шизофреническую схему дублирования между двумя мужчинами или двойником. Достаточно обратить внимание на отношения между профессором и его ассистентом в Дракула, между доктором и его тезкой в Франкенштейн, между доктором и монстром он становится.
Франкенштейн, рожденный по вдохновению Мэри Шелли в одноименной книге (1818 г.), — это человек, созданный в лаборатории из некачественно собранных частей трупов. В некотором смысле, это предшественник трансплантации органов и генной инженерии, а также пластификации тел для изучения анатомии, которые теперь выставляются в художественных галереях. Это подразумевает узурпацию прерогативы Бога, до сих пор единственного Творца. Этому способствует предчувствие того, что силы природы, высвобожденные промышленной революцией, что книга современна и соотечественна, могут — подобно джинну в Тысяча и одна ночь – выполнять все пожелания мастеров, но никогда не возвращаться к бутылке, откупорив ее однажды.
Изучение раздвоения личности, Доктор и монстр он много раз переделывался и восходит к роману Роберта Луи Стивенсона (1886 г.). Доктор варит и выпивает зелье, которое превращает его в противоположность, в один из его научных экспериментов. Исходя из викторианской эпохи, когда преобладало пуританство, он иллюстрирует в расколе между двумя людьми, одним филантропом и другим убийцей, трудность интеграции подавленных сил инстинкта, таких как сексуальность и агрессивность, в единую личность.
Это схема сказок, где сосуществуют хорошая мать и плохая мачеха, дублирование, которое использует ребенок, потому что он не может принять, что оба являются взаимодополняющими аспектами одного и того же человека: мать, которая кормит и ласкает, мачеха, которая злится. и наказывает. Или мифы о братьях-врагах(соперничество между детьми), один хороший и один плохой, как Каин и Авель. Наблюдается, как и в саге о Франкенштейне, страх перед развитием науки и техники.
Первый Франкенштейн кино (1931) имеет в качестве главного героя Бориса Карлоффа в характеристике настолько замечательной, что это повлияет на всю последовательность. В комиксах преобладает его фенотип, прекрасно узнаваемый. В любом фильме о монстрах он есть, пусть даже под другим именем и в инопланетном сюжете, как дворецкий Семейка Аддамс (режиссер Барри Зонненфельд, 1991): гигантский рост, большая голова и еще больший лоб, изможденные глаза, шрам от шва, идущий по лбу параллельно линии роста волос, с металлическими болтами и гайками, проходящими через шею из стороны в сторону, все, что следует монтаж, из которого он получается. Выдающиеся актеры, такие как Роберт Де Ниро в Франкенштейн Мэри Шелли (режиссер Кеннет Брана, 1994), был бы счастлив сыграть его.
Для вампиров базовая книга Дракула ирландец Брэм Стокер (1897 г.). В одноименном фильме (1931) лицо Белы Лугоши в роли главного героя пропитывалось и во всех последующих постановках. Он почти не говорит, но его маска очень выразительна: на белом фоне рот с тонкими губами, зачерненными пурпурной помадой, темные глаза, злобно поблескивающие в тоже черной кайме, иссиня-черный стержень волос, приглаженный бриллиантином назад. В переизданиях, даже недавних, почти всегда на обложке изображен Бела Лугоши.
Когда даже молодежный сериал нравится Баффи истребительница вампиров был на телевидении в течение многих лет, никто больше не игнорирует характеристики вампиров. Днем они спят в гробу, а ночью бродят, так как солнечный свет для них губителен. Они бессмертны, если их сердце не проткнут деревянным колом. Их можно прогнать чесноком, крестами и святой водой. Ваш образ не отражается в зеркалах. Они показывают гипертрофированные клыки, строгие для крупного плана в сценах, в которых они погружаются в сонные артерии жертв. Они заражают неосторожных и, высасывая их кровь, передают свое состояние. Они превращаются в летучих мышей, кровососов, которые послужили источником вдохновения для создания человеческих вампиров.
Не было недостатка и в материалистическом толковании, которое символизировало чрезмерную эксплуатацию крепостных феодалами. И историческая модель принца Влада Цепеша из Румынии (XNUMX век) по прозвищу Дракула или Демон, увековеченная гравюрой, на которой он пирует на глазах у бедных людей, которых он пронзил. Влад приехал из провинции под названием Валахия, позже включенной в состав Трансильвании, традиционной колыбели литературных и кинематографических вампиров.
Великие кинематографисты, пробующие свои силы, как Фрэнсис Форд Коппола в Дракула Брэма Стокера (1992), или Вернер Херцог, периодически золотил гербы второстепенного рода. Помимо более традиционно задуманных, пресных фильмов, в результате получилось бы несколько очень интересных линий, которые выиграли, прежде всего, от некоторых изобретательных режиссеров. Один исследует экзистенциальный кризис, другой эротику и еще одну пародию.
Два фильма иллюстрируют первый. В Интервью с вампиром (Режиссер Нил Джордан, 1994), которого часто показывают по кабельному телевидению, Брэд Питт, вампир, но на стороне добра, тратит свое время и свой язык, пытаясь убедить Тома Круза заменить человеческую кровь кровью животных. Я сидел Жить хочется(режиссер Тони Скотт, 1983), Катрин Денев и Дэвид Боуи, при всем своем обаянии и красоте, живут скучающими и весьма сознательными вампирами, обреченными вечно питать свою зависимость.
Те, кто несет сексуальные акценты, получают очень любопытные результаты. Один из них является Кровавые розы (1960) Роджера Вадима, чье оригинальное название Et mourir de plaisir, это дало лучшее представление о его дурных намерениях. Другой, Вернера Херцога, Носферату, вампир ночи (1979), названный так в честь своего прославленного предшественника-соотечественника (Мурнау), он дал возможность великому Клаусу Кински дать представление о интерпретации, особенно когда он беспокоил уязвимую красоту Изабель Аджани.
Пародия станет неизбежной, таков груз ужаса и мелодрамы, требующей некоторой степени катарсиса. Среди прочего, Мел Брукс посвятил бы свое фарсовое воодушевление Дракула, мертвый, но счастливый (1995). И здесь вы подписываетесь танец вампиров, вызывая интерес из-за того, что он выглядит великолепно благодаря замечательному художественному направлению и что в нем сам Роман Полански является главным героем. Будучи пародией, он позволяет режиссеру разобрать клише жанра, в том числе вампира-гея. А финал — самая большая шутка: неуклюжий профессор, охотящийся на этих существ, похищает из замка двух зараженных людей, или двух новых вампиров, уже не запертых, а выпущенных в мир своими руками. То есть намекается на будущее мира вампиров.
Небольшое преувеличение, и был бы снят фильм, показывающий сразу несколько из них. Это то, что вы видите в Ван Хельсинг - Охотник на монстров (режиссер Стивен Соммерс, 2004 г.), который объединяет Дракулу, Оборотня и Франкенштейна. По излишествам пальму первенства Роберта Родригеса в партнерстве с Квентином Тарантино никто не отбирает с первого раза. Выпить в аду (1996), которая станет трилогией. Встреча обоих — хит, в своеобразной эстетике скорости и шока, с неожиданными поворотами и отличным чувством юмора, мрачного и гротескного. Тарантино представляет себя в отличной форме, в роли психопата и извращенца, который слышит голоса. Мало того, что предложенные ситуации уже выведены из себя, так еще и в фильме начнется кровавая оргия, когда все будут покусаны и превращены в вампиров.
Нельзя, конечно, говорить об этих существах, не воздав должное английскому продюсеру Хаммеру, специалисту по террору, Питеру Кушингу (который в минуту славы воплотил самого доктора Франкенштейна, ученого, создавшего одноименного монстра) и Кристоферу Ли, который снялся не менее чем в восьми фильмах о Дракуле. После этого он всю карьеру рассказывал об этом опыте, особенно в телевизионных документальных фильмах, такова была его идентификация с персонажем. Его чучело будет использоваться в таких блокбастерах, как Звездные войны e Властелин колец, в котором он является выдающимся актером.
На одном из лучших периодов, когда-либо известных кинематографу, немецком экспрессионизме, первые фильмы, такие как кабинет доктора калигари (1919), Роберт Вин, Носферату вампир, Ф. В. Мурнау (1922) и м вампир из Дюссельдорфа, Фрица Ланга (1931). В последнем термин используется метафорически: это не вампир как таковой, а серийный убийца, который насилует и убивает маленьких девочек.
В литературе, как мы видели, этот жанр представляет собой возможный вымышленный ответ на страдания, вызванные промышленной революцией. Его проникновение в кинематограф самой Германии совпадает с подъемом нацизма, с доктринами евгеники и с паранойей, питающей фантасмагории о нечистых или смешанных существах (вроде вампиров, вроде Франкенштейна, вроде Доктора/Монстра, вроде прекрасного робота из мегаполис, Фрицем Лангом в 1926 г.), то есть неарийцами. Вскоре после их проведения на горизонте замаячили медицинские эксперименты над людьми с целью вмешательства в генетическое программирование, что подразумевало бы ужасающие методы увечий и пыток доктора Блэка. Менгеле в Освенциме, намекают в этих фильмах.
* Валнис Ногейра Гальван Почетный профессор FFLCH-USP. Автор, среди прочих книг, чтение и перечитывание (Sesc/золото поверх синего).
