Гибель соборов

Вильгельмина Барнс-Грэм, «Апельсиновые и лимонные игры», 1999 г.
WhatsApp
Facebook
Twitter
Instagram
Telegram

МАРСЕЛЬ ПРУСТ*

Отрывок из книги Пастичос и разное Марсель Пруст[Я]

Предположим на минуту, что католицизм вымер на протяжении столетий и традиции его поклонения утеряны. Единственное, что осталось, — это соборы, ставшие непонятными памятники забытой веры, заброшенные и немые. Однажды ученым удается реконструировать совершавшиеся там в прошлом церемонии, ради которых были построены эти соборы и без которых они были не более чем мертвой буквой; когда художники, прельщенные мечтой о том, чтобы на мгновение вернуть к жизни эти замолчавшие великие корабли, хотят на час воссоздать театр таинственной драмы, развернувшейся там, среди песен и ароматов, они берутся, одним словом, к мессам и соборам, какое счастье[II] достигнуто для Оранжевого театра и античных трагедий. Разумеется, правительство не преминуло бы субсидировать такую ​​попытку. То, что он сделал для римских руин, не ошиблось бы и с французскими памятниками, с теми соборами, которые являются высшим и наиболее оригинальным выражением французского гения.

Итак, вот учёные, которым удалось заново открыть утраченный смысл соборов: скульптуры и витражи приходят в себя, в храме снова витает таинственный запах, там разыгрывается священная драма, собор начинает петь снова. Правительство справедливо субсидирует, и с большим основанием, чем спектакли Театра Оранжа, Комической оперы и Оперы, это возрождение католических церемоний, имеющих такое историческое, социальное, пластическое и музыкальное значение и по красоте которых приблизился только Вагнер. если, подражая ей, Парсифаль.

Караваны снобов едут в священный город (будь то Амьен, Шартр, Бурж, Лан, Реймс, Бове, Руан, Париж), и раз в году они ощущают тот восторг, которого когда-то искали в Байройте и Оранже: смакуя произведение искусства в сама обстановка, созданная для нее. К сожалению, там, как и в Оранже, могут быть только любопытствующие, дилетанты; Что бы они ни делали, душа прошлого в них не живет. Артисты, пришедшие петь песни, артисты, исполняющие роль священников, могут быть наставлены, они могут проникнуть в дух текстов. Но, несмотря ни на что, нельзя не подумать, насколько прекраснее должны были быть эти праздники в то время, когда богослужения совершали именно жрецы, не для того, чтобы дать культам представление об этих церемониях, а потому, что они имели в них ту же добродетель веры, что и художники, изваявшие Страшный суд в тимпане портика или рисовавшие жития святых в витражах апсиды. Насколько громче должно было говорить все произведение, точнее, когда целый народ откликался на голос священника, кланяясь, стоя на коленях, когда звонил церковный колокол, не так, как в этих ретроспективных изображениях, с холодным и равнодушным статистом, а потому, что они тоже, как священник, как и скульптор, верили.

Вот что бы мы сказали, если бы католическая религия была мертва. Теперь он существует, и чтобы представить себе, каким был собор XIII века, живой и в полной мере выполняющий свои функции, нам не нужно делать его ареной реконструкций, может быть, точных ретроспектив, а замороженных. Нам остается только входить в любое время, пока совершается служба. Мим, псалом и пение здесь не доверены артистам. Сами служители богослужения совершают богослужение с чувством не эстетики, а веры и, следовательно, более эстетичного. Более живой и искренней массовки мы и желать не могли, ведь именно люди берут на себя труд играть за нас, ничего не подозревая. Можно сказать, что благодаря сохранению в католической церкви одних и тех же обрядов и, с другой стороны, католической вере в сердцах французов, соборы являются не только красивейшими памятниками нашего искусства, но и только те, которые все еще живут своей целостной жизнью, те, которые остались по отношению к цели, ради которой они были построены.

Теперь разрыв между французским правительством и Римом, похоже, приближает обсуждение и возможное одобрение законопроекта, согласно условиям которого по истечении пяти лет церкви могут быть и часто будут выведены из употребления; правительство не только перестанет субсидировать проведение ритуальных церемоний в церквях, но и сможет превратить их во что угодно: в музей, конференц-зал или казино.

Когда жертва плоти и крови Христовой перестанет праздноваться в церквях, в них уже не будет жизни. Католическая литургия образует единство с архитектурой и скульптурой наших соборов, поскольку обе они основаны на одной и той же символике. В предыдущем исследовании мы видели, что в соборах почти нет скульптуры, какой бы второстепенной она ни казалась, не имеющей своего символического значения.

То же самое и с культовыми церемониями.

В замечательной книге Религиозное искусство 13 века. Мистер. Эмиль Мале анализирует первую часть праздника Великой субботы, начиная с Обоснование божественных должностей, Гийом Дюран:

«Утром мы начинаем с того, что выключаем все светильники в церкви, чтобы отметить, что старый Закон, озарявший мир, теперь отменен.

«Затем священнослужитель благословляет новый огонь, образ нового Закона. Он заставляет его прорастать из кремня, чтобы напомнить нам, что Иисус Христос, как говорит Святой Павел, является краеугольным камнем мира. Затем епископ и диакон идут к главному алтарю и останавливаются перед пасхальной свечой».

Эта свеча, как учит Гийом Дюран, является тройным символом. Вымерший, он символизирует одновременно темную колонну, которая вела евреев в течение дня, древний Закон и тело Иисуса Христа. Горящееся, оно означает столб света, который Израиль видел ночью, новый Закон и славное тело воскресшего Иисуса Христа. Диакон намекает на этот тройной символизм, читая перед свечой формулу Эксультет.

Но прежде всего он настаивает на подобии свечи и тела Иисуса Христа. Он помнит, что непорочный воск произвела пчела, целомудренная и плодовитая, как Дева, родившая Спасителя. Чтобы сходство воска с божественным телом было видно глазу, он втыкает в свечу пять ладана, напоминающих одновременно пять ран Иисуса Христа и благовония, купленные святыми женщинами для надушения Его. Наконец, он зажигает свечу новым огнем, и по всей церкви снова зажигаются лампады, символизируя распространение нового Закона в мире.

Но это, можно сказать, просто исключительный праздник. Вот интерпретация повседневного обряда, мессы, которая, как мы увидим, не менее символична.

«Глубокое и печальное пение Introit открывает церемонию; подтверждает ожидание патриархов и пророков. Хор клириков – это тот самый хор святых старого Закона, которые скорбят о пришествии Мессии, которого им не следует видеть. Затем входит епископ и появляется как живой образ Иисуса Христа. Его приход символизирует ожидаемое народами пришествие Спасителя. В великие праздники перед Ним несут семь факелов, чтобы напомнить нам, что, по слову пророка, семь даров Святого Духа почивают на главе Сына Божия. Он продвигается под триумфальным сенью, четырех носителей которого можно сравнить с четырьмя евангелистами. Справа и слева от него идут два служителя и изображают Моисея и Илию, явившихся на Фаворе рядом с Иисусом Христом. Они учат нас, что Иисус имел власть Закона и власть пророков.

«Епископ сидит на своем троне и молчит. Похоже, он не участвует в первой части церемонии. В его позиции содержится учение: своим молчанием он напоминает нам, что первые годы жизни Иисуса Христа прошли в безвестности и уединении. Иподиакон же выходит на кафедру и, обратившись вправо, читает вслух Послание. Здесь мы видим первый акт драмы Искупления.

«Чтение Послания – это проповедь святого Иоанна Крестителя в пустыне. Он говорит до того, как голос Спасителя начинает быть услышан, но он обращается только к евреям. Затем иподиакон, образ предтечи, поворачивается к северу, стороне ветхого Закона, и по окончании чтения склоняется перед архиереем, как предтеча смирился пред Иисусом Христом.

«Песнь Постепенного, следующая за чтением Послания, снова относится к миссии святого Иоанна Крестителя, символизируя призывы к покаянию, с которыми он обращается к евреям накануне новых времен.

«Наконец, священнослужитель читает Евангелие. Торжественный момент, потому что именно здесь начинается активная жизнь Мессии; его слово звучит впервые в мире. Чтение Евангелия является самой фигурой его проповеди.

«Символ веры следует за Евангелием, как вера следует за провозглашением истины. Двенадцать статей Символа веры относятся к призванию двенадцати апостолов.

«Тот самый костюм, который носит священник у алтаря», — добавляет г-н. Мале, «предметы, служащие культу, также являются символами. Риза, которую носят поверх других одежд, — это милосердие, которое превосходит все предписания закона и само по себе является высшим законом. Шарф, который священник надевает себе на шею, есть легкое иго Господне; а так как написано, что каждый христианин должен любить это иго, то священник целует палантин, надевая и снимая его. Двуконечная митра епископа символизирует знание, которым он должен обладать обоих Заветов; к нему привязаны две ленточки, чтобы напомнить, что Писание надо толковать по букве и по духу. Колокол – это голос проповедников. Конструкция, к которой он подвешен, представляет собой фигуру креста. Веревка, сделанная из трех скрученных прядей, означает тройной разум Священного Писания, который необходимо истолковывать в тройном историческом, аллегорическом и нравственном смысле. Когда кто-то берет в руку веревку, чтобы раскачать колокол, он символически выражает ту фундаментальную истину, что знание Священного Писания должно вести к действию».

Таким образом, все, даже малейший жест священника, даже его палантин, находится в гармонии, символизируя его с тем глубоким чувством, которое оживляет весь собор.

Никогда еще подобное зрелище, такое гигантское зеркало науки, души и истории не предлагалось глазам и разуму человека. Тот же символизм охватывает даже музыку, которую можно услышать в огромном нефе и семь григорианских тонов которой символизируют семь богословских добродетелей и семь веков мира. Можно сказать, что выступление Вагнера в Байройте (а уж тем более Эмиля Ожье или Дюма на дотационной театральной сцене) — это очень мало по сравнению с торжественным богослужением в Шартрском соборе.

Без сомнения, только тот, кто изучал религиозное искусство Средневековья, способен полностью проанализировать красоту такого зрелища. И этого было бы достаточно, чтобы государство взяло на себя обязательство обеспечить его бессрочность. Оно субсидирует курсы в Коллеж де Франс, которые, однако, предназначены лишь для небольшого числа людей и которые по сравнению с этим полным воскресением, представляющим собой огромную мессу в соборе, кажутся довольно холодными. И наряду с исполнением таких симфоний спектакли наших одинаково дотированных театров соответствуют весьма мелким литературным потребностям. Но поспешим добавить, что те, кто умеет открыто читать в символах Средневековья, не единственные, для кого живой собор, то есть скульптурный, расписанный, поющий собор, является величайшим зрелищем. Вот как можно чувствовать музыку, не зная гармонии. Я знаю, что Рёскин, показывая, что духовные причины объясняют расположение капелл в апсидах соборов, говорил: «Никогда нельзя быть очарованным формами архитектуры, не зная, откуда они взялись». Не менее верно и то, что всем нам известен факт, что невежественный человек, простой мечтатель, вошел в собор, не пытаясь понять, дав волю своим эмоциям и испытав, без сомнения, более смутное впечатление, но, может быть, столь же сильное. Как литературное свидетельство этого душевного состояния, конечно, сильно отличающегося от состояния учёного, о котором мы говорили ранее, который ходит по собору так, как если бы он находился в «лесе символов, которые наблюдают за ним знакомыми глазами», которые, однако, позволяет себя застать в соборе, во время службы, смутное, но сильное чувство, процитирую прекрасную страницу Ренана под названием «Двойная молитва»:

«Одно из самых красивых религиозных зрелищ, которое мы все еще можем созерцать сегодня (и которое мы больше не сможем созерцать, если Палата проголосует за рассматриваемый проект), — это зрелище, которое представляет в сумерках старый собор Кемпера. Когда тень заполняет нижние стороны огромного здания, верующие обоих полов собираются в нефе и поют вечернюю молитву на бретонском языке в простом и трогательном ритме. Собор освещается всего двумя-тремя лампадами. В нефе, с одной стороны, стоят мужчины; с другой стороны, коленопреклоненные женщины образуют какое-то неподвижное море белых чепчиков. Две половины поют попеременно, и фраза, начатая одним хором, завершается другим. То, что они поют, очень красиво. Когда я услышал его, мне показалось, что с некоторыми небольшими преобразованиями он сможет адаптироваться ко всем состояниям человечества. Это, прежде всего, заставило меня мечтать о молитве, которая, с некоторыми вариациями, могла бы одинаково подходить мужчинам и женщинам».

Между этой смутной мечтательностью, не лишенной очарования, и более сознательными радостями «знатока» религиозного искусства лежит много степеней. Давайте для справки вспомним случай изучения Гюставом Флобером, но, интерпретируя его в современном смысле, одну из самых прекрасных частей католической литургии:

«Священник окунул большой палец в священное масло и начал помазывать сначала ее глаза… ее ноздри, жаждущие теплого ветра и любящих ароматов, ее руки, которые наслаждались мягкими контактами… ее ноги, наконец, так быстро, как они бежали. чтобы удовлетворить свои желания, и что теперь они больше не будут ходить».

Мы уже говорили, что почти все изображения собора символичны. Некоторые нет. Это те существа, которые, вложив свои деньги в украшение собора, хотели навсегда сохранить там место, где можно было бы с балясин ниши или углубления в витраже бесшумно следить за происходящим. службы и молча участвовать в молебнах. в saecula saeculorum. Собственные быки Лаона, по-христиански поднявшиеся на холм, где стоит собор, с материалами, использованными для его строительства, были вознаграждены архитектором тем, что воздвигли свои статуи у подножия башен, откуда их можно увидеть и сегодня, чтобы звон колоколов и застой солнца, поднимающего свои рогатые головы над святым и колоссальным ковчегом до горизонта равнин Франции, их «внутренний сон». Увы, если бы они не были уничтожены, чего бы они не видели на тех полях, где каждую весну расцветают лишь могилы? Ибо животные, поместив их вот так снаружи, выходят словно из гигантского Ноева ковчега, который остановился бы на горе Арарат, посреди потока крови! Больше было предоставлено мужчинам.

Они входили в церковь, занимали место, которое сохраняли до самой смерти и откуда могли продолжать, как и в то время, в котором жили, следовать за божественной жертвой, то ли потому, что, высунувшись из своих мраморных гробниц, они обращали свои головы слегка в сторону Евангелия или в сторону послания, имея возможность наблюдать, как у Бру, и чувствовать вокруг своих имен тесное и неутомимое переплетение символических цветов и обожаемых инициалов, сохраняя даже в гробнице, как в Дижоне – яркие краски жизни; будь то потому, что внизу витража, в своих пленяющих солнце мантиях фиолетового, ультрамаринового или синего цвета, они вспыхивают, наполняют красками свои прозрачные лучи и вдруг выпускают их, разноцветных, бесцельно блуждающих посреди витража. неф, который красят; в своем растерянном и ленивом великолепии, в своей ощутимой нереальности они продолжают оставаться дарителями, которые именно по этой причине завоевали уступку вечной молитвы. И все они хотят, чтобы Святой Дух, когда Он сойдет из церкви, хорошо узнал их. Не только королева и принц носят свои регалии, корону или ожерелье из золотого руна. Банкиры были представлены проверяющими названия монет, скорняки продавали свои шкуры (см. репродукцию этих двух витражей в книге г-на Мале), мясники, забивающие волов, рыцари, поддерживающие свои гербы, скульпторы, вырезающие капиталы. Из витражей Шартра, Тура, Санса, Буржа, Осера, Клермона, Тулузы, Труа бондари, скорняки, бакалейщики, паломники, рабочие, оружейники, ткачи, каменщики, мясники, корзинщики, сапожники, менялы слушают торговля, не услышит плюс мессу, которую они гарантировали, пожертвовав свои лучшие деньги на строительство церкви. Мертвые больше не управляют живыми. А живые, забытые, неспособны исполнять желания мертвых.

*Марсель Пруст (1871-1922) был одним из крупнейших французских писателей. Его самая известная работа – В поисках потерянного времени, который был опубликован в семи томах.

Библиография


Марсель Пруст. Пастичос и разное. Перевод Хорхе Коли. Унесп, 258 страниц. [https://amzn.to/47ReMPG]


[Я] Под этим названием [Гибель соборов] я однажды опубликовал в «Фигаро» исследование, направленное на борьбу с одной из статей закона разделения [Церкви и Государства]. Это очень посредственное исследование; Я привожу здесь небольшой отрывок только для того, чтобы показать, как через несколько лет слова меняют свое значение и как на искривленной траектории времени мы не можем видеть будущее нации, как и будущее человека. Когда он говорил о гибели соборов, он боялся, что Франция превратится в пляж, где гигантские точеные ракушки, казалось бы, были выброшены на берег, лишенные жизни, населявшей их, и больше не доносящие до ушей, обращающих на них внимания, смутных слухи о прошлом, всего лишь музейные экспонаты, застывшие в себе. Прошло десять лет, «смерть соборов» — это разрушение их камней немецкими армиями, а не их духа антиклерикальной Палатой, тесно объединившейся с нашими патриотическими епископами. (В)

[II] Члены Фелибрижа, культурного движения в Окситании, созданного в 1854 году, в которое входил великий поэт Фредерик Мистраль. Именно они возродили великий римский театр Оранжа своей Оранжевые хореги (Coregias de Orange), фестиваль, созданный в 1868 году, существующий до сих пор и посвященный в основном исполнению опер. (Северная Каролина)


земля круглая существует благодаря нашим читателям и сторонникам.
Помогите нам сохранить эту идею.
СПОСОБСТВОВАТЬ

Посмотреть все статьи автора

10 САМЫХ ПРОЧИТАННЫХ ЗА ПОСЛЕДНИЕ 7 ДНЕЙ

Посмотреть все статьи автора

ПОИСК

Поиск

ТЕМЫ

НОВЫЕ ПУБЛИКАЦИИ

Подпишитесь на нашу рассылку!
Получить обзор статей

прямо на вашу электронную почту!