По ЭДУАРДО МОРЕТТИН*
Предисловие к недавно вышедшей книге Рейнальдо Карденуто «Для популярного кино: Леон Хиршман, политика и сопротивление».
Книга Для популярного кино: Леон Хиршман, Политика и сопротивление, Рейнальдо Карденуто, является фундаментальным вкладом в изучение отношений между кино и политикой во времена бразильского военно-гражданского режима. Из работ Хиршмана, как из его фильмов, так и из менее известных произведений, автор исследует ключевые вопросы, чтобы понять эстетические проекты, связанные с сопротивлением диктатуре того периода.
Прежде чем комментировать некоторые из многих аспектов, которые я считаю важными в книге, я хотел бы немного восстановить траекторию автора, чтобы показать читателю связность его траектории и место, которое он занимает в ней. Для популярного кино, пункт прибытия предыдущего обширного производства.
В своей магистерской диссертации под названием Интервенционные дискурсы: кино идеологической пропаганды для КПК и ИПЕ накануне переворота 1964 г., Карденуто выступил против Пять раз Фавела (1962), постановка Centro Popular de Cultura (CPC) Национального союза студентов (UNE) по документальным фильмам Жана Манзона, финансируемая Институтом исследований и социальных исследований (Ipês), институтом, который, как известно, , используя ресурсы бразильских предпринимателей и поддержку Америки, явно действовал в смысле разжигания продолжающегося переворота против правительства Жоао Гуларта.
Контрапункт, предложенный автором, ценил дискурсивное измерение фильмов, одновременно мобилизуя идеологические и политические проблемы, приведенные в движение каждой стороной. В этой работе, защищенной в 2008 году в Университете Сан-Паулу, Карденуто проводит серьезное теоретическое исследование национального и популярного, одного из центральных направлений дебатов о бразильской культуре, которые, разработанные в начале 1960-х годов, сохранятся в течение десятилетия. следующие за организацией повестки дня многих социальных акторов, как в случае с Хиршманом, экспоненциальной фигурой Cinema Novo.
директор Карьер Сан-Диего, один из эпизодов Пять раз Фавела, из-за роли, которую он сыграл в этом производстве CPC и в других проектах организации, был важной фигурой в воссоздании исторических и культурных процессов, продвигаемых Карденуто в этом исследовании. Параллельно и вместе с получением степени магистра автор занимался Хиршманом и тем периодом посредством многочисленных инициатив.
Среди них я могу отметить его участие в материалах, подготовленных для DVD-релизов его работ компанией Video Filmes.[Я] и на шоу «Леон Хиршман», которое состоялось в сентябре 2005 года в городе Сан-Паулу.[II] Также стоит вспомнить кураторство другой выставки «Coup de 64: Amarga Memória», состоявшейся в 2004 году, когда Карденуто был частью Центра кино и видео Культурного центра Сан-Паулу, деятельность, свидетельствующая о его обширных знаниях в области фильмографии. на предмет и, в некотором смысле, закрепляет необходимый формирующий путь для историка, занимающегося периодом.[III]
Двадцать страниц его докторского проекта о Хиршмане и его работах в 1970-х и 1980-х годах уже указывали на благоприятную докторскую степень, исследование, которое я с удовольствием приветствовал в те годы, которые отделяли его поступление в нашу программу последипломного образования. , которая состоялась в 2010 году. Превосходство судейской комиссии его диссертации, состоящей из Исмаила Ксавьера, Маркоса Наполитано, Жоао Роберто Фариа и Моники Корнис, указало на важность его вклада и разнообразие путей, которые исходили от их чтения, кто следит за историей кино, не забывая об истории театра, кто ценит анализ кино и в то же время углубляется в дилеммы безумия 2014-х, что так хорошо выражено в его исследовании Они не носят черный галстук (1981).
Таким образом, сформулированы такие области знаний, как театральная драматургия, киноведение, социальные науки и политическая история Бразилии, причем все области охвачены почти исчерпывающе, как указано в пояснительных примечаниях. Позже это превосходство было подтверждено полученными наградами: Почетное упоминание премии Compós de Teses Eduardo Peñuela от Национальной ассоциации программ для выпускников в области коммуникации (Compós) в 2015 году; Почетное упоминание премии Capes Thesis Award 2015 в области прикладных социальных наук; и, наконец, Honorable Mention of the USP Thesis Highlight Award в 2016 году. Публикация в книге при поддержке FAPESP кажется естественным следствием предыдущего признания.[IV]
Для популярного кино: Леон Хиршман, Политика и сопротивление посвящен основным фильмам и проектам Леона Хиршмана в период с 1976 по 1981 год: Что это за страна? (1976-1977), телевизионная программа производства Итальянское радио и телевидение (RAI) и созданный в сотрудничестве с журналистом Зуэниром Вентурой, практически неизвестная работа режиссера; ударить по буквам (1979–1990), документальный фильм, в котором рассказывается о забастовках рабочих 1979 года в регионе ABC (Санту-Андре, Сан-Бернардо-ду-Кампу и Сан-Каэтано), снятый в 1980 году, но выпущенный в 1991 году, через четыре года после смерти режиссера; Это Они не носят черный галстук, его самый кассовый фильм, экранизация одноименной пьесы, написанной Джанфранческо Гварньери в 1956 году.
В книге, как и в диссертации, восемь глав, приложений и ее более четырехсот страниц структурированы с подзаголовками и внутренними разделами, расположенными так, чтобы облегчить доступ читателя к ее содержанию. Не отказываясь от эрудиции и сложности, Карденуто сознательно предположил, что книгу можно оценить по двум различным направлениям: одно «от начала до конца», учитывая связь тем, исторических агентов и проблем, и другое, в котором главы можно было читать самостоятельно, не теряя развитой общей аргументации, как это вообще бывает в произведениях, стремящихся, подобно ему, объяснить разные художественные, культурные и политические явления. Имея эту перспективу на горизонте, он организовал написание таким образом, чтобы повторять в каждой главе основные идеи кинематографии Хиршмана и другие политические, социальные и культурные вопросы, связанные с Бразилией 1960-х и 1970-х годов.
Следует также выделить обширное историческое исследование, проведенное автором. В архивах Cinemateca Brasileira, Museu da Imagem e do Som de São Paulo и архиве Edgard Leuenroth в Unicamp, среди прочего, были проведены поиски с целью восстановления текстовых и устных документов, которые могли бы воссоздать идеологические проекты, лежащие в основе фильмы, составляющие тело проверено по книге. Как говорит Карденуто, Хиршман был «практически аграфом, человеком, который делал очень редкие письменные заметки». По этой причине записи их показаний или их участия в дебатах были необходимы для восстановления элементов, касающихся «их творческого процесса или [их] идеологических предпочтений».
Что касается источников, то среди бесчисленных примеров, которые я мог бы привести, я выделяю изучение записей разговоров режиссера с Гварньери по поводу экранизации Они не носят черный галстук и транскрипция саундтрека к фильму, ныне утерянная, Что это за страна?. Следует отметить, что спасение этих свидетельств кинорежиссера в сборниках не привело к самоуспокоению критика, приспосабливающего свои прочтения к режиссерским, как мы видим во многих произведениях. Карденуто подошел к этим речам как к точке зрения, привилегированной, конечно, для сравнения как с фильмами, так и с другими документами, без необходимого подчинения того, что мы видим и слышим в артикуляции образов и звуков анализируемых произведений, к источники. Наконец, интервью, такие как интервью с Зуэнир Вентура, обширная библиография, список которой занимает более десяти страниц, и приложения, в частности так называемый «литературный сценарий» Что это за страна?, изысканная работа реконструкции, сделанная автором из разных источников.[В]
Для популярного кино начинается с общего подхода к работе Хиршмана с шестидесятых по восьмидесятые годы, сосредоточенного на обсуждении того, что Карденуто называет популярное кино, с формулировкой реалистической поэтики, которая могла бы охватить максимально широкую аудиторию. В нем отражены его участие в PCB, его участие в Cinema Novo, влияние военного переворота на кинематографическую и театральную сферу, с акцентом на выступление Teatro de Arena, дилеммы, возникающие в связи с модернизацией культурной индустрии в Бразилии. в частности, телевидение, и возникшие перспективы были сосредоточены на возможностях искусства, примиряющего национальное и популярное. Внимание, уделяемое Театру де Арена, обусловлено подходом режиссера к таким артистам, как Пауло Понтес, Вианинья и Джанфранческо Гварньери, а также формулировкой того, что автор называет «оценочной драматургией».[VI] который принимает и пересматривает эстетические предложения национального и популярного для создания драматургических форм, которые позволяют «более эффективно критически относиться к зрителям».
Для Карденуто три оси этой драматургии присутствуют в проанализированных Хиршманом фильмах, формах выражения этой новой разработки ангажированной эстетики 1960-х, в которой он участвовал через КПК, и ее обновления в коммунистической перспективе, которая столкнулась с новыми проблемы. К ним относятся: «возврат к политизированным представлениям о людях, упор на левацком боевике как собеседнике помолвки и восхваление реалистической драматической формы, особенно в ключе эмоциональности». Чтобы прийти к этому заключению, автор анализирует дебаты, существующие в театральной сфере, вновь обращаясь к таким пьесам, как слеза на сердце, Вианинья, и капля воды, Чико Буарке и Пауло Понтеса, среди прочих, которые можно было бы здесь упомянуть.
Учитывая общую картину, Карденуто изучает свою тело. Одним из величайших вкладов книги в понимание творчества Хиршмана является историческое восстановление Что это за страна? который, как видно из названия, был «попыткой диагностики» ситуации, в которой оказалась страна, как говорит нам Зуэнир Вентура. В главе, посвященной документальному фильму, автор углубляет обсуждение безумия и его кинематографического представления, сравнения и анализа, которое не ограничивается фильмами, но также и произведениями, которые подходили к теме и включали ее.[VII]
Во всех главах исторический контекст призван исследовать вопросы, поднятые произведениями, всегда в диалектическом отношении, без телеологической перспективы и с оценкой того, что в ходе курса представляет собой нерешительность или переоценку, принцип метода, который восходит к произведениям Пауло Эмилио и Исмаила Ксавьера. У нас есть появление нового профсоюзного движения в регионе ABC в Сан-Паулу, сомнение в единстве профсоюзов, которое защищает ПКБ, кинематография, посвященная записи забастовок конца 1970-х, отмеченных такими режиссерами, как Ренато Тапажос, Роберто Гервиц и Серхио Толедо. Сегалла, вопросы, которые мобилизованы для выявления специфики ударить по буквам e Они не носят черный галстук. В случае с документальным фильмом, например, автор демонстрирует, как фильм Хиршмана выявляет диссонансы и «недовольство тех, кто был против соглашения» и в то же время «фиксирует голос металлургов, выступавших за соглашение». соглашение, подписанное Лулой». Таким образом, он предлагает свидетельство истории, «не скрывая трудностей, с которыми столкнулось новое профсоюзное движение во время забастовок 1979 года».
Еще одна важная особенность Для популярного кино это та строгость, с которой автор усердно изучает проекты, лежащие в основе фильмов. В этом смысле образцовой является седьмая глава, посвященная рассмотрению Понедельник, всеобщая забастовка, первый аргумент, который возник из разговоров между Хиршманом и Гварньери до Черный галстук, а также подумать о возможных корректировках, которые необходимо внести в кинематографическую адаптацию, имея в виду, что ответы, которые должны были быть даны в начале 1980-х годов, отличались от тех, которые представлялись в пьесе Гварньери, поставленной в 1950-х годах. оценочная драматургия чтобы, обновляя часть, предложенную фильмом, показать «существующие разломы в рабочем движении в новом историческом контексте [и то, как Хиршман и Гварньери] откажутся от образцового героизма, связанного с коммунистическим допущением до 1964 года, и установят смерть». как конфиденциальные данные для чтения Бразилии в диктаторские времена».
В то время, когда употребление термина «новое» как в отношении политических, так и в историографических проектов теряет действенное значение реального разрыва с прошлыми практиками, книга приносит, по причинам, изложенным выше, настоящий импульс. В своем погружении души и тела в историю бразильского кино Карденуто предлагает читателю другие возможные пути выхода на поверхность и взгляд на пространство в его общей картографии, чтобы мы могли, наконец, переосмыслить этот исторический период, понять его движения. и постигаем его конфигурацию, чтобы у нас был горизонт.
Во времена столь же антиутопические, как нынешние, в разгар пандемии, вызванной COVID 19, и попыток разрушить демократию теми, кто на данный момент отвечает за судьбы нашей страны, я не без ностальгии путешествую по страницам. которые восстанавливают борьбу художника величины Хиршмана. Ностальгия, поясняю, потому что ответы, данные директором Сенбернар в художественной сфере, даже несмотря на все трудности, такие как цензура, жестокость диктатуры и политическое столкновение, оставили в наследство шедевры, которые своей доброжелательной эстетикой создали связи между публикой и фильмами с целью создать у собеседников представление о том, что настоящий враг был в военном режиме. В смутные времена четкие, напористые и директивные ответы.
Для популярного кино: Леон Хиршман, Политика и сопротивление, среди его бесчисленных вкладов, вызовет у читателя беспокойство тех, кто пережил годы лидерства и пытался сопротивляться авторитаризму, руководствуясь продвижением к демократической нормальности. Мы должники, потому что нам выгодна эта борьба. Как сказал автор в конце своей книги:Черный галстук было ощущение, что на горизонте может появиться еще одна Бразилия». Сегодня, несмотря на историческую возможность того, что мы должны были материализовать это ощущение, по-прежнему актуален вопрос, заданный Хиршманом в его документальном фильме 1970-х годов: что это за страна? Нынешний кошмар кажется бесконечным, но чтение провоцирует на размышления: что мы можем сделать, чтобы выбраться из того места, где мы оказались?
* Эдуардо Мореттин является профессором аудиовизуальной истории в Школе коммуникаций и искусств USP. Автор, среди прочих книг, Умберто Мауро, кино, история (проспект).
Справка
Рейнальдо Карденуто. Для популярного кино: Леон Хиршман, Политика и сопротивление. Cotia (SP), Ateliê Editorial, 2020, 490 страниц.
Примечания
[Я] Я имею в виду, в частности, тексты, сопровождающие тома с 1 по 4 этого сборника, выпущенные в период с 2007 по 2009 год и организованные Карденуто и Карлосом Аугусто Калилом, а также рекомендации по исследованию фильма. позволь мне говорить (2007) Эдуардо Эскореля, которая доступна в той же коллекции.
[II] Карденуто, который в то время работал советником в муниципальном секретариате культуры Сан-Паулу, отвечал за производство и исследования, а Калил отвечал за координацию проекта. В каталоге представлена серия интервью, данных Хиршманом, в дополнение к его полной фильмографии.
[III] В одноименном каталоге представлены Карденуто и тексты таких экспертов, как Марсело Риденти, Карлос Фико, Инима Симойнс и Рубенс Мачадо-младший, среди прочих, в дополнение к обширной фильмографии по этой теме.
[IV] Я также хотел бы отметить, что Cardenuto был запущен в 2016 году. Между изображениями (интервалы), снятый совместно с Андре Фратти Костой, короткометражный фильм, рассказывающий о судьбе Антонио Бенетаццо, пластического художника и боевика, убитого военной диктатурой. В дополнение к этой работе он был куратором выставки «Антонио Бенетаццо, постоянство чувствительности», результатом которой также стала публикация одноименной книги.
[В] Что касается этой восстановительной работы, проведенной с Что это за страна?, Карденуто соответствует традиции, укрепившейся в нашей стране из-за отсутствия прочной политики аудиовизуального сохранения, восстановления историчности и эстетических режимов произведения из кинематографических архивов, их фондов и коллекций. Среди исследователей, к которым я отношу автора Для популярного кино Пауло Эмилио Саллес Гомес и его анализ Весной жизни (1926), Умберто Мауро, исследование, представленное в светящемся Умберто Мауро, Cataguases, Cinearte, Сан-Паулу, Перспектива, 1974.
[VI] Как сообщает сам автор, концепция впервые была разработана в статье, написанной им для журнала Передовые исследования, под названием «Драматургия оценок: политический театр 1970-х», т. 26, с. 76, нет. 2012, нояб.-дек. 311, с. 332-1970. Карденуто также обсуждал эту тему в статье «Выживание коммунистической драматургии на телевидении в XNUMX-е годы: путь критического реализма в переговорах», опубликованной в книге Бразильские коммунисты: политическая культура и культурное производство, Белу-Оризонти, Editora UFMG, 2013, с. 85-106, организованный Маркосом Наполитано, Родриго Чайкой и Родриго Патто Са Мотта.
[VII] Это обсуждение расширяет и углубляет анализ новаторской работы Маркоса Наполитано, Гражданское сердце: бразильская культурная жизнь при военном режиме (1964-1985), Сан-Паулу, Intermeios, 2017, и диалоги с книгой Маргариды Марии Адаматти, Кинокритика и репрессии: эстетика и политика в Jornal Alternativo Мнение, Сан-Паулу, Аламеда, 2019 год.
