По СЕЛЬСО ФАВАРЕТТО*
рецензия на книгу Рабочие современности Мария Сесилия Франса Лоренсу
Привыкшие видеть интеграцию модерна в Бразилии как следствие больших движений, характерных для проектов разрыва, мы часто упускаем из виду разнородный процесс диффузии, дифференциации и консолидации достижений модернизма. Если история движения в Сан-Паулу и действия его главных героев должным образом урегулированы, то этого не происходит с художественной и культурной деятельностью 30-х и 40-х годов. Период, хотя и всегда оцениваемый с точки зрения «формирования» бразильской культуры, преимущественно трактуется как переход к предложениям и столкновениям, инициированным с начала 50-х гг.; строит историю, состоящую из событий, инициатив, проектов, действий, которые позволяют, пусть и позже, формировать ландшафт.
До недавнего времени ландшафт Сан-Паулу был очерчен тщательными исследованиями и интерпретациями, которые в качестве процесса анамнеза преследуют современные предположения в разнообразной деятельности художников, критиков, ремесленников и политиков, вовлеченных в общественную и профессиональную деятельность. В Сан-Паулу пресловутое художественное вскипание не считалось в тот период с огромными общественными ресурсами, которым в Рио-де-Жанейро способствовала близость центральной политической власти. Здесь общественное чувство культуры исходило от общественной и частной инициативы, которая, смешавшись с ассоциациями, клубами, союзами и группировками, стремилась утвердить модерн как образ жизни и модернизацию как культурный императив. Действуя в ограниченной художественной среде, художники разного происхождения, критики и общественные деятели заинтересованы в использовании действия, соответствующего видению (или предвидению) страны будущего. Демократический менталитет в отношении культуры, чувствительность к народным делам, интерес к формальному образованию и современность форм опосредуют многогранную работу, которая проявляется в художественной и критической деятельности и в создании новых культурных институтов.
Мария Сесилия пытается вести хронику этого периода, когда, по словам Антонио Кандидо, модернизм стал рутинным. Экспериментализм и критическая открытость усваиваются, по ее мнению, произведениями, которые уже не нацелены на элиту, поскольку отмечены общественным смыслом и нацелены на повседневность культуры. Поэтому автор посвящает себя отслеживанию событий, происходивших в Сан-Паулу: событий, лекций, курсов, клубов, союзов, выставок, групп, галерей, книжных магазинов, критики и журналистских новостей — видя в кажущемся рассеянии конституцию в акт современного проекта, заинтересованного в расширении публики и завоевании городского пространства.
Этот проект для Марии Сесилии коллективный; он исходит не от подчинения деятельности типологическому проекту, а от рассмотрения трудолюбия, сделанного из культурного искусства и ремесел, вмешательства в город и создания институтов, политического соучастия и непочтительных действий. В совокупности этих старательно отслеживаемых действий автор выделяет основные направления: изменения в архитектуре, где современный дух сочетает в себе конструктивизм и ар-деко; важность живописи художников кустарного промысла; вклад иностранных художников, особенно Сегалла и Де Фиори; формирование групп, таких как Санта-Хелена и Сейби; критические работы Марио де Андраде и Сержиу Милье; создание Департамента культуры, Службы наследия, Библиотеки и Пинакотеки, что свидетельствует об усилиях по систематизации культурных мероприятий; и, наконец, последствия «обольщения интернационалом» как противовеса провинциализму.
Для Марии Сесилии вся деятельность материализовалась, как выразился Милье, в общих интересах «образования широкой публики и ее всеобщего возвышения». Речь шла о брожении и отображении, группировании и обучении, всегда артикулируя коллективные действия. «Рабочие современности» занимались делами и борьбой, которые, далекие от перспективы «индивидуального гения», придавали живописи, скульптуре и архитектуре стремление к коллективному значению, иногда вставая на чью-либо сторону. Социальная значимость, явно или обобщенно относящаяся к политическим левым, распространялась от искусства до смешанных выражений, — иллюстрации книг, журналов и газет, карикатуры, сценографии и серийной мебели: в отделке жилых и общественных зданий, преимущественно изразцами. Что касается этого, Мария Сесилия подчеркивает в своем аргументе важность «Осирарте», связь, которую она установила между художественной работой и профессионализацией, и созданный образ коллективной художественной деятельности. Ремесло, хорошо сделанная работа художников, окончивших ремесленную работу, таких как те, кто присоединился к группам в Санта-Элене или Сейби, сотрудничает, чтобы заново предложить современность и преодолеть академический консерватизм, с которым борются модернисты. Интерес к пригородным пейзажам, визуальному порядку и конструктивной дисциплине не переводится как поверхностное реактивное возвращение к порядку. Это специфический, неинтеллектуализированный вклад повседневного трудолюбия в рутинизацию модерна. Наряду с непочтительностью и смелостью Флавио де Карвалью, пластической силой и экспериментальным знанием Де Фьори, Família Artística Paulista (Вольпи, Реболо, Пеннаки, Бонадей, Занини, Росси Осир, Кловис Грасиано и др.) и работа.
*Селсо Фаваретто искусствовед, профессор на пенсии педагогического факультета USP и автор, среди прочего, книг Изобретение Гелио Оититики (Эдусп).
Примечание:
Рабочие современности. Мария Сесилия Франса Лоренсу. Hucitec/Edusp, 324 страницы.
