Александр Довжиенко

30/05/2023

Кино • культура • Россия

По ЖОАО ЛАНАРИ БО*

Путь украинского кинематографиста в СССР

Войну на Украине в ее смертельном и кровавом течении можно рассматривать как историческую операцию по захоронению, которая начинается в далеком прошлом с рассредоточения и перегруппировки силовых линий. Плодородные равнины, географическое пространство, перемежающееся между русским гигантом и разными европейскими державами, Украина всегда воспринималась как стратегическая цель империй и мигрирующих этносов.

Цари веками продвигали погребение на почве крепостничества и насилия: большевики обновили порыв идеологической накладкой освобождения пролетариата. Среди перекрестного огня семимильными шагами возникла украинская национальная идентичность – избитое, но полезное понятие, указывающее на социальное положение человека и синтезирующее набор патриотических чувств, которые заставляют его чувствовать себя отождествленным и отождествленным. неотъемлемая часть одной или нескольких наций и их культур.

Нынешнее наступление под командованием Владимира Путина является обновлением этого исторического движения в XNUMX веке. Выраженное желание уничтожить Украину, искоренить ее существование — это не просто риторическое упражнение или обличительная речь: это затаенное желание, которое вновь выходит на поверхность. В этот заигрывающий с нацистским подтекстом дискурс — восприятие незащищенности и жизненного пространства, защиты российских граждан как оправдания вторжения и нарушения международного права — вложены столетия смерти и грабежей, траура и меланхолии.

Кино — и в особенности энергичное советское кино — выступает как привилегированный инструмент для разоблачения этого становления, запечатленного в резком революционном переходе. Александр Довжиенко, одна из звезд этого небосвода, наряду с Эйзенштейном, Пудовкиным и Вертовым, родился на Украине, в семье крестьян, и стал нервным центром в выражении скачков, взлетов и падений беспокойной Москвы. -Киевские отношения. Между 1928 и 1930 годами он завершил три основных произведения кинематографического канона, трилогию Гора сокровищ, Арсенал e земля.

ускоренное время

В автобиографическом тексте 1939 года, написанном в извиняющем тоне как часть его заявления о реадмиссии в Коммунистическую партию, Александр Довжиенко писал: «

В начале 1920-х вступил в партию боротьбистов (Украинская коммунистическая партия). Это действие, как бы неправильное и ненужное оно ни было, произошло следующим образом. Я очень хотел вступить в Коммунистическую партию большевиков Украины, но считал себя недостойным переступить ее порог и поэтому вступил в ряды боротьбистов, как будто поступал в подготовительный класс гимназии, чего партия боротьбистов, конечно, никогда не был. Сама мысль о таком сравнении кажется теперь нелепой. Через несколько недель партия боротьбистов присоединилась к партии большевиков, и таким образом я стал членом партии».

Это были смутные времена, если не сказать больше. В марте 1917 года, после Февральской революции в России, Киев провозгласил свою автономию и избрал Rada, Центральная Рада Украины, в которой преобладали социалистические, левые партии. В октябре Совет осудил захват власти большевиками и провозгласил Украинскую Народную Республику, территория которой охватывает примерно восемь имперских провинций России.

Вскоре после этого русские вторглись в страну и вырезали тысячи людей в столице — и полководец отправил Ленину короткую и толстую телеграмму: «В Киеве порядок восстановлен». Однако затем украинцы подписали мирный договор с Германией и Австро-Венгрией, войска которой весной 1918 года вошли в Украину и изгнали большевиков, в том числе и с Донбасса. В итоге они ушли в конце года, когда война подходила к концу, свергнув Совет и установив авторитарный марионеточный режим. Тем временем в Харькове — месте кровавых сражений нынешней войны — большевики создали свою собственную Украинскую Народную Республику, фикцию, созданную для придания определенной степени легитимности оккупации.

Картина, наконец, спуталась: Советы и местные союзники – большевистская Украинская Народная Республика – повстанческое движение белых, Польша, иностранные армии, украинские националисты и анархисты постоянно воевали друг с другом и против всех остальных. Киев пять раз переходил из рук в руки менее чем за год – города и районы были отрезаны друг от друга многочисленными фронтами. Связь с внешним миром была прервана почти полностью.

Анархисты во главе с Нестором Махно отказались подчиниться большевистскому правительству и выступили своего рода контрапунктом украинскому национализму, империализму и большевизму. Перед лицом этого хаоса и, очевидно, вовлеченным в постреволюционную гражданскую войну, Ленин со своей обычной точностью понял, что для сохранения контроля над страной необходимы уступки украинскому государству, в том числе в области языка и культуры. По его мнению, стремление Украины к независимости было настолько сильным, что для этого требовалась определенная степень автономии и равный статус с Россией в составе Советского Союза. В 1922 году Украинская Советская Социалистическая Республика стала одним из основателей Советского Союза.

По словам Владимира Путина, «Советская Украина является результатом политики большевиков и может называться «Украиной Владимира Ленина». Он был его создателем и архитектором». Это мощный синтез, переписывание истории, эквивалентное сталинским версиям, которые реконфигурировали прошлое, чтобы упорядочить настоящее. Посреди этого котла Александр Довжиенко покинул Киев в феврале 1919 года и провел восемь месяцев в бегах от большевиков: в сентябре он был арестован ЧК, тайной полицией. Он достиг освобождения через левое крыло боротьбисты, перешедших на сторону Москвы, и добился примирения.

Его политическая траектория между 1917 и 1920 годами явно непоследовательна: но именно этого можно ожидать от хаоса, развязанного революцией, вторжением и войной. Когда обстоятельства изменились, он сделал то же, что и большинство людей — перешел на другую сторону. Он выживал, как мог, в этом изменчивом мире: его политический выбор и тоска в этот короткий и напряженный период стали решающими для его становления, а также для эстетического построения его фильмов, отношений с самодержавной властью Сталина, страданий и лишений, которые он переживал. пережил в конце жизни.

гора сокровищ

Завершено в 1928 г., Гора сокровищ – Звенигора, оригинальное название – четвертый фильм Александра Довжиенко, но первый, художественно предпринятый режиссером. Чрезвычайно амбициозный, он нацелен на не что иное, как вековой синтез, немного похожий на нетерпимость Гриффита (успешно экспонируется в зарождающемся СССР). Структурированный в трех временных секциях, которые пересекаются и сталкиваются, Звенигора предлагает строить параллели разных исторических времен, без логических признаков причины и следствия, дезориентируя зрителя, находящегося на грани недоумения. В наши дни диегетического времени, советско-украинской революции начала 1087-го века, дед-крестьянин и двое его внуков ищут потерянные звенигорские сокровища: первое упоминание о кладе датируется XNUMX годом.

Один из внуков соблазняется обещанием легкой удачи и эмигрирует в Европу, чтобы собрать средства на поиски клада: другой отказывается сотрудничать и присоединяется к прогрессивным силам большевиков. альтернативное повествование воспоминания во времена Роксаны, украинки, захваченной крымскими татарами и проданной турецкому султану в XNUMX веке.

Популярная и мифологизированная историческая легенда, Роксана предает своего мужа и освобождает пленных казаков, воспроизводя сагу угнетенных против колониальных захватчиков. Генеалогия советской революции проходит через мифическое прошлое, в два хронологически асимметричных этапа, и в конце закрепляется победа революционного разума: националистический внук кончает жизнь самоубийством, дедушка, спасенный воинствующим внуком, садится в поезд, направляющийся к будущее.

Произведенный на украинской студии ВУФКУ, в Звенигоре фольклор становится политическим дискурсом, дизъюнктивно перемежая Октябрьскую революцию, реальные и мифологизированные события украинской истории, фольклорные нарративы и славянскую языческую традицию. Александр Довжиенко удвоил ставку: период еще допускал формальные эксперименты в области искусства, если они руководствовались революционным красноречием.

гора сокровищ произведение эллиптическое, или эклектическое, как говорил сам автор, — и было воспринято восторженным Эйзенштейном как «глубокое национальное и поэтическое изобретение», мнение, не бывшее общепризнанным в русской критике, начиная с Правда. В Украине, за исключением тех, кто критиковал прямолинейность и легкость повествования, его приветствовали как первый по-настоящему украинский фильм.

Для Жиля Делёза, Александра Довжиенко (и Звенигора, в частности) был режиссером, одержимым «трагическими отношениями между частями, целым и целым. Его мастерство заключалось в том, чтобы погружать целое и части в единое целое, что придавало им глубину и расширение, несоразмерные их собственным пределам. В этой несоизмеримости времени советская идеология могла быть искусно подорвана, а далекое прошлое, как это ни удивительно, восстановлено».

Арсенал

Несмотря на неоднозначный прием, партия поручила Александру Довжиенко снять свой следующий фильм о восстании Киевского арсенала, которое произошло 29 января 1918 года во время украинских выборов в Учредительное собрание, на которых большевики были в меньшинстве. Его задачей было «разоблачать украинский шовинистический и реакционный национализм и быть бардом рабочего класса». Однако то, что было бы кинематографическим праздником, разбилось на отчетливые волны насилия, обнажающие несоответствия не только имперских сил — немцев, — но и других участников конфликта, украинцев и большевиков.

Повествовательные смещения времени и пространства, более выверенные по сравнению с его предыдущими работами, действуют в строго выстроенной структуре, полной аллюзий и сложных образов: результатом является визуально мощная текстура высокого поэтического напряжения, но без великолепия Революция, напротив, привносит в революционный проект двусмысленную мораль. Война и ее последствия приносят в жертву невинных, матерей и детей, крестьян и пролетариев – и ликвидируют социальный прогресс. Нет зрелищности войны, есть постоянное течение войны, которое затрагивает все и всех, от немецкого солдата, который смеется после отравления газом, до главного героя Тимоша, рабочего-солдата, который кричит: «Я украинец!» запереться в киевском арсенале и бороться за наступление Красной Армии.

Вопрос национальной идентичности лежит в основе Арсенал: траектория демобилизованного солдата сливается с Дума, музыкально-литературный народный жанр, возникший в XNUMX веке на Украине, вектор причитаний и печали, воспетый кочевыми и слепыми казаками. В самом начале подзаголовок объявляет:

«О, была мать с тремя детьми
была война
Ублюдков больше не существует

Плач обновляется современной поэтической обработкой, а устная думская традиция растворяется в вдохновленном марксизмом эстетическом модернизме. Также в визуальной композиции Александр Довжиенко использует трактовку, секуляризующую иконографию Византийской православной церкви: украинские критики выявляют в этих языковых стратегиях гармонию с европейским авангардом и традиционными народными формами. Киевское оружейное восстание не является центром фильма: оно маргинализировано и приспособлено для других целей. Важна эстетическая конструкция сцен и ситуаций, а не повествовательная дуга революционной хвалы.

Фильм был понят и принят публикой и партией, но не писательским сообществом, или, можно предположить, высшим украинским руководством, сокрушался режиссер в своей автобиографии 1939 года: друзей, обвинили его в осквернении украинской нации и обращении с националистами как не-сущности и авантюристы. Делегация интеллигенции не поленилась поехать в Москву просить о запрете фильма — и не получила выговора от партийного руководства, что задело режиссера. Александр Довжиенко гордился созданным им произведением, но в то же время испытывал горечь: «Я понял, что советское общество не такое прекрасное, как хотелось бы».

земля

Примирить пастырское прошлое культурных контуров своей страны с требованиями советского революционного настоящего, полного насущных требований, – эту задачу взял на себя Александр Довжиенко в третьем фильме своей трилогии. Усилие, которое обязательно началось с проблемного момента, самого происхождения режиссера. Его предпосылка совершила уникальный подвиг: впитав в себя освободительную энергию революции 1917 года, он считался примером коммунистической пропаганды и центральной роли классовой борьбы в социальном представлении; в то же время в подполье она воспринималась как памфлет украинской пантеистической духовности с опасно националистическим подтекстом.

В 1930 году Украина сильно пострадала от коллективизации сельского хозяйства. земля находилась на доработке. Насилие против кулаки дело было в том, что на украинской территории произошел стихийный мятеж, вынудивший правительство ненадолго приостановить жесточайшие репрессивные меры, что, по иронии судьбы, позволило показать фильм. Предложение было смелым: переустановить конфликт коллективизации между поколенческими слоями общества. кулаки, артикулируя поэтические приемы, разработанные в предыдущих произведениях. Сегодня существует как минимум шесть различных версий фильма, ставших результатом увечий, нанесенных во время его бурного приема.

Своеобразна была диалектика Александра Довжиенко: в образах, в которых герои смотрят на зрителей, с целью вовлечь их в свою борьбу и подчеркнуть единство семьи и сословия, источником вдохновения послужили православные иконы, написанные священные фигуры. на дереве с фоном без перспективы — за исключением того, что на месте священной фигуры появляется потенциально революционное лицо. Религиозная аура была адаптирована к господствующему материализму в эстетико-идеологическом видении партии. И не только в портретах героев, злодеев и жертв исторического процесса крупным планом, но и в предметах и природе.

Окруженные ореолом, создаваемым тонкой расфокусировкой, изображения на переднем плане — лица, цветы, механические предметы — приобретают «телесный смысл», пробуждающий у зрителя осязание. Сочетание, безусловно, вызывающее сильный эффект отчуждения – кинопоэзия, в основе которой лежит актуальность исторического момента социалистической революции, чтобы произвести осознание исторического перехода и преодоления, сохраняя при этом плодотворную и самобытную субъективность.

Плодородные участки советских земель, как и в Украине, были приоритетом политики, связанной с коллективизацией сельского хозяйства. Конечный результат был драматическим: массовая депортация сотен тысяч кулаки в Сибирь; голод, вызванный резким падением сельскохозяйственного производства из-за интервенционизма; вместе с казнями восставших крестьян эти события привели бы к гибели около семи миллионов человек, четверо из которых были украинцами. Вести такую политику в большой и сложной стране было непростой задачей.

На вершине иерархии сам Сталин посылал противоречивые сигналы, как в статье, опубликованной им в Правда, в марте 1930 г., с предупреждением о злоупотреблениях, допущенных на протяжении всего процесса (название говорит само за себя: «Vertigo do Sucesso»). Для вождя в феврале того же года была коллективизирована половина сельских владений всего Советского Союза, но у успеха была и грязная сторона — опьянение агентуры, вызванное успехом реализации: «печать должна осудить эти антиленинские настроения [...], возникшие только потому, что у некоторых наших товарищей закружилась голова от успехов и на мгновение утратили ясность рассуждений и трезвость зрения».

социалистический реализм

В новые времена авторитарной централизации, продвигаемой Сталиным, у Александра Довжиенко не было другого выбора, кроме как искать компромиссные решения. Пароль художественного производства в эту новую эпоху — социалистический реализм — был утвержден в 1934 году на Первом съезде советских писателей под председательством Андрея Жданова и Горького. Во вступительной речи Жданов раскрыл надлежащие процедуры политкорректного производства. О чем могут писать буржуазные авторы, говорил он, «какие мечты, какой источник вдохновения, если рабочие в капиталистических странах не уверены в себе перед лицом будущего?» Характерными чертами этой декадентской культуры являются «оргии мистицизма и суеверия, а также страсть к порнографии». Литература тщетно пытается скрыть этот упадок, утверждая, что «ничего не случилось и что в Датском королевстве все хорошо».

По словам Андрея Жданова, товарищ Сталин называл советских писателей «инженерами человеческой души». Это значит, что обязанностью художников было познание жизни и умение верно изобразить ее в художественных произведениях, «не схоластически или просто как объективную реальность, а действительность в ее революционном развитии». В обязанности писателей входило также идейное переделывание и воспитание рабочих в духе социализма. Такой метод в красивые письма а литературная критика — это то, что мы называем социалистическим реализмом».

Для такого автора, как Александр Довжиенко, выжить в этой среде, физически и интеллектуально, означало вывести свой язык к реалистической трактовке, чуждой его принципам. земля действительно Иван, художественный фильм, который он снял в 1932 году, подвергся резкой критике: его первая звуковая постановка, Иван, был заклеймен наркомом партийного просвещения Украины как фашистский. Главный герой уезжает из сельской местности, чтобы стать рабочим на строительстве гидроэлектростанции, где он погибает в результате несчастного случая. Его техническое образование и политическое сознание разворачиваются одновременно на фоне пятилетнего плана. В страхе режиссер переехал в Москву и написал Сталину письмо с просьбой «совета», то есть защиты.

Его обслуживали и принимали в Кремле 14 апреля 1934 года в течение долгих 70 минут. Сценарий, который он только что закончил, «Аэроградо» был главной темой. Сам директор так описывал встречу: «Великий Сталин принял меня в тот день, в Кремле, как доброго учителя, и представил меня, оживленного и счастливого, товарищам Молотову, Ворошилову, Кирову: он выслушал мое чтение, дал свое одобрение и пожелал мне успехов в моей работе. Когда я увидел его, я почувствовал, что мир изменился для меня. Своей отеческой заботливостью товарищ Сталин снял с моих плеч бремя многих лет, когда я чувствовал себя творчески, а потому и политически неполноценным, чувство, привитое мне средой, в которой я вращался».

аэродром это вымышленный город со стратегическим аэродромом и представляет жизненный интерес для России: это форпост в Восточной Сибири, находящийся под угрозой нападения японцев. Охотник Степан Глушак, большевик-ветеран гражданской войны, сражается с помощью своих соседей, чтобы защитить свой лес от японских диверсантов, пришедших из незадолго до этого оккупированной китайской Маньчжурии. Группа побеждает захватчиков и расчищает путь для строительства современного города Эйрград. Сталину проект понравился, и он предложил вместе с режиссером, где лучше всего расположить гипотетический город, перед картой на стене его личного кабинета.

Александр Довжиенко был тронут вниманием, которое он получил: в феврале 1935 года он получил орден Ленина, на 15-летие советского кино, когда он произнес теплую речь о Сталине. Он, конечно, знал об арестах и чистках, усилившихся в 1930-е годы, особенно о тех, которые происходили на Украине. Среди жертв были друзья и сотрудники, такие как Даниил Демуцкий, его талантливый и любимый оператор-постановщик.

По словам осведомителей из НКВД, НКВД, контролировавших безопасность и спецслужбы, директор в частном порядке прокомментировал бы, что где дым, там и огонь, но ситуация стала очень сложной, и индустриализация СССР станет теперь самым важным политическим приоритетом. аэродром он стал успешным фильмом в рамках параметров социалистического реализма и политически реабилитировал Александра Довжиенко. А вот Степану Шагайде, актеру, сыгравшему охотника Глушака, не повезло: он был арестован и расстрелян в 1938 году.

В поисках положительного героя

Николай Щорс был украинским коммунистом, который служил командиром Красной Армии во время Гражданской войны: между 1918 и 1919 годами он воевал против только что созданной Украинской Народной Республики. Убит после эвакуации Киева в 1919 году в возрасте 24 лет. До 1935 года мало кто знал, кто такой Николай Щорс, сыгравший незначительную роль в конфликте. Сталин упомянул это имя в своем замечании о советском кинематографе по случаю 15-летия, и Щорс в одночасье стал «одним из организаторов и командиров первых частей Красной Армии на Украине… контрреволюции».

В переписывании истории, на которое были мобилизованы историки и журналисты, в том числе кинематографисты, для написания сценария и производства фильма был приглашен Александр Довжиенко. Щорс: идея состояла в том, чтобы воспроизвести успех Чапаев, режиссеры Сергей Васильев и Георгий Васильев (не родственник), повествующий о заключительном этапе жизни Василия Ивановича Чапаева - унтер-офицера Красной Армии, скромного крестьянского происхождения, прославившегося своей харизмой и героическими подвигами на войне. против белых. 21 ноября 1934 г. Правда впервые опубликовал редакционную статью, целиком посвященную советскому кинематографу, под названием «Вся страна смотрит Чапаев».

Заказ лег тяжелым грузом на плечи режиссера. Противоречия обострились: как будто искаженной версии того, что происходило на Украине в те революционные годы, было недостаточно, военный консультант фильма Иван Дубовый, ставший другом Александра Довжиенко, был арестован и расстрелян в 1938 году, предварительно признавшись, что он убил Щорса, чтобы занять его место командира дивизии. Все знали, как добывались такие признания в те мрачные годы. Накопились сомнения: как изобразить Дубового на экране?

И Сталин, начавший свой триумфальный взлет в кинематографе с Ленин в октябрев исполнении Михаила Ромма в 1937 году? Ожидалось, что все революционные командиры в любом фильме должны упомянуть о революционном лидерстве Генерального секретаря, будь то правда или просто драматическая вольность. Не было недостатка в причинах, чтобы усугубить тревогу режиссера. С 27 февраля 1935 г., когда проект был впервые представлен Александру Довжиенко, по март 1939 г., когда Щорс был освобожден, советский лидер несколько раз встречался с директором, каждый раз более требовательным и менее сердечным. Встречи, которые могут произойти поздно ночью – или не произойти после нескольких часов ожидания. В одном из них Берия якобы обвинил Александра Довжиенко в том, что он является агентом националистического заговора.

Иван Дубовый, который в оригинальном сценарии принял командование после гибели Щорса в бою, оказался исключенным из фильма, а Щорс закончил свои дни в неопределенных, неземных обстоятельствах, как и Чапаев. Отсутствовал и Сталин, почти не упоминается якобы имевший место разговор героя фильма с Лениным. С другой стороны, Щорс выступает как твердо решительный герой, убежденный в ленинских идеалах. Как и в фильме о Чапаеве, выгоду в конечном счете от героической экзальтации Щорса получил не кто иной, как сам Сталин, на тот момент находившийся в процессе преодоления внутренних чистилищных импульсов, сотрясавших СССР, и занятый переговорами о пакте о ненападении с Гитлером.

Фильм имел успех у публики, и Александру Довжиенко было разрешено проживать в украинской столице и взять на себя художественное руководство киевской студии. В 1941 году он был удостоен Сталинской премии первой степени и избран депутатом Киевского горсовета.

Украина в огне

22 июня 1941 года Германия нарушила пакт и вторглась в СССР. Сталин, похоже, не верил, что нацисты откроют новый фронт в таких масштабах. Его первоначальная реакция граничила с нервным срывом: он провел три дня в изоляции в датча и только 3 июля выступил по радио, призвав нацию к Отечественной войне против оккупантов. На первом этапе войны, когда инициатива принадлежала немцам, произошло то, что историки называют стихийной десталинизацией, которая поощряла относительную поддержку нерусских идентичностей, в том числе украинских, как часть сопротивления оккупантам.

Победа Советского Союза в Сталинградской битве в феврале 1943 года изменила эту ситуацию, и политика в отношении национальностей вернулась с удвоенной силой. Александр Довжиенко, посвятивший себя созданию документальных фильмов, мобилизующих военные усилия, стал жертвой этого изменения курса. В августе 1943 года один из его сценариев «Украина в огне» был представлен в ЦК – и в представлении содержалось: «Киноэпопея, посвященная страданиям Украины под нацистским гнетом и борьбе украинского народа за честь и свободу советского народа».

В тексте описывалась ежедневная трагедия колхозной семьи во время немецкой оккупации, когда местное сопротивление боролось с оккупантами, а Красная Армия не смогла остановить немецкое наступление. В конце ноября ЦК принял решение наложить вето на производство фильма.

В своих дневниках Александр Довжиенко рассказывает, что узнал от третьих лиц о недовольстве Сталина сценарием. Спустя несколько месяцев Никита Хрущев, возглавлявший тогда Коммунистическую партию Украины, был одним из подписавших резолюцию, осуждающую директора за серьезные политические ошибки и исключающую его из комитетов, в состав которых он входил, пишет газета. Украина и должность художественного руководителя Киевской студии. Александра Довжиенко обвинили в «узком и бездарном национализме», подразумевая, что с немцами воюют только украинцы — и тем самым стимулируя патриотические чувства в Украине.

30 января 1944 года Сталин вызвал на лекцию директора, Хрущева, членов Политбюро и украинских деятелей: в сценарии содержались идеи, что «ленинизм пытались пересмотреть, он был против нашей партии, против Советской власти, против колхозников и против наших национальная политика». Александр Довжиенко выступал не только против классовой борьбы, но и против политики партии по ликвидации кулаки как класс: он так и не осознал окончательно, что борьба с немцами была также классовой войной, конфликтом между угнетателями и угнетенными. По-прежнему звучали обвинения во лжи о Красной Армии и партийных деятелях, охарактеризованных, по словам Сталина, как «карьеристы, эгоистичные и глупые люди, изолированные от общества».

Решение наложить вето на «Украина в огне» было принято вскоре после выставки, в октябре 1943 г., получившей положительный отклик в прессе. Битва за нашу Советскую Украину, сценарий и художественный руководитель Александр Довжиенко - на основе материалов кинохроники, в том числе немецкого происхождения, захваченных Советским Союзом.

Несмотря на разочарование, в 1945 году режиссер подписал контракт на постановку документального фильма. Победа на Правобережье Украины, написанный в соавторстве с Юлией Солнцевой и озвученный самим Александром Довжиенко, также сделанный с использованием изображений, снятых операторами текущих дел. Битва за нашу Советскую Украину был показан в Соединенных Штатах в 1944 году под названием, на которое было наложено вето:Украина в огне». Газетный критик New York Times отметил, что хотя сцены сражений имели «мучительное сходство» с обычными кадрами кинохроники, «именно лица мирных жителей, старых и молодых, снятые с грустью, вызовом и мужеством, делают «Украина в огне» документом жизненно важным».

Epílogo

В полной изоляции Александр Довжиенко провел оставшиеся девять лет жизни Сталина, пытаясь оправдать свое гротескное несчастье. В своих дневниках он признавал ошибки в сценарии «Украина в огне», но ни разу не усомнился в собственной честности. Обеспокоенность судьбой своих соотечественников-украинцев не делала его радикальным националистом: гордость за свою украинскую идентичность не противоречила коммунистическому интернационализму. Еще раз потрясенный, он записал в своем дневнике: «Нет больше страданий и сожалений о моих грехах против Сталина. Я должен взяться за дело и доказать ему своим творчеством, что я советский художник… а не одиозный талант с «ограниченной идеологией». Я должен взять себя в руки, [обернуть] сталью свое сердце, свою волю и свои нервы и… создать сценарий и фильм, достойный нашей великой роли в великой исторической эпохе».

Александр Довжиенко также снял несколько фильмов и посвятил себя преподаванию кино. Вопреки своей воле он продолжал проживать в Москве – и ему не разрешили вернуться в Украину. Он умер в 1956 году.

* Жоао Ланари Бо Профессор кинематографии факультета коммуникаций Университета Бразилиа (UnB).

ссылки

Адаптация к сталинским порядкам: Психологический путь Александра Довженко, 1933–1953, Джордж О. Либер, EUROPE-ASIA STUDIES, Vol. 53, нет. 7, 2001 г.

Журнал украиноведения, вып. 19, № 1, 1994 г., Спецвыпуск: Кино Александра Довженко

http://rayuzwyshyn.net/довженко /Introduction.htm

Лоран, Наташа. L’Oeil du Кремль: кинематограф и цензура в СССР суже Сталина, Приват, 2000.

земля круглая существует благодаря нашим читателям и сторонникам.
Помогите нам сохранить эту идею.
СПОСОБСТВОВАТЬ